這是一位將繪畫創(chuàng)作植根于黃土地上的“家園守望”畫者，這是一位將藝術(shù)眼光放在中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展大命題上的藝術(shù)家，這是一位將教書育人、傳道授業(yè)作為終生職業(yè)的老師。這一位畫者、藝術(shù)家、老師就是西安美術(shù)學(xué)院碩士生導(dǎo)師、教授，副院長賀榮敏先生。在記者近日的采訪中，他就近年來的繪畫藝術(shù)創(chuàng)作情況，教學(xué)授課管理心得，以及對當(dāng)代中國藝術(shù)的觀點看法等與記者一一交流，以解觀眾心中疑惑。

記者：賀院長，您將繪畫創(chuàng)作扎根于黃土之上枝繁葉茂，將生命與靈魂附著于黃土之上生機蓬勃。在您的“家園守望”系列作品中隨處可見的都是對黃土故園的依戀。這塊黃土地在藝術(shù)創(chuàng)作上帶給您最多的啟示是什么？

賀榮敏：我出生于渭北高原的農(nóng)村，那里的山山水水，父老鄉(xiāng)親已成為我一生永遠割舍不了的感情牽掛，成為我藝術(shù)創(chuàng)作中永恒的主題。所以近年來把“家園守望”作為我藝術(shù)創(chuàng)作的重點，殷切的意定為長期創(chuàng)作的項目。創(chuàng)作的對象依然為父老鄉(xiāng)親，創(chuàng)作的內(nèi)容為現(xiàn)代農(nóng)村，所反映的關(guān)注點是留守在農(nóng)村的老人和小孩，所以冠以“家園守望”的名字。我之所以關(guān)注這個題材，傾注如此多的心血和時間，是因為出身這片土地上畫家的責(zé)任，同時也是黃土地畫家的信仰。

我每年都要花很多的時間到那里采風(fēng)，尋找黃土地之上的生命元氣，尋找我藝術(shù)創(chuàng)作的元氣，尋找黃土地給我的啟示。中國人最講究元氣，元氣是宇宙萬物賴以生存的本源，人不能沒有元氣，同樣畫也不能沒有元氣，那么畫的元氣從哪里來呢，我認為來于生活，常言道“生活是藝術(shù)取之不盡用之不竭的源泉”，在這方面我個人有較為深刻的體會。每每走近時，對藝術(shù)的感知被激活，山川、河流、房舍、人物如移動的畫面一樣，真切的呈現(xiàn)在我面前。走進其中，創(chuàng)作的沖動，創(chuàng)作的靈感就如高原的黃土一樣撲面而來。更為難得的是一種親情的回歸，鄉(xiāng)親的蓬發(fā)。所以我認為藝術(shù)創(chuàng)作最為可貴的就在于感情的表達，情感雖然不受時間空間的限制，但其濃烈與否往往可以決定靈感是否能夠到來。所有這些都是直面黃土帶給我的啟示，也是我藝術(shù)創(chuàng)作的源泉。

記者：賀院長，在畫界有前輩大師說您是“把畫畫當(dāng)做生命”的藝術(shù)家，把繪畫放在與生命同等重要的高度，可謂“畫癡”也。您能就此談?wù)勀L畫創(chuàng)作要體現(xiàn)的生命意義嗎？

賀榮敏：在我歷次的采風(fēng)中，收集到了許多藝術(shù)素材和圖片；在繪畫作品的創(chuàng)作中，也得到了大家的認可，獲得了一些獎項，感受生活表現(xiàn)生活，在個人的藝術(shù)上有了一定的收獲。但我認為真正的收獲，在于體會到了生活的本真，以及追求真善美最為質(zhì)樸的方式。以淳樸之心面對生活，以真誠之心面對藝術(shù)，以樂觀的態(tài)度面對人生。這些也是繪畫創(chuàng)作要體現(xiàn)的生命意義。

記者：您不僅經(jīng)常到各地采風(fēng)，也曾出國考察。當(dāng)藝術(shù)在世界范圍內(nèi)相對成型和完善時，對于中國藝術(shù)而言，又意味著什么？您是如何看待和處理東、西方藝術(shù)之間的關(guān)系。并請您談一下21世紀中國畫的新發(fā)展、新機遇、新挑戰(zhàn)？

