他的畫，看不懂的人說就是花布，而這塊“花布”如今在國際市場上大受追捧，最高拍出了千萬元高價；他耐心超常，上世紀80年代中期開始創(chuàng)作的這個題材，一直畫到今天仍未改變；他寂寞，但他是第一個與國際奢侈品牌合作的中國藝術家；他的名字，如果按姓氏筆畫排序，永遠排在第一位。他叫丁乙，是目前上海在世畫家里僅有的三位作品拍賣超千萬元的畫家之一。 12月10日，“概括的·抽象的”丁乙作品展將在民生現(xiàn)代美術館舉辦，全面呈現(xiàn)一個藝術家20多年來的寂寞堅持。

　　畫“小格子花布”的由來

　　丁乙在畫壇是個符號，永遠不變的是他筆下的“小格子花布”，丁乙為之取名“十示”——一個幾乎無跡可求的印刷術語。觀丁乙畫者無不稱奇：20多年如一日的手工細筆，如此刻板猶如老僧入定的畫法，他居然能堅持這么久也不厭倦？

　　“十示”的畫法大約始于1986年，丁乙進入上大美院國畫系之前，再往前推3年，丁乙已經有了類似的作品。當時的美術界面對各種外來理論、流派的沖擊，大家的腦海中都在發(fā)生一場蛻變，正在上海工藝美校學習的丁乙也學塞尚，學巴黎畫派，他畫過許多上海的街景，畫面憂郁。他參加了當時許多美術活動，甚至參加過行為藝術活動，當西方超現(xiàn)實主義和表現(xiàn)主義藝術影響了大量中國年輕藝術家的時候，丁乙卻在深刻反思：我要做什么？而當他在美院國畫系學習，看到吳冠中等藝術家已經開始探索抽象藝術時，一種反叛色彩強烈的理念從他心底深處誕生——我要卸掉傳統(tǒng)文化和西畫兩大包袱，我要讓藝術變得陌生，與傳統(tǒng)文化不接！

　　于是他開始了“十示”的創(chuàng)作，特意切斷與具象的關系，畫面好像是在不斷地重復，毫無內容，但丁乙卻越畫越有興致，他不喜歡打一槍換一個地方式的創(chuàng)作，他的個性更善于在一個地方越挖越深，這一挖就是20多年。

　　為了藝術，選擇教書16年

　　別看如今丁乙晉身 “千萬元俱樂部”，成為各種排行榜上的耀眼藝術家，20多年前，他的畫法卻因為過于超前而無人理解，更無人追捧，知音罕有。為了自己從小到大唯一的理想——當藝術家，畢業(yè)后丁乙放棄了當時較熱門的出版社工作，選擇進工藝美校教書，為的是有更多時間創(chuàng)作。別人出國，丁乙也不去，因為出國以后會有很長一段時間要為生存而放棄理想。

　　丁乙在學校呆了16年，為了省下做飯時間，他還住在學校里。那個時候，根本沒人買畫，丁乙記得1983年時，他用一幅畫跟別人換了一聽雀巢咖啡——當時雀巢咖啡猶如今天的蘋果手機一樣時髦。丁乙第一次賣畫是在1987年，一張畫賣給新加坡人，拿到250塊錢兌換券，這點錢，當時已經可以買到一件緊俏的小家電了。

　　與奢侈品合作，依然淡定

　　如今的丁乙雖然在圈內名頭大熱，但他還是很淡定，畢竟，榮耀來得晚了些，他的心態(tài)早已習慣了藝術家價格指數(shù)上那根長期橫盤的K線了，如此心態(tài)，也讓丁乙在與國際大品牌的合作上邁出了扎實的第一步。幾年前，愛馬仕公司藝術總監(jiān)在本市一家畫廊看到了丁乙的畫，認為他的作品風格非常適合愛馬仕，研究后正式邀請丁乙為愛馬仕設計絲巾，這是愛馬仕第一次與中國藝術家合作。

　　對于外界的種種議論，丁乙更加淡定，他說，愛馬仕看中的不一定是我的設計，而是我作品中呈現(xiàn)出來的國際感。丁乙強調，藝術家一定要堅持創(chuàng)作的自由度，大品牌與藝術家合作，希望能從藝術家那里獲得更多的創(chuàng)作靈感和活力，而一旦品牌方過于強勢，藝術家為了時尚而放棄創(chuàng)作的自由，不僅會影響今后的創(chuàng)作，也會影響藝術聲譽，自然得不償失。