“歲月無聲——蔡吉民油畫藝術(shù)展”將于2010年12月17日至25日在中國美術(shù)館舉行。著名油畫大家蔡吉民先生已經(jīng)八十高齡，這個展覽不僅是他從藝六十年的一個總結(jié)，也是對他兢兢業(yè)業(yè)的教育生涯的回顧。

蔡吉民先生1956年考入浙江美術(shù)學院（現(xiàn)中國美術(shù)學院）油畫系，受教于著名油畫家肖鋒、全山石、汪誠一、費以復、莊子曼、于長拱等名師，1961年后在湖南師范大學美術(shù)學院任教三十年，是湖南省第一代美術(shù)教育家。1991年蔡先生退休，多年的教育生涯已經(jīng)結(jié)出累累碩果，很多活躍在美術(shù)界第一線的藝術(shù)家都曾受惠于他生動的課堂教學。與此同時，他的藝術(shù)創(chuàng)作也贏得了很高的聲譽。油畫《劉昆和他的徒工》入選1964年第四屆全國美展，油畫《洞庭漁歌》參加了1980年湖南省美展，油畫《編織西蘭卡普的老人》、《倚窗的女子》、《繅絲女工》、《文工團員》、《穿灰絨衣的女青年》等作品參加了歷屆湖南省美展并分別發(fā)表于各類畫冊和藝術(shù)期刊，油畫《仁》1991年曾赴美展出……

但是，正如蔡吉民先生一生鐘愛的“水”的主題一樣，他的性格也是溫潤如水卻又一往無前。積累夠了，才情自然要被激情點燃。他開始新一輪的長征，足跡遍布祖國大地，把視野從教學中慣常要畫的蕓蕓眾生逐漸轉(zhuǎn)向了都市與自然。從朱家角溫婉精致的小橋流水，上海奔涌不息的黃浦江，到山東磅礴大氣的海景，從長沙的尋常街景到北京的靜謐胡同，他隨身帶著畫箱，把寫生融入創(chuàng)作，走出了一條完全屬于自己的獨特道路。已經(jīng)八十整的蔡先生，今年6月讓女兒開車一個多月，輾轉(zhuǎn)在舟山群島，畫出一批筆力老辣而又氣息清新的新作；今年9月，他又跑到海拉爾呆了半個月，創(chuàng)作了一大批草原風景畫。每一個和蔡先生聊天的人，都會折服于他旺盛的精力和深刻的藝術(shù)洞察力。

這次展覽一共展出七十幅蔡吉民先生的油畫作品，涵蓋了他不同時期、不同題材和風格的藝術(shù)創(chuàng)作。其中既包括他1960年代以來創(chuàng)作的人物肖像，也有1980年代以來創(chuàng)作的風景繪畫。蔡吉民先生接受了蘇派契斯恰科夫素描教學體系的訓練，又承繼了浙美以色彩進行塑造的特點，將自己的寫生創(chuàng)作實踐過程總結(jié)為“觀察，發(fā)現(xiàn)，感受，表現(xiàn)”四個階段。他說，“好的寫生創(chuàng)作并不是去模仿、復制對象，不是練筆，而是有個對對象概括提煉的過程，既要觀察自然，又有主觀的體驗并進行再創(chuàng)作，要以形寫神、寫意。”

著名美術(shù)理論家邵大箴認為蔡吉民“針對中國寫實油畫對色彩的忽視，著重研究造型與色彩的關(guān)系，以使形與色有機融合，力求以色造型”，創(chuàng)作出了一系列“畫面整體感強，畫風大氣”的作品。蔡先生的老師汪誠一先生也評價他的作品說“直面生活，相信視覺的真實，并從中發(fā)掘現(xiàn)實中的藝術(shù)元素，表達自己的實際感受，從而賦予作品以最可信的真實內(nèi)涵，這是人們在那些脫離現(xiàn)實生活，制造所謂風格的作品中永遠找不到的東西?！?br/>
展覽開幕的同時，組織方也發(fā)布了蔡吉民先生的個人畫冊，收錄了他過去六十年創(chuàng)作的主要作品以及他的老師、家人、弟子的相關(guān)評論。

人物特寫：

寫實繪畫堅守者

蔡吉民：現(xiàn)場寫生油畫的探索者

在油畫界，蔡吉民是一個異數(shù)：盡管在湖南的油畫界他德高望重，桃李滿湖湘，但卻一向以低調(diào)著稱，從沒有想過要出大名、辦大展，甚至連辦個人展覽的想法也不曾有過，在家人、弟子們一再催促下他才想起給自己漫長的藝術(shù)生涯一個小結(jié)。

