黯然失色的“演出”— 印象派與現(xiàn)代藝術(shù)拍賣

紐約春季拍賣的第一波重頭戲是由“印象派與現(xiàn)代藝術(shù)拍賣”拉開的。紐約蘇富比和佳士得分別于當(dāng)?shù)貢r(shí)間2011年5月3號和4號舉行了“印象派和現(xiàn)代藝術(shù)夜場拍賣”。今年的第一輪較量，兩家拍賣行無甚差別，成績也都沒有什么特別出彩的地方。

蘇富比押寶畢加索 佳士得押寶莫奈

5月3日首先舉行的是紐約蘇富比的“印象派與現(xiàn)代藝術(shù)夜場拍賣”，整場上拍59件作品，成交44件，成交率普通，成交總額也平平——1.7億美元。

這場拍賣的明星拍品是一件畢加索創(chuàng)作于1934年3月的《讀書的女子(雙人)》(Femmes Lisant Deux Personages)，是畢加索蛻變時(shí)期的作品，作品描繪了畢加索的情婦Marie-Thérèse Walter和她妹妹趴在一本書上閱讀的場景。原有藏家是1981年從紐約佩斯畫廊購得這件作品，此前從未亮相于拍賣場，預(yù)估價(jià)為2500-3500萬美元?，F(xiàn)場只有兩位買家競拍，最終以2136.25萬美元成交，這個(gè)價(jià)格尚未達(dá)到最低預(yù)估價(jià)，可謂遺憾。本場還有另外7件畢加索的作品成交，成交價(jià)從兩百多萬到九百多萬美元不等。八件作品占到了整場成交作品的近20%，不得不說，畢加索始終是“印象派與現(xiàn)代藝術(shù)”這個(gè)門類的“明星藝術(shù)家”，有他的作品上拍，始終是一種安全的做法。

而5月4日紐約佳士得的“印象派與現(xiàn)代藝術(shù)夜場拍賣”，上拍57件作品，成交47件，成交總額略略好于蘇富比——1.8億美元，但僅僅一千萬的差距，很難讓人覺得這其中有什么太大的不同。

這場拍賣的明星拍品則是來自莫奈的作品，這件《楊樹》(Les Peupliers)，是莫奈有關(guān)這類型題材的三件作品之一，創(chuàng)作于1891年。2000年12月8號曾經(jīng)在佳士得上拍過，11年后重新拍賣，估價(jià)為2000-3000萬美元，但這件作品與畢加索的作品一樣，并沒有受到藏家們特別的禮待，不太熱烈的競價(jià)之后以2248.25萬美元的價(jià)格成交，勉強(qiáng)高過最低預(yù)估價(jià)。而與蘇富比押寶畢加索一樣，佳士得押寶莫奈，同場還有另外四件莫奈的作品成交，但均低于三百萬，另一件被寄予厚望的莫奈的《淡紫色鳶尾花》(Iris mauves)卻沒有找到買家，其估價(jià)為1500-2000萬美元。

“黑馬”——賈科梅蒂與馬蒂斯

蘇富比此次上拍了一件賈科梅蒂的雕塑《站立的女子》(Femme Debout)，71cm高，是賈科梅蒂1956年到1957年間構(gòu)思創(chuàng)作的，屬于其晚期作品。賈科梅蒂近年來其實(shí)在拍賣市場中一直表現(xiàn)優(yōu)異甚至有點(diǎn)引領(lǐng)市場的味道，原有藏家在20世紀(jì)80年代購得這件作品后一直珍藏，之后此件作品一直未在市場上亮相，但此次蘇富比似乎對這件作品并沒有太大的信心，僅為這件作品僅開出了200-300萬美元的估計(jì)，但這件作品以黑馬之姿在這場寡味的拍賣中殺將出來，取得了736.25萬美元的成績，是最低預(yù)估價(jià)的三倍之多。

