本屆上海雙年展已公布了部分參展藝術(shù)家名單，名單包括個(gè)體藝術(shù)家和工作小組，他們分別來自中國(guó)、中國(guó)香港、中國(guó)臺(tái)灣、美國(guó)、英國(guó)、日本、俄羅斯、斯洛文尼亞、瑞士、澳大利亞、阿根廷、以色列和墨西哥。

葉偉立

2008年起，葉偉立將一座建于1951年的廢棄戲院改造成自己的工作室，策略性地將當(dāng)代藝術(shù)與這個(gè)小鎮(zhèn)集結(jié)起來，還召集了藝術(shù)家伙伴和鄰居等人把這座老戲院轉(zhuǎn)變?yōu)檎褂[和表演的平臺(tái)?，F(xiàn)在，葉偉立還與當(dāng)?shù)鼐用褚黄疬M(jìn)行日新街藝術(shù)計(jì)劃。但是日新街的經(jīng)歷和葉偉立在寶藏巖所經(jīng)歷的一樣，沒能逃過“都市更新”計(jì)劃帶來的被驅(qū)逐的命運(yùn)。

姚瑞中+LSD(失落社會(huì)檔案室)

姚瑞中1969年生于臺(tái)北，1994年畢業(yè)于臺(tái)灣國(guó)立藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系理論組。曾代表臺(tái)灣參加1997年威尼斯雙年展及許多國(guó)際大展，從事小劇場(chǎng)、電影、美術(shù)史教學(xué)、藝術(shù)評(píng)論、策展等工作，并以楊德昌電影《獨(dú)立時(shí)代》獲金馬獎(jiǎng)最佳美術(shù)指導(dǎo)提名。其作品主要探討人類生存的荒謬處境，代表作品為《行動(dòng)三部曲》。

LSD 全名為“失落社會(huì)檔案室”，為一臨時(shí)性組織，是由姚瑞中帶領(lǐng)的一個(gè)攝影工作坊，發(fā)動(dòng)大學(xué)生回故鄉(xiāng)進(jìn)行拍攝踏查。參與本次計(jì)劃的成員約有五十名，皆為姚瑞中“當(dāng)代影像美學(xué)”、“行為與觀念藝術(shù)”課堂的選修學(xué)生，他們?cè)噲D透過田野踏查方式，勾勒出經(jīng)常被人垢病的“蚊子館”的大致輪廓，實(shí)踐以藝術(shù)手段洞察社會(huì)的可能。

王郁洋

王郁洋1979年生于哈爾濱，現(xiàn)居北京，任教于中央美術(shù)學(xué)院實(shí)驗(yàn)藝術(shù)系。王郁洋擅長(zhǎng)使用新興媒介進(jìn)行創(chuàng)作，但他卻不同于一般新媒體藝術(shù)家對(duì)于技術(shù)的強(qiáng)調(diào)。王郁洋感興趣于“過時(shí)”的技術(shù)、“破壞”美學(xué)及物質(zhì)浪費(fèi)帶來的藝術(shù)性，他所實(shí)驗(yàn)過的作品包括觀念性很強(qiáng)的裝置、攝影及影像。

布拉德特勒梅爾

特勒梅爾創(chuàng)作了大量的網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)作品，還有大量的相關(guān)寫作。自2009年起，特勒梅爾與藝術(shù)家Lauren Christiansen從需購(gòu)買版權(quán)的圖庫(kù)里拿到了一些圖片，并且將其制作成非?；牡袼苷掌?，發(fā)布在Tumblr上，命名為“Jogging”，這個(gè)項(xiàng)目在當(dāng)時(shí)被認(rèn)為界定了某種網(wǎng)絡(luò)的藝術(shù)品位。

馬里奧 加西亞托雷斯

“博物館可否是短暫的?”這是馬里奧 加西亞托雷斯最近提出的問題。托雷斯時(shí)常用幻燈片的方式來創(chuàng)作作品，這也可以只是藝術(shù)家的方案、工作申請(qǐng)、旅行記錄或者就是一些資料。

羅曼辛格那

瑞士藝術(shù)大師羅曼辛格那曾在建筑師工作室當(dāng)過繪圖員、錄音學(xué)徒，還在面包廠工作過。辛格那的作品同時(shí)與地景藝術(shù)與表演藝術(shù)相關(guān)，但卻都不是這兩種典型。辛格那的“行動(dòng)雕塑”包含了預(yù)設(shè)、實(shí)施、記錄這些以美學(xué)成果為要的“實(shí)驗(yàn)”，甚至是事件。辛格那時(shí)常對(duì)傳統(tǒng)的科學(xué)試驗(yàn)方法和發(fā)現(xiàn)方法的原因和結(jié)果這兩者進(jìn)行幽默的玩味，還將自己的工作室稱為實(shí)驗(yàn)室，經(jīng)常在瑞士的高山之間實(shí)施自己的大型項(xiàng)目。

