香港——2008年以前，香港這個國際大都市毫無藝術(shù)展可言。但是今年，曾被嘲笑為文化沙漠的香港，抓住了這個地區(qū)很多城市覬覦的良機，成了巴塞爾藝術(shù)展(Art Basel)在亞洲唯一分站的所在地。

周四向公眾開放的香港巴塞爾藝術(shù)展吸引了眾多來自西方的收藏家和畫廊要人，他們被吸引到這里的其中一個原因是這里蓬勃發(fā)展的市場。本次藝術(shù)展具有雙贏的效果：一方面可以把有錢的收藏家們吸引到香港來，另一方面還能讓當?shù)氐乃囆g(shù)家、畫廊和這個城市本身獲得國際信譽和宣傳機會。

香港用四天的時間，舉辦各種開幕式、派對和午餐會歡迎這位新客人，不過私下里仍為自己最終登上國際舞臺而感到有些激動，同時也擔心這項最初名為香港藝術(shù)展 (ART HK)的活動將失去其鮮明的亞洲風(fēng)格。巴塞爾藝術(shù)展已經(jīng)取代了香港藝術(shù)展(ART HK)，后者始于2008年，起初是地方性的展覽，有大約100家畫廊參加，這個數(shù)字很快就翻了一番，反映出香港的藝術(shù)市場正在快速發(fā)展(香港計劃投資上百億港幣在西九龍開發(fā)出一個文化區(qū))。

“你能感覺到即將到來的變化，人們對此有很高的期望，”當?shù)匾患耶嬂鹊睦习迥峥茽枴に箍颇?Nicole Schoeni)說，“巴塞爾藝術(shù)展是個非常有威望的專業(yè)藝術(shù)展，有著廣博的知識。我們能向它學(xué)習(xí)，從中受益?！?br/>
但是她補充說，“誰知道它這周的表現(xiàn)會是怎樣的呢?”

為了緩解人們的顧慮，巴塞爾藝術(shù)展仍由香港藝術(shù)展一直以來的總監(jiān)馬格努斯·倫弗魯(Magnus Renfrew)擔任總監(jiān)。他煞費苦心地盡量保證參展的西方畫廊和亞洲畫廊大約各占一半。為了配合當?shù)匚幕?，巴塞爾藝術(shù)展還放棄了最初打算在2月份開幕的計劃，因為那樣會與春節(jié)沖突。

不過，巴塞爾藝術(shù)展的影響力還是顯而易見的。

本周第一項藝術(shù)活動在亞洲協(xié)會香港總部舉行，該總部是去年開設(shè)的。周一晚上，熱帶風(fēng)暴沖刷著這個價值5000萬美元、由19世紀英國軍隊駐地改造而來的建筑物，室內(nèi)約200名受邀者與重要交易商和村上隆(Takashi Murakami)等藝術(shù)家們進行交流。在其中一張桌子邊，一群佩戴著精致珠寶的韓國女人一邊盤算著要和哪些交易商會面，一邊為不能同時參加上周結(jié)束的紐約Frieze藝術(shù)展和這個處于上升態(tài)勢的新展覽(至少這個離家近)而感到惋惜。

倫弗魯說，這個展覽有iPhone應(yīng)用，還有一個“類似電話簿”的目錄。“展覽的質(zhì)量真的提升了。場地也改善了很多。我們有一個很大的貴賓休息室，在那里可以看到海灣的景色。觀眾的期待更高了，美國和亞洲收藏者的興趣也在增加。”

當?shù)氐漠嬂葹楸局軠蕚淞俗詈玫恼褂[、裝置和開幕活動。但是本展覽從600多家申請者中挑出的245家畫廊中，只有26家在香港有固定的展覽，很多畫廊是最近引進來的，比如白立方(White Cube)、高古軒(Gagosian)、本·布朗(Ben Brown)和萊曼·莫平(Lehmann Maupin)。

甚至連幾個當?shù)刂С终咭渤姓J香港畫廊缺乏集中，反映了當?shù)厮囆g(shù)市場的薄弱。在曾經(jīng)的香港藝術(shù)展的活動中，最重要的位置都留給了西方的畫廊，大多數(shù)來自倫敦，他們展示的是像達米安·赫斯特(Damien Hirst)這樣的著名藝術(shù)家作品。

“他們努力把亞洲畫廊包含進來，但是當然必須選對畫廊，”珀爾·萊姆(Pearl Lam)說。她是一個染著淡紫色頭發(fā)的古怪交易商，去年她把自己香港新畫廊的開幕時間安排在2012香港藝術(shù)展期間，引起了轟動。“我們需要做的是提高自己的水平，讓我們的畫廊能與西方的相媲美。不是說巴塞爾藝術(shù)展來這里了，就萬事大吉了?！?br/>
為了實現(xiàn)這個目的，周二萊姆女士和倫敦國家肖像藝術(shù)館(National Portrait Gallery)的保羅·穆爾豪斯(Paul Moorhouse)共同為收藏家們舉辦了一個午餐會。后者正在策劃抽象畫家朱金石在香港的首次個展，這場個展本周在萊姆女士的畫廊開幕。

另一個問題是缺乏經(jīng)驗。盡管香港現(xiàn)在大約有100家畫廊，但是在20世紀80年代中國藝術(shù)市場剛開始繁榮的時候，這里只有幾家畫廊。

斯科尼是從她的父親曼弗雷德·斯科尼(Manfred Schoeni)手里接管畫廊的。她是其中一個看到這些變化的人?！鞍职?0年前開始經(jīng)營的時候，香港只有幾家畫廊，”她說，“直到2004年拍賣公司才開始關(guān)注中國當代藝術(shù)，從那時起藝術(shù)市場和畫廊才開始繁榮起來?！?br/>
但是即使到現(xiàn)在，西方對中國當代藝術(shù)的了解還很有限。斯科尼提到了香港藝術(shù)家洪強，她計劃在巴塞爾藝術(shù)展期間舉辦洪強的互動個展。

“他引起了國際批評家們的注意，香港藝術(shù)博物館收藏了他的一些作品，但是他在商業(yè)層面沒有獲得太多展示自己的機會，”她說，“他將教參與者中國漢字，并邀請他們創(chuàng)造自己的漢字，這些漢字將被制作成動畫和數(shù)字形式，用于他的下一個作品?！?br/>
很多畫廊老板并不擔心。代理本地藝術(shù)家的嘉圖畫廊(Grotto Fine Art)的負責人歐陽憲(Henry Au-yeung)這樣看待巴塞爾藝術(shù)展：“他們變得更包容，愿意展示香港的藝術(shù)，而不只是把香港用作一個銷售平臺，這樣做很正確。”

“如果你去參觀紐約的一個藝術(shù)展，”他補充說，“那里會有很多紐約的畫廊參加。倫敦也是一樣。所以我很希望將來香港也能這樣?！?br/>