2010年12月17日下午，“歲月無聲——蔡吉民油畫藝術展”在中國美術館開幕。著名油畫大家蔡吉民先生已經(jīng)八十高齡，這個展覽不僅是他從藝六十年的一個總結(jié)，也是對他兢兢業(yè)業(yè)的教育生涯的回顧。

蔡吉民先生1956年考入浙江美術學院（現(xiàn)中國美術學院）油畫系，受教于著名油畫家肖鋒、全山石、汪誠一、費以復、莊子曼、于長拱等名師，1961年后在湖南師范大學美術學院任教三十年，是湖南省第一代美術教育家。1991年蔡先生退休，多年的教育生涯已經(jīng)結(jié)出累累碩果，很多活躍在美術界第一線的藝術家都曾受惠于他生動的課堂教學。與此同時，他的藝術創(chuàng)作也贏得了很高的聲譽。油畫《劉昆和他的徒工》入選1964年第四屆全國美展，油畫《洞庭漁歌》參加了1980年湖南省美展，油畫《編織西蘭卡普的老人》、《倚窗的女子》、《繅絲女工》、《文工團員》、《穿灰絨衣的女青年》等作品參加了歷屆湖南省美展并分別發(fā)表于各類畫冊和藝術期刊，油畫《仁》1991年曾赴美展出……

這次展覽一共展出七十幅蔡吉民先生的油畫作品，涵蓋了他不同時期、不同題材和風格的藝術創(chuàng)作。其中既包括他1960年代以來創(chuàng)作的人物肖像，也有1980年代以來創(chuàng)作的風景繪畫。蔡吉民先生接受了蘇派契斯恰科夫素描教學體系的訓練，又承繼了浙美以色彩進行塑造的特點，將自己的寫生創(chuàng)作實踐過程總結(jié)為“觀察，發(fā)現(xiàn)，感受，表現(xiàn)”四個階段。他說，“好的寫生創(chuàng)作并不是去模仿、復制對象，不是練筆，而是有個對對象概括提煉的過程，既要觀察自然，又有主觀的體驗并進行再創(chuàng)作，要以形寫神、寫意。”

著名美術理論家邵大箴認為蔡吉民“針對中國寫實油畫對色彩的忽視，著重研究造型與色彩的關系，以使形與色有機融合，力求以色造型”，創(chuàng)作出了一系列“畫面整體感強，畫風大氣”的作品。蔡先生的老師汪誠一先生也評價他的作品說“直面生活，相信視覺的真實，并從中發(fā)掘現(xiàn)實中的藝術元素，表達自己的實際感受，從而賦予作品以最可信的真實內(nèi)涵，這是人們在那些脫離現(xiàn)實生活，制造所謂風格的作品中永遠找不到的東西?！?br/>
據(jù)悉，本次展覽將持續(xù)到12月25日。