賀榮敏：對于這個問題，我想以2011年我隨學(xué)校的考察團到意大利“威尼斯雙年展”考察為例談?wù)??！巴崴闺p年展”是世界性的藝術(shù)大展，已有110多年的歷史，已經(jīng)發(fā)展成為集合全部藝術(shù)門類的大展，下設(shè)電影、音樂、舞蹈、繪畫等五個門類。去年隨學(xué)校的藝術(shù)考察團觀看了這個展覽。通過這個展覽我看到了當(dāng)代世界藝術(shù)的現(xiàn)狀，看到了現(xiàn)代藝術(shù)蓬勃發(fā)展的趨勢，看到了多元化的藝術(shù)表現(xiàn)形式，同時也看到了當(dāng)今中國現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的不足與差距，中國人參加這個大展的時間不長。

在30年前的中國，藝術(shù)發(fā)展觀念相對滯后，導(dǎo)致送的作品與現(xiàn)代藝術(shù)主題相距甚遠。比如，1980年，我國以民間剪紙的形式參加， 1982年以刺繡形式參加展覽，這些藝術(shù)品與“威尼斯雙年展”的宗旨和世界藝術(shù)的潮流格格不入，無法分組。從此中國與這個世界大展很長一段時間無緣。

直到2003年中國政府以國家的身份參加展覽，但由于“非典”未能成行。2005年，五十一屆“威尼斯雙年展”，才由中國美術(shù)館館長范迪安先生組織，由藝術(shù)家蔡國強策劃，中國藝術(shù)館才在水城威尼斯落成，整整推遲了一個世紀。令人遺憾的是，在這次展覽上，我們不僅與獎項無緣，由于展館位置的偏僻等原因，此次參展未能有大的收獲，讓參展的眾多藝術(shù)家非常惋惜。

就這一次威尼斯之行收獲來談，正面而言感受到了世界藝術(shù)發(fā)展的脈搏，同時也感受到了現(xiàn)代藝術(shù)對我們這些來自遠方藝術(shù)家?guī)淼奶魬?zhàn)。從另一個方面來說，也給我們一連串的困惑，困惑之一，就是在中國這塊土地上如何發(fā)展；困惑之二，中國元素將如何成為發(fā)展中國現(xiàn)代藝術(shù)的核心；困惑之三，中國現(xiàn)代藝術(shù)教育如何借鑒世界先進現(xiàn)代藝術(shù)及其觀念；困惑之四，中國如何理性的、客觀的、務(wù)實的發(fā)展自己的現(xiàn)代藝術(shù)，以真正意義的中國“味道”融入世界現(xiàn)代藝術(shù)。以上這些問題，雖然為之困惑，又是挑戰(zhàn)，暫時還沒有得到答案。但是這些思考是有益，有益于我們正確的面對目前中國藝術(shù)面臨的現(xiàn)實，同時也清晰的看到了中國在現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展與世界的差距，介于這個原因，呼吁中國的藝術(shù)家們共同關(guān)注這個問題，共同建構(gòu)中國特色的現(xiàn)代藝術(shù)。

記者：你在西安美院多年執(zhí)教，現(xiàn)在又是西安美院的副院長。不僅要擔(dān)任學(xué)院的管理工作，還堅持為本科、碩士研究生、博士生代課。您能介紹您在教學(xué)中的一些情況嗎？

賀榮敏：在西安美術(shù)學(xué)院的教學(xué)分為本科生教學(xué)、研究生教學(xué)。研究生教學(xué)是我教學(xué)工作的重要組成部分，這一部分教學(xué)工作，因為多年來研究生教學(xué)都是導(dǎo)師負責(zé)制，相對來說比本科生教學(xué)要靈活一些，時間、地點都有導(dǎo)師制定。當(dāng)然不論是在本科生、碩士研究生還是博士生的教學(xué)中，都注重學(xué)生研究能力、創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，也注重對學(xué)生人格的培養(yǎng)。教學(xué)是一位教師的責(zé)任，其中充滿了許多的快樂，是一種教學(xué)相彰的快樂、是一種春華秋實的快樂；我認為除了這些快樂之外，更重要的是一種責(zé)任，教書育人的責(zé)任，傳道授業(yè)、答疑解惑的責(zé)任。如果說，大家認為我在教學(xué)上堅持、認真，是因為這種責(zé)任使我不敢懈怠，不敢不認真！以上就是我在教學(xué)上的一些情況。（文/成功書畫家網(wǎng)記者 馮宜玉）

賀榮敏 (1958.3—) 筆名一敏，1958年3月生于陜西省渭南市合陽縣。1983年畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院國畫系，后又在劉文西教授的指導(dǎo)下攻讀中國人物畫研究生。1988年獲藝術(shù)碩士學(xué)位?，F(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員、西安美術(shù)學(xué)院教授、碩士研究生導(dǎo)師、副院長。