石青

石青1969年生于內(nèi)蒙古，現(xiàn)居住和工作于上海。其創(chuàng)作涉及裝置、影像和表演等多種形式，更多時(shí)候是這些媒體的綜合運(yùn)用，或者以藝術(shù)項(xiàng)目和事件的形式呈現(xiàn)。石青的創(chuàng)作處于一種跳躍性的、不易歸類的復(fù)雜系統(tǒng)之中，近期的方向更多集中于日常生活政治和藝術(shù)生產(chǎn)關(guān)系等領(lǐng)域。

邵志飛

邵志飛于1944年出生于墨爾本，自60年代開始展開有關(guān)表演、延伸的劇場(chǎng)和裝置的工作，直到現(xiàn)在，邵志飛的信息媒體以及視覺化的形式一直使他處于新媒體界的領(lǐng)軍位置。在他豐富的展覽簡(jiǎn)歷中，他將數(shù)字媒體技術(shù)創(chuàng)造性地應(yīng)用于虛擬現(xiàn)實(shí)、浸入式視覺環(huán)境、導(dǎo)航式影院系統(tǒng)及交互敘述等。

艾德里安 維拉羅哈斯

羅哈斯曾在威尼斯雙年展代表阿根廷展出，他的雕塑占據(jù)了250平方米的空間，從地面一直延伸到屋頂。這些雕塑都是手工完成的，應(yīng)對(duì)了大量的阿根廷傳統(tǒng)觀念。羅哈斯非常著迷于平行宇宙、另類世界以及革命的迂回，并且這些要素都滲透至他的所有作品中。

尼拉佩雷格

尼拉佩雷格于1969年出生在特拉維夫，她的作品通常將目光放在被忽視的以色列日常生活之中。她是少有的年輕半職業(yè)的以色列藝術(shù)家之一，她的作品開拓了一種大眾媒體報(bào)道中的以色列的形象，在媒體視野里，這個(gè)國(guó)家的國(guó)土不斷銳減，而且充滿了無(wú)窮無(wú)盡的沖突。

魯西 奧塔+喬治奧塔

自魯西奧塔于1991年獲得時(shí)尚針織設(shè)計(jì)學(xué)位之后，便開始了她的視覺藝術(shù)的實(shí)踐。她的雕塑作品探討了身體與建筑之間的界限，并找尋交流與身份之間的共同社會(huì)屬性。奧塔使用了雕塑、公共藝術(shù)、錄像和攝影等方式來實(shí)現(xiàn)自己的作品，這些作品都是通過可穿之物來反應(yīng)身體作為一種隱喻的支持性結(jié)構(gòu)。1993年，魯西與她的丈夫喬治創(chuàng)建了奧塔工作室，他們的合作項(xiàng)目主要針對(duì)可持續(xù)發(fā)展的問題，并在世界各地舉辦了相關(guān)的展覽。

黎肖嫻

黎肖嫻為紐約大學(xué)電影研究哲學(xué)博士，香港城市大學(xué)創(chuàng)意媒體學(xué)院副教授，曾擔(dān)任創(chuàng)意媒體學(xué)院的跨媒體批判專業(yè)的組長(zhǎng)(2002-2010)，現(xiàn)為創(chuàng)意媒體文學(xué)學(xué)士本科生課程主任。黎氏為跨界的藝術(shù)創(chuàng)作者，以批判理論、女性主義視野、電影理論、敘事實(shí)驗(yàn)和民俗田野法的多元結(jié)合進(jìn)行學(xué)術(shù)及創(chuàng)作活動(dòng)。

伊利亞&艾米利亞 卡巴科夫

伊利亞卡巴科夫出生在前蘇聯(lián)的烏克蘭，他在2000年被評(píng)為在世的最偉大的藝術(shù)家之一?？ò涂品蛞恢痹趪L試用作品來解釋蘇聯(lián)的存亡問題，他認(rèn)為蘇聯(lián)是第一個(gè)現(xiàn)代社會(huì)。他試圖去抽取出每一個(gè)現(xiàn)代社會(huì)中的普遍元素，并且對(duì)資本主義和社會(huì)主義之間的裂縫進(jìn)行仔細(xì)的研究。卡巴科夫?qū)⒑退奶桌麃喴黄饏⒓颖敬紊虾ｋp年展。

