李苦禪是公認(rèn)的國畫大師，也是獨(dú)具面貌的書法家。他的書畫作品具有濃郁的金石之美。

　　由全國政協(xié)書畫室、中國美術(shù)家協(xié)會、北京美術(shù)家協(xié)會、北京畫院、李苦禪紀(jì)念館、李苦禪藝術(shù)館主辦的“苦禪金石緣——李苦禪先生收藏金石碑銘拓本與題跋展”3月24日亮相北京畫院美術(shù)館。

　　作為“20世紀(jì)中國美術(shù)大家系列展”之一，此次展出的金石碑銘拓本與題跋展品近百件，作品的時間跨越先秦、兩漢、魏、晉、隋、唐、宋、明、清數(shù)個朝代，力圖讓觀者從這些珍本與李苦禪的題跋和論述中體會金石之美，了解金石學(xué)在當(dāng)下傳統(tǒng)美術(shù)教育的重要性，以及對于傳統(tǒng)書畫創(chuàng)作的現(xiàn)實意義。

　　畢生搜集金石拓本


　　李苦禪(1899—1983)原名李英杰、李英，字超三、勵公，師從徐悲鴻、齊白石，是中國近代大寫意花鳥畫宗師、美術(shù)教育家。他是繼宋代法常、明代徐文長、清代八大山人、吳昌碩與近代齊白石之后又一位統(tǒng)領(lǐng)時代風(fēng)范的大師。其愛國精神、剛毅性格與“一洗萬古凡羽空”的雄鷹意象，在青史上留下了濃重的一頁。

　　李苦禪的人品與藝品是諸多元素的總和。其元素固然很豐沛，其中有一方面卻似乎被人們所淡漠，這就是苦禪藝術(shù)的“金石元素”，以及與之不可分離的藝術(shù)靈魂。

　　“金石學(xué)”原本萌于漢唐，是國學(xué)研究的一個組成部分。金石學(xué)的興盛豐富了中華傳統(tǒng)的人文環(huán)境，而新的人文環(huán)境又陶冶出一些新的人才。金石學(xué)的空前豐厚也滋養(yǎng)了傳統(tǒng)畫壇，令書畫家從中汲取了可貴的新元素，文人寫意畫由此而為之一變，出現(xiàn)了一些具有“金石魂魄”的新書畫家，如鄧石如、趙之謙、吳昌碩、齊白石。

　　據(jù)李苦禪之子、清華大學(xué)教授李燕介紹，齊白石曾3次提出，要弟子李苦禪學(xué)習(xí)篆刻，但都被李苦禪婉言回避了。事后，李苦禪說：“以鐵筆篆刻融金石之美入畫，吳、齊兩位已達(dá)高峰，再走這個路子是絕不會超過兩位老前輩的，其實白石老師鼓勵弟子勿學(xué)其手，而要師其心(白石題畫句有‘人也學(xué)吾手，英也奪吾心’，英即李英——苦禪)?！奔热灰獛熎湫模涂梢詮母鼜V闊的路子來體會金石美，從廣羅各種金石拓本來融合金石美入于書畫。

　　李燕說，李苦禪一生極重搜集金石拓本，雖歷經(jīng)劫難，屢失屢覓，卻矢志不移。其劫余之物在學(xué)術(shù)開放的今天仍可辦成一個可觀的展覽，與觀眾見面，甚為有幸。其研習(xí)“金石美”的啟示可從苦禪先生的題跋和論述中窺見一斑。

　　“要元素，更要靈魂”

　　李苦禪認(rèn)為，金石美是人師法于自然而又超越于自然的一種審美追求。金石文字雖多歷經(jīng)風(fēng)雨泐蝕，但歷久彌新，內(nèi)涵深刻雋永，是數(shù)千年前古人用筆和自然剝?yōu)r共同創(chuàng)造的美。

　　他生前無論在何地，凡有古人鐫刻處，必仔細(xì)瞻其書法，從中汲取了豐厚的“金石美元素”，化為自身藝術(shù)的靈魂。他時常摹寫金石拓本，自創(chuàng)了一種獨(dú)具金石韻味的書畫。

　　他在題跋中寫道：“后碑泐甚，不可辨……如常讀之，加以體會，一似敗壁陳紙，久審觀之，山川峰巒，來龍去脈，幻變?nèi)缯?，陳于目前胸次矣！?xí)此帖者何獨(dú)不然？”(跋《高靈廟碑》)

　　“古碑，尤其摩崖，年遠(yuǎn)日久而字畫石痕豈無漏跡？真珊瑚枝、金剛畫矣！且石經(jīng)風(fēng)雨蝕，宛然山水畫，可寶也！”(跋《漢鄐君開道記》)

　　同時，他也從中探索中國書法發(fā)展的種種脈絡(luò)。如跋《魯孔子廟之碑》：“此碑微兼篆隸，亦字體變通之特出者。筆畫靈活，構(gòu)造自然，如天真小兒，行止無定。習(xí)此碑者宜與《曹子建碑》列為一門?！?br/>
　　又跋《龍門二十品》：“六朝人能造新字，是其優(yōu)越處。蓋字不新即乏藝術(shù)性。如狂草變化萬端，風(fēng)雷電掣，蛇龍幻化者是也。若下筆規(guī)正排比演算子，則八股文字及書生抄經(jīng)矣！”

　　從上述題跋中，可見苦禪先生對金石研究的深厚功力。

　　李燕說，此次展覽是一個既古又新的特殊展覽，它不僅可以使人們了解到，做一位真正的中國書畫家需要具備多方面的國學(xué)修養(yǎng)元素，更要明確諸元素的有機(jī)融合絕不是表面的符號式的裝點，更不是獵奇似的“裝置”，而是要展現(xiàn)中華民族獨(dú)特的審美價值——“要元素，更要靈魂”。