2013年7月28日，久畫廊主辦的“寫生²活”展開幕，參展藝術(shù)家為：馬可魯、袁元、白曉剛、孔亮，本次展覽精選了四位藝術(shù)家在長期的寫生活動中創(chuàng)作出的部分作品，從這些作品中我們不僅可以看到各位藝術(shù)家在其寫生創(chuàng)作中所呈現(xiàn)出來的藝術(shù)風貌和作品所影射出來的時代精神，更重要的是這些寫生作品為觀眾提供了一個體驗藝術(shù)家精神世界的獨特視角。

馬可魯先生在七八十年代憑借著對藝術(shù)的一腔熱情和執(zhí)著的探索精神創(chuàng)作了大量寫生作品，這些作品有著簡潔有力的線條和明快鮮活的色彩，到處流露出樸實的氣息，在這些作品中我們看到了青年時代馬可魯先生對藝術(shù)的一腔熱情及其藝術(shù)探索的軌跡。另外三位美院青年教師的寫生作品無疑顯示出了經(jīng)過長期學院系統(tǒng)繪畫訓練教育所具備的深厚繪畫功底，并且在這些作品中我們可以看到各位藝術(shù)家強烈的個人風格以及對各自藝術(shù)理念的不倦探索。袁元老師以多種方式尋求藝術(shù)作品中的妙處所在，所以在他的寫生作品中既有寫意的自然風景也有以寫實手法對場景的精心描繪，正如他所言：“寫生作品既可以寫意也可以寫實，關(guān)鍵在于一個‘妙’字”。在白曉剛老師的作品中，既有對大自然進行粗線條的描繪也有對日常生活場景的樸實記錄，在他的筆下無論是高山懸崖還是大橋小廟，甚至一張日常生活中的飯桌都顯示出很強的力量感，讓人感受到鮮活的生命力，這源自藝術(shù)家本身對于“人”的關(guān)注。孔亮老師的寫生作品注重內(nèi)在感受的主觀性表達，其繪畫風格既彰顯出新一代青年藝術(shù)家對藝術(shù)的理解和探索，又顯示出其個人沉靜內(nèi)斂的精神氣質(zhì)。