蔣志

1971年生于湖南沅江，1995年畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院，現(xiàn)居住和工作在北京，曾獲2000年CCAA(中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)獎(jiǎng))。蔣志的工作領(lǐng)域涵蓋了攝影、紀(jì)錄片制作、錄像裝置、繪畫、裝置和小說寫作。作品關(guān)切當(dāng)代中國(guó)社會(huì)現(xiàn)實(shí)，呈現(xiàn)個(gè)人對(duì)社會(huì)人文的細(xì)膩觀察，趣味中帶有豐富的省思。

胡介鳴

胡介鳴1957年生于上海，是當(dāng)今中國(guó)數(shù)字媒體和錄像裝置的先驅(qū)藝術(shù)家之一。他最關(guān)注的題材之一便是新舊的交替更迭：一個(gè)他持續(xù)提出觀點(diǎn)和質(zhì)疑的主題，利用眾多的媒介，不論攝影、錄像，或數(shù)字互動(dòng)技術(shù)，把建筑并置并配上音樂的注解。

藤原西蒙

這名英日混血的藝術(shù)家一直進(jìn)行著一種形式上的“個(gè)人發(fā)現(xiàn)之旅”，可是實(shí)際卻涉及到道德、建筑與系譜等問題。在藤原近些年的項(xiàng)目中，他質(zhì)疑了許多被操控的歷史以及集體記憶影響個(gè)體經(jīng)驗(yàn)的可能性。他對(duì)構(gòu)造一個(gè)故事十分著迷，并且喜愛書寫，在他的敘述性作品中都能發(fā)現(xiàn)種種痕跡。

哈瑞爾弗萊徹

在哈瑞爾弗萊徹完成了在加州的學(xué)業(yè)之后，他開始與藝術(shù)家Jon Rubin合作，他們?cè)趭W克蘭的鄰里社區(qū)中開始邀請(qǐng)社區(qū)住戶來加入展覽。這個(gè)二人組就這個(gè)話題合作了好些年，并且寫下了詩(shī)歌“我希望你來聞聞我”(I Want You To Smell Me)。弗萊切現(xiàn)任職于波特蘭大學(xué)的藝術(shù)系，作品展出于世界各地。2005年，他還獲得了阿爾伯特藝術(shù)獎(jiǎng)。

瓦蒂姆費(fèi)西金

瓦蒂姆費(fèi)西金通過攝影、繪畫、燈光、聲音或者互動(dòng)裝置，探討科學(xué)與藝術(shù)、整體性與個(gè)體、公共與私人、內(nèi)和外這些通常存在于我們的常識(shí)之中的關(guān)系。他的藝術(shù)實(shí)踐始于上世紀(jì)80年代晚期，而且當(dāng)時(shí)是藝術(shù)家小組“世界冠軍”的成員之一。

亞伯拉罕克魯茲威力戈斯

亞伯拉罕克魯茲威力戈斯出生于1968年，是一名用“發(fā)現(xiàn)物”來制作作品的觀念藝術(shù)家，也以此成名。作為一名雕塑家與作家，克魯茲威力戈斯在上世紀(jì)80年代末和90年代參與了發(fā)生在墨西哥城的觀念藝術(shù)浪潮，該運(yùn)動(dòng)常常被拿來與英國(guó)YBA的蓬勃時(shí)代相類比。

北京草場(chǎng)地工作站

2005年，紀(jì)錄片制作人吳文光和現(xiàn)代舞編導(dǎo)文慧創(chuàng)辦了草場(chǎng)地工作站，他們希望這不僅是自己進(jìn)行創(chuàng)作的工作室，同時(shí)并非只掛著“藝術(shù)”名號(hào)的陳列或者展示櫥窗，而是“創(chuàng)作正在進(jìn)行時(shí)”的一個(gè)工作站，同時(shí)也是一個(gè)和更多志同道合者分享和交流的空間。與表演和影像有關(guān)的工作坊和講座是草場(chǎng)地工作站的基本交流活動(dòng)，一直持續(xù)到現(xiàn)在。

羅伊阿斯科特

羅伊阿斯科特是新媒體藝術(shù)的先驅(qū)，60年代以來他就以藝術(shù)家和理論家的雙重身份活躍在互動(dòng)多媒體藝術(shù)領(lǐng)域。他創(chuàng)造性地將控制論、電信學(xué)引用到多媒體藝術(shù)創(chuàng)作之中，對(duì)英國(guó)乃至歐洲多媒體藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了重大影響。自80年代以來，他開拓了國(guó)際互聯(lián)網(wǎng)在藝術(shù)領(lǐng)域的應(yīng)用，并成為藝術(shù)應(yīng)用信息通訊技術(shù)的領(lǐng)導(dǎo)人物。