佳士得方面則有一件馬蒂斯的作品讓人眼前一亮，是馬蒂斯1911年的一件作品《打開窗戶》(La fenêtre ouverte)，這件作品色彩明亮，以粉色調(diào)為主，具有非常鮮明的馬蒂斯的風(fēng)格，在此次出現(xiàn)在拍場之前一直在畫廊中流通，從未亮相過拍賣行，這次佳士得給了800-1200萬美元的估價(jià)，但這件極具賣相的作品顯然不甘于此價(jià)，在買家們的一番競逐后，以1576.25萬美元的價(jià)格成交，較為精彩。

不管怎么樣，今年春季紐約的“印象派與現(xiàn)代藝術(shù)”拍賣還是有點(diǎn)讓大家失望，沒有太精彩的場景，也沒有高價(jià)頻出的現(xiàn)象，但是縱覽近幾年的紐約此類拍賣，可以發(fā)現(xiàn)，這樣的平淡是由來已久的，“印象派與現(xiàn)代藝術(shù)”版塊拍賣，近年一直靠幾個(gè)藝術(shù)家的作品支撐，并沒有新的購買熱點(diǎn)的出現(xiàn)，這也使得這個(gè)版塊的拍賣陷入了一種不溫不火的尷尬境地。但是我們也應(yīng)該看到這個(gè)版塊的收藏歷史悠久，也曾有過相當(dāng)輝煌的成績，所以也許我們可以期待過幾年的表現(xiàn)，卷土重來也并非沒有可能。

“戰(zhàn)后與當(dāng)代藝術(shù)夜場拍賣” 佳士得完勝蘇富比

紐約拍賣季的最高潮——“戰(zhàn)后與當(dāng)代藝術(shù)夜場”，是決定這整個(gè)拍賣季的最重要的一場拍賣，蘇富比和佳士得嚴(yán)陣以待的最終較量結(jié)果是佳士得的完勝，這多少讓蘇富比有失顏面。

紐約時(shí)間5月10日蘇富比首先拉開了這場戰(zhàn)爭的幕布，成交的60件作品共取得了1.28億美元。而第二天進(jìn)行的佳士得“戰(zhàn)后與當(dāng)代藝術(shù)夜場拍賣”成交的62件作品卻取得了3.02億美元的佳績，這把蘇富比狠狠的甩在了身后。這也許是蘇富比今年開場之后嘗到的最挫敗的業(yè)績。

安迪·沃霍爾 “霸主”地位無人撼動

不管這兩場拍賣的總成績?nèi)绾?，有一個(gè)事實(shí)讓人無法忽略——領(lǐng)銜“戰(zhàn)后與當(dāng)代藝術(shù)”拍賣的始終是安迪·沃霍爾。

蘇富比10日上拍沃霍爾的一件《Sixteen Jackies》，是16件一套的丙烯酸與絲網(wǎng)印版畫，是沃霍爾1964年的作品，此前一直為私人所收藏，從未在拍賣場上出現(xiàn)過，但曾多次出現(xiàn)在展覽和著錄中，收藏歷史很完整，蘇富比方面給出的估價(jià)為2000-3000萬美元，最終以2024.25萬美元的價(jià)格成交，盡管只是最低預(yù)估價(jià)成交，但也已經(jīng)讓這件作品傲視蘇富比的這場拍賣。

第二天佳士得上拍的兩件沃霍爾的自畫像，均有上佳的表現(xiàn)。這兩件自畫像分別是安迪·沃霍爾的第一件與最后一件創(chuàng)作的自畫像，其意義自然不用贅述。第一件自畫像創(chuàng)作于1963-1964年，這件自畫像有四個(gè)不同的藍(lán)色版面，是沃霍爾第一次用自畫像的形式呈現(xiàn)自己滿頭白發(fā)的標(biāo)志性形象，是他自我諷刺的創(chuàng)作風(fēng)格的又一次突破，媒體們更是將其這種形象譽(yù)為“激進(jìn)主義概念”的革命性標(biāo)志。這件作品此前只有過兩次交易，也從未在拍場上出現(xiàn)過，此次上拍的預(yù)估價(jià)為2000-3000萬美元，最終以3844.25萬美元的價(jià)格成交，一舉打破了沃霍爾自畫像的拍賣紀(jì)錄，也因此成為了佳士得“戰(zhàn)后與當(dāng)代藝術(shù)拍賣”夜場的最高價(jià)作品。