八十耄耋，未為晚也，從1956年考入浙江美術(shù)學院（現(xiàn)中國美術(shù)學院）油畫系算起，蔡吉民先生已經(jīng)堅持五十年創(chuàng)作不綴，1961年后又在湖南師范大學美術(shù)學院任教三十年，是湖南第一代美術(shù)教育家。癡心藝術(shù)的他一向不關(guān)心名利，而是不斷的以新的創(chuàng)作來完善自己的藝術(shù)生命。油畫《劉昆和他的徒工》入選1964年第四屆全國美展，油畫《洞庭漁歌》參加了1980年湖南省美展，油畫《編織西蘭卡普的老人》、《倚窗的女子》、《繅絲女工》、《文工團員》、《穿灰絨衣的女青年》等作品參加了歷屆湖南省美展并分別發(fā)表于各類畫冊和藝術(shù)期刊，油畫《仁》1991年曾赴美展出……但是，已經(jīng)滿頭白花的他還是停不下來，仍然帶著油畫箱，滿懷對藝術(shù)的赤誠堅持創(chuàng)作，足跡遍布祖國大地。

寫生就是創(chuàng)作

就像那個時代的多數(shù)藝術(shù)家一樣，1956年到1961年蔡吉民在浙江美術(shù)學院（現(xiàn)中國美術(shù)學院）學習期間接受的蘇聯(lián)式油畫教育，通過嚴謹?shù)乃孛韬痛罅康挠彤嬙煨途毩暣蛳铝藙?chuàng)作的基礎(chǔ)。那個時代他們能接觸到藝術(shù)信息相對單一，有限的國外展覽主要來自蘇聯(lián)和東歐國家的交流展覽項目。1956年門采爾的素描展在上海展出時，他就跟著老師去觀摩學習，給他很大的教益。

不過在現(xiàn)實生活中，當時的創(chuàng)作強調(diào)題材先行，因此他主要的精力用在流行的主題性創(chuàng)作——反映革命歷史、工農(nóng)兵工作生活的作品——上，這個階段他創(chuàng)作了不少具有鮮明時代風貌的作品，如參加了1964年全國美展的《劉昆和他的徒工》、1975年創(chuàng)作的《毛主席在前敵委員會上》以及1977年創(chuàng)作的《你辦事，我放心》，可惜這些作品的原作已經(jīng)散佚，只留下部分作品照片。

那時候的教學、創(chuàng)作常常受到政治運動的干擾，他就盡量擠出時間進行一些創(chuàng)作，比如1975年他和工農(nóng)兵學員一起下鄉(xiāng)到湘西偏僻的農(nóng)村里開展“農(nóng)業(yè)學大寨”的工作。白天除了用一部分時間為學生上人物、風景寫生和畢業(yè)創(chuàng)作課，大部分時間和社員一起下田干活，晚上還要開會學習文件，開辦農(nóng)民夜校。盡管需要餓著肚子和農(nóng)民一起勞動和宣講文件，想起幼小的女兒和家人也讓他暗自落淚，可是他還是愛一大早就到附近寫生，畫一排排吊腳樓、身著麻裙的苗寨姑娘、淳樸的農(nóng)民、獵手，還一邊輔導學生的畢業(yè)創(chuàng)作。

改革開放以后，大量的展覽進入中國，蔡吉民接觸到更多印象派的展覽，一向?qū)ι时容^敏感的他，不斷從中吸取養(yǎng)分，從肖像畫轉(zhuǎn)向了更為廣闊的風景畫的創(chuàng)作。

不過他最重要的變化還是越來越重視寫生創(chuàng)作。我國油畫界長期把寫生和創(chuàng)作分開，認為寫生是準備階段，是習作，這主要跟傳統(tǒng)的題材決定論有關(guān)，創(chuàng)作之前要去體驗生活，搜集素材，然后設(shè)計構(gòu)圖再正是創(chuàng)作，所以寫生就成了搜集素材的方法或者說基礎(chǔ)訓練了，可是1980年代以后蔡吉民逐漸體會到寫生也可以成為創(chuàng)作，也是藝術(shù)家創(chuàng)造性的一種體現(xiàn)，“好的寫生創(chuàng)作并不是去模仿、復制對象，不是練筆，而是有個對對象概括提煉的過程，既要觀察自然，又有主觀的體驗并進行再創(chuàng)作，要以形寫神、寫意?！?br/>
以前在學校教書，主要是在室內(nèi)畫人物肖像、人體一類，基本是在課堂上對著模特和學生一起畫，這以后蔡吉民就常常到戶外，直接對著現(xiàn)實中的樹木、河流創(chuàng)作，他說自己基本還是延續(xù)寫實繪畫這一條路，但更加重視色彩表現(xiàn)力，著名美術(shù)理論家邵大箴認為“針對中國寫實油畫對色彩的忽視，他著重研究造型與色彩的關(guān)系，以使形與色有機融合，力求以色造型”，形成了自己獨特的繪畫語言和風格。

