文化不是發(fā)展的一種點綴，而是一種戰(zhàn)略。同樣對于不同的區(qū)域文化傳統(tǒng)，我們應從戰(zhàn)略的高度上去認識與規(guī)劃，讓特色文化成為人們的精神家園，而不是抱殘守缺，陷入發(fā)展的文化牢籠之中。對當代中國美學新發(fā)展的研究可以讓我們的視野更加開闊。

在中國社會經歷了快速發(fā)展，正面臨著新的變革與轉型。伴隨而來的，中國美學也醞釀著新的變化。與當代美學相關聯(lián)的審美文化，甚或是藝術品市場，都在經歷著深刻而又廣泛的轉變。在這個時候，關注中國美學的轉型，分析審美文化及藝術品的批評，對于我們洞察當下的藝術生存是在精神家園還是身陷牢籠是重要的。

當下中國美學正面臨著重要的轉型，并在四個方面進行了探索：首先是超越美學的興起與拓展，從人類學本體論視角出發(fā)，進行了深度開掘，以彰顯生存的本源性，為當代中國美學的轉型打造了根基;其次是審美文化研究的異軍突起，以其對審美文化生存性的高度敏感、關注為特征，為當代中國美學的轉型不斷拓展研究路子;三是美學的“中國化”潮流不斷壯大，以中國文化傳統(tǒng)為標尺，呼喚著一種具有原發(fā)生存勢態(tài)的氣象;而最近不斷提出的以建立在本源創(chuàng)造基礎之上的中國美學當代性的探索，可能成為當代中國美學轉型的第四方面力量。從根本上說，當代中國美學回到本源的生活世界，是其轉型的實質。也就是中國美學“中國化”。當代中國美學不是為自我封閉，更不是單純地回到傳統(tǒng)、守舊倒退，而是要回到中國美學自己的本源，顯出新的生命和特質來，從而與世界美學平等對話、交流和融通，并在這個過程中建立起自己獨具魅力的風神和氣象。

中國美學的這種轉型，從根本上深刻地影響著中國審美文化的發(fā)展。從當前來看，中國審美文化對于文化的生存性及其異化表現出了敏銳的感受能力，尤其是對于現實文化中所出現的生存異化，生存的技術化、工具化，以及由此而導致的僵化現象，都已經有了深切的體驗。從這里開始，理性的反省使我們不至于迷失與僵化。也正是在這種意義上，審美文化研究是當代思考的產物，是現代敏感的生存意識和生存意識的突出體現，這種研究面對的是，非審美文化日益流行、日益普及的時代，技術的強勢介入，導致生存本源的迷失，文化生存環(huán)境惡化，使文化價值與精神出現了游離，快餐化文化代用品大行其道。

我們知道，文化的傳承不是一種參拜形式，而是一種富有生命力的生長。文化藝術既是家園，同時又可能是牢籠。文化是生存性的、是鮮活的，一旦喪失鮮活性，就會僵化，走上一種單純的規(guī)范與刻板的教化，這時文化就會被異化為牢籠。文化所具有的生存性是一種鮮活的、健康的、有生命力的文化，這樣的文化才可以稱之為人的精神家園。審美文化的異化則是一種喪失生存性的文化。世界上只有創(chuàng)造是永恒的，是人類得以生存的智慧源泉。一切藝術形式及其創(chuàng)作，就在于藝術存在的不完美性不斷激勵著人們去探索、去創(chuàng)造。一切藝術形式都有其特定的歷史文化背景，每一種風格、每一種流派都是藝術探索的結果。而在藝術探索中，傳承是一個方面，更為重要的是出新，創(chuàng)新又需要大環(huán)境及創(chuàng)新能力的機緣聚合。對于發(fā)展與生發(fā)傳統(tǒng)的人來說，守望傳統(tǒng)無疑是在守望自己的精神家園;而對于那些看重傳統(tǒng)的形式、視傳統(tǒng)為教條的人來說，傳統(tǒng)無異于牢籠。區(qū)域文化傳統(tǒng)及畫派傳統(tǒng)，在傳承進化中都會面對這種選擇：即面對區(qū)域文化傳統(tǒng)或畫派傳統(tǒng)，是當成創(chuàng)造的包袱還是源泉?是當作朝氣蓬勃的精神家園還是死氣沉沉的牢籠?這是區(qū)域文化精神進化發(fā)展中必須首先要解決的認識問題。

面對審美文化所帶來的反思與研究，其中藝術品市場批評的興起，正在為這種改變增加更多的理性的看點及注解。關于審美文化的批評也讓藝術品市場有了更多的清醒與反思。藝術品市場批評是直面社會的，當吹捧的時候，大家都“山呼萬歲”;若稍有批評的聲音，就被怒目瞋視斥之為詆毀，中國藝術品市場緣何如此不自信?沒有給藝術批評留有空間的藝術，又怎能擔當起中華民族偉大復興的重任?

假話風氣不斷蔓延，最突出的表現就是藝術批評的真實性與公平性缺失，而批評家慣于說假話皆是出于利益的考慮。市場化導致藝術品市場的利益失衡，批評家的利益實現不公平。于是，目前，很多批評家替藝術家大肆撰寫吹捧、浮夸、贊譽之文章，企圖通過包裝藝術家，為其提升知名度、打造品牌效應來牟取金錢利益，而自身也變成了藝術家的廣告宣傳工具。有些批評家在研究分析中不能全面系統(tǒng)地去看問題，很容易抓住一點，不斷去放大，甚至以全盤否定的論調，無限夸大藝術品市場的弊端，以謾罵而不是分析的方式揭露其中的所謂“黑幕”，將藝術置于不可救藥之地，提不出建設性的意見和建議。謊言確實存在，但不是每一位藝術家、每一件作品都處在謊言共同體之中。在不同利益的驅使下，藝術批評進入了“雜音”時代，吹捧者有之，謾罵者有之，跟風趨時者有之，游戲幫閑者也有之，而這些言論的最終根源都是利益。

藝術批評是推動藝術發(fā)展的重要力量。在當今藝術品市場亂象叢生的景象下，藝術批評家更應該卸下利益的包袱，以公正、權威、客觀的態(tài)度對當代藝術的發(fā)展負起責任，堅守批評的道德底線。不能將平庸之輩打造成“大師”，也不能隨意貶低他人的藝術。藝術要寬容地面對藝術批評。當前的藝術批評除了批評主體不說真話之外，還有一種弊端就是批評對象對待批評缺乏寬容。當今很多藝術家聽不得一點批評，這是一種長不大的幼稚姿態(tài)。藝術創(chuàng)作是個體的、自由的，批評又何嘗不是?對于藝術家而言，要有勇氣去面對任何性質的批評。寬容地面對批評不是畏縮，不是懦弱，而是一種成熟與自信的表現，也是智者的風范。讓藝術批評成為可汲取創(chuàng)新力量的精神家園，而不是阻礙前進的牢籠。寬容是現代藝術家應具有的品質，它會從一個新的角度讓藝術家看到自身藝術創(chuàng)作的不足，讓批評成為一種鼓勵，并使藝術健康發(fā)展。