而另一件自畫像則是沃霍爾去世前一年的1986年所創(chuàng)作的個(gè)人最后一件自畫像，作品使用了沃霍爾曾在其它作品中有所體現(xiàn)的紅色簽名。作品強(qiáng)大而富有內(nèi)涵，它是藝術(shù)家創(chuàng)作的最大的自畫像之一，曾參加過1986年在倫敦Anthony d’Offay畫廊舉辦的沃霍爾重要個(gè)展。佳士得對這件非常重要的作品開出了3000-4000萬美元的估價(jià)，期望這個(gè)標(biāo)志性的形象能為這場拍賣帶來更大的利潤，但是這件作品最后僅以2752.25萬美元的價(jià)格成交，盡管如此，這件作品還是成為了當(dāng)晚的第三高價(jià)作品，充分的驗(yàn)證了沃霍爾不可為他人撼動的拍場霸主地位。同場還有另外八件沃霍爾的作品成交，可謂陣容強(qiáng)大。

每年的“戰(zhàn)后與當(dāng)代藝術(shù)”拍賣，似乎都是沃霍爾的自我超越的過程，藏家們用他們無與倫比的熱情一次又一次的將沃霍爾推向一個(gè)又一個(gè)的高峰，想來自畫像上面無表情的他應(yīng)該對此也只是無動于衷吧。

“戰(zhàn)后”始終壓制“當(dāng)代”

通過蘇富比和佳士得的這兩場拍賣成績不難看出，已去世的“戰(zhàn)后”的藝術(shù)家們在拍場上似乎比在世的“當(dāng)代”藝術(shù)家們更受歡迎。

佳士得的這場拍賣中，除了沃霍爾的作品取得了千萬的高價(jià)外，還有來自馬克·羅斯科和弗朗西斯·培根等人的作品以突破千萬的各種高價(jià)成交。像是馬克·羅斯科的一件《無題17號》，創(chuàng)作于1961年，尺幅巨大，原有藏家是直接從羅斯科的后人手中購得的，從未在市場上流通過，預(yù)估價(jià)為1800-2200萬美元，但這件作品顯然受到了藏家們的一致認(rèn)可，一番競逐之后以3368.25萬美元的價(jià)格成交，遠(yuǎn)超過最高預(yù)估價(jià)。而培根的一件1974年的作品《三聯(lián)自畫像》則取得了2528.25萬美元的好成績，這件作品是藏家從紐約Marlborough-Gerson畫廊處直接購得的，此后也從未將這件作品放到市場上來，佳士得在拍前就對這件作品寄予厚望，直接開出了咨詢價(jià)這樣的估價(jià)。

而在世的當(dāng)代藝術(shù)家作品在這個(gè)拍賣季則未能抗衡過那些去世的藝術(shù)家的作品們，比如蘇富比上拍的一件杰夫·昆斯的雕塑《粉紅豹》，預(yù)估價(jià)為2000-3000萬美元，最后僅以1688.25萬美元的價(jià)格成交;而在佳士得的拍場中前五名成交價(jià)作品只有一件來自在世藝術(shù)家的作品——塞·托姆布雷的《無題》，成交價(jià)1520.25萬美元。單純用價(jià)格來判斷在世藝術(shù)家與過世藝術(shù)家的作品顯然是有失公允，但也多少說明了一點(diǎn)——姜還是老的辣，拍場上更受歡迎的依舊是那些歷久彌堅(jiān)的經(jīng)過多年收藏考驗(yàn)的藝術(shù)家的作品。

紐約蘇富比在今年的拍賣季上連遭兩場敗仗，不知道秋拍之時(shí)能否一鼓作氣將佳士得拉下馬來，有較量才會更精彩，也才能給藏家們帶來更多更好的作品，所以我們還是期翼下個(gè)拍賣季蘇富比的振作吧。