現(xiàn)場寫生繪畫的新路

寫生，按照古典學院派的觀點，是藝術(shù)創(chuàng)作的輔助手段，不是獨立的藝術(shù)創(chuàng)作。近年來才隨著風景油畫的發(fā)展讓人們的觀點有關(guān)改變，于是有不少文化單位邀請畫家們四處寫生，但這類活動時間短促，有的畫家更是偶爾為之，極少有人像蔡吉民這樣常年持續(xù)進行現(xiàn)場寫生創(chuàng)作。

對他來說，畫畫是他的生命，為了寫生，蔡吉民愿意付出最大的努力，他出門畫畫的常常打開畫箱就畫四五個小時，一般人都堅持不下來，但他卻習以為常。一個意外的成果是，對現(xiàn)場寫生的堅持也鍛煉了他的身體，在上海的時候他可以從外灘一路走到淮海中路國泰大戲院那里，后面跟著的年輕人已經(jīng)累的氣喘吁吁了，他還像沒事一樣。

2009年5月和他相濡以沫幾十年的夫人去世后，親人怕他傷心就勸他到故鄉(xiāng)上海散心，他還是放不下繪畫，7月天正熱的時候他打開畫架要去畫外灘，為了取得觀察外灘理想的角度，他一改平時的節(jié)儉，花大價錢住進了上海大廈的總統(tǒng)套房，在套房的大陽臺上支了個遮陽傘繪畫。盡管兩個月來以為哀傷變得蒼老了幾分，身體大不如前，可是一到畫架前他就完全沉浸到繪畫的世界里，仿佛外面的世界與他無關(guān)，一連幾天創(chuàng)作把皮膚都曬得蛻皮了，為了畫出理想的云彩，他甚至連飯也不吃就等著夕陽落下，外甥女怕他餓著就在邊上喂他幾口零食充充饑。

湖南油畫教育的開拓者

1961年，因為組織分配，這位上海人從杭州到了長沙的湖南師范大學美術(shù)學院開始了三十年美術(shù)教育生涯，是他和同事們一起草創(chuàng)完善了這所學校的油畫教研工作，并未湖南培養(yǎng)了大批的美術(shù)教育人才和創(chuàng)作人才。

湖南師范大學美術(shù)學院1983屆油畫專業(yè)學生李絲竹至今還記得三十年前的趣事，當時師生的生活和工作條件都很有限，蔡老師也只有一套油畫箱，因此每次來校上課都要背上他那重重的油畫箱從長沙東面乘坐公交車到位于長沙西面的湖南師大美術(shù)學院上課，有一天在公交車上因為顛簸，畫箱里顏料畫筆嘩啦撒了一地，調(diào)色板上的顏料扣到了一個乘客的身上，那人一看，連聲叫著“怎么辦怎么辦！……”蔡老師就把那個乘客直接帶進了美術(shù)學院的教學樓，一面一點一滴地為那個乘客擦洗衣服，一邊和當時的系領(lǐng)導一起向那個乘客連連道歉……

蔡吉民在教學中從不刻意去賣弄理論術(shù)語和觀點，他喜歡“身教”，通過循序漸進的訓練和對油畫技法和發(fā)展歷史的細致講解帶領(lǐng)學生進入藝術(shù)的審美世界中。湖南師大美術(shù)系1976屆學生徐立斌回憶說說著濃重上海普通話的蔡老師“在教學中總是給學生以鼓勵，先對你的畫在肯定很多優(yōu)點的前提下再提出那么一點點改進的意見，這樣即能增強學生的自信心教學效果又好又讓學生印象深刻”，而且，他長期主持美術(shù)系油畫教研工作，畫得好，又勤奮、謙和，所以有很好的示范效應(yīng)，“在湖南師大任教幾十年，湖南的大多數(shù)油畫家和美術(shù)老師都直接或間接的從蔡老師這里受益非淺?！?br/>
盡管平時并不以健談著稱，可一旦在油畫藝術(shù)上打開話匣子，他可是和任何人都可以滔滔不絕說上半天，1999年開始跟著他學畫的學生黃于綱回憶說蔡老師年近七十的時候還是喜歡和少年學子談?wù)撍囆g(shù)話題，到興奮處還會來兩杯啤酒，“有一次，他從北京來長沙，我接他到我的畫室來看我的畫，給出了很多意見，還有鼓勵。那次很晚了，我們從后湖走到湖南師大美院教師樓，一路上談藝術(shù)、淡生活。那夜那條路！讓我感慨萬分！我把他當作我最尊敬的老師和知己！除了敬重，更是深深的喜愛！”