邢千里:符號(hào)的力量與困境——中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)本體性缺失與精神重建
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2013-11-15]
我們可以很容易將中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)作品歸納為集中典型的符號(hào)語言,比如癡呆的大頭、木訥的民工和城市平民、戲謔的政治題材等等,而在藝術(shù)手法上,西方現(xiàn)代和后現(xiàn)代藝術(shù)的模式在中國(guó)都不乏樣本。
似乎還沒有哪個(gè)時(shí)期、國(guó)家或者地區(qū)的藝術(shù)能夠像中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)一樣如此凸顯符號(hào)的力量。考察中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù),會(huì)給人一種強(qiáng)烈的“符號(hào)化”沖擊。我們可以很容易將中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)作品歸納為集中典型的符號(hào)語言,比如癡呆的大頭、木訥的民工和城市平民、戲謔的政治題材等等,而在藝術(shù)手法上,西方現(xiàn)代和后現(xiàn)代藝術(shù)的模式在中國(guó)都不乏樣本。
中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)獨(dú)特的藝術(shù)語匯和符號(hào)系統(tǒng)是在西方藝術(shù)資本和趣味影響下生成的,是基于西方對(duì)于中國(guó)的片面認(rèn)識(shí)甚至某種政治意圖的動(dòng)機(jī)。喧囂熱鬧的藝術(shù)市場(chǎng)并不能掩蓋中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)精神性的貧弱。我們看到更多的是西方樣式的簡(jiǎn)單模仿,制作的漫不經(jīng)心,觀念上的拙劣的拼合和挪用,題材上的趨炎附勢(shì)和無病呻吟,以及符號(hào)化的作坊式制作和重復(fù)。隨著全球化經(jīng)濟(jì)危機(jī)的蔓延,中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的先天不足和精神性缺失已經(jīng)逐漸暴露出來。在后現(xiàn)代主義和藝術(shù)多元化語境下的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù),即有著自我理性重建和民族身份的確立的歷史機(jī)遇,也面臨著深層危機(jī)和挑戰(zhàn)。
一、符號(hào)化是一個(gè)國(guó)家、民族和藝術(shù)家的獨(dú)占性外在身份標(biāo)識(shí)
符號(hào),或者說圖式,是個(gè)寬泛的概念,是約定的代表某種事物或意義的標(biāo)記,在此主要包含有兩層意思,一個(gè)是視覺層面的,一個(gè)是精神層面的??梢允蔷唧w的形,色,空間關(guān)系,也可以是某種觀念,是藝術(shù)家借以表達(dá)的媒介和途徑。一部藝術(shù)史,即是一部風(fēng)格史,也是一部“符號(hào)”史。對(duì)于藝術(shù)史的認(rèn)識(shí)和把握,首先應(yīng)當(dāng)是對(duì)作品的感受,不是通過藝術(shù)家的傳記和他人的評(píng)論。我們不會(huì)把元代的渴筆山水歸入唐代繪畫,也不會(huì)把現(xiàn)代派大師達(dá)利的作品認(rèn)為是文藝復(fù)興的作品——雖然其手法很古典,正是因?yàn)槊總€(gè)時(shí)期的藝術(shù)家都有著鮮明的藝術(shù)語言符號(hào)特征。
如何突破前人,尋找并確立自己獨(dú)特的語言符號(hào),是每個(gè)藝術(shù)家本能的追求,這也是由藝術(shù)本身的規(guī)律所決定的??v觀整個(gè)藝術(shù)發(fā)展史,每一位有美術(shù)史意義的畫家或者流派、思潮都有他人無法替代的語言符號(hào)。從古希臘古羅馬到文藝復(fù)興,到樣式主義、巴洛克、羅可可、新古典、浪漫主義、印象派、現(xiàn)代主義乃至后現(xiàn)代主義藝術(shù),莫不如此。正是這些獨(dú)一無二的符號(hào)特征構(gòu)成了美術(shù)史,也成就了藝術(shù)家的地位。一味地摹古,亦步亦趨是沒有出路的,這也是為什么元以后的中國(guó)文人畫整體上走向衰落的主要原因之一。
每個(gè)國(guó)家和民族的藝術(shù)經(jīng)過歷史的積淀和完善,都形成了自己獨(dú)特的面貌,這是世界當(dāng)代藝術(shù)多元化的前提。不同的地域和種族呈現(xiàn)出的藝術(shù)的不同表現(xiàn)形式展現(xiàn)了精神性的多種外在可能性,而藝術(shù)的交流和借鑒則是為了使作品中的精神性主體更加豐滿和細(xì)膩,固步自封雖然可能也會(huì)達(dá)到某種特有藝術(shù)樣式的繁榮和極致,但是最終只能走向單一和枯竭,從而失去生命力。然而,多元又是危險(xiǎn)的。缺失了精神性堅(jiān)守的藝術(shù)必然會(huì)淪為外來強(qiáng)勢(shì)話語和庸俗時(shí)尚潮流的犧牲品,被誘惑,同化,改造和泯滅。
二、中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的符號(hào)化體系演變與終結(jié)
新中國(guó)成立之前的中國(guó)藝術(shù)相對(duì)來說是一個(gè)比較自足的體系,脈絡(luò)清晰,有自己獨(dú)特的語言規(guī)律和符號(hào)特征。從大青綠小青綠到淺絳、水墨、白描、重彩,再到后來的中西藝術(shù)的大碰撞,從展子虔到韓干、黃筌、范寬、黃公望,再到四僧、四王和黃賓虹、齊白石、林風(fēng)眠和徐悲鴻,不論從對(duì)于材質(zhì)的特殊認(rèn)識(shí),還是到對(duì)于中國(guó)特有的自然觀、宇宙觀的表現(xiàn),中國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)都有著自己強(qiáng)烈的自身面貌和符號(hào)特征,對(duì)周邊國(guó)家乃至世界藝術(shù)都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響,是東方藝術(shù)體系(從精神到形式)的主要組成部分。雖然民國(guó)時(shí)期的藝術(shù)主要表現(xiàn)為中西文化藝術(shù)碰撞和融合的過程,但畢竟是傳統(tǒng)藝術(shù)鏈條的延續(xù)和必然結(jié)果。民國(guó)時(shí)期,油畫作為外來畫種,由于各種原因迅速擴(kuò)大了自己的優(yōu)勢(shì),開始上升為與中國(guó)畫分庭抗禮的藝術(shù)形式,并將這種優(yōu)勢(shì)帶入了新中國(guó)。其中的原因十分復(fù)雜,但不外乎兩大主要原因,一是中國(guó)畫已經(jīng)高度成熟,歷代大師幾乎已經(jīng)窮盡了各種可能性,而民國(guó)及之后的中國(guó)也已經(jīng)喪失了中國(guó)畫所需的語境。二是社會(huì)的動(dòng)蕩,東西方力量對(duì)比的懸殊使得中國(guó)各界普遍產(chǎn)生了惶恐和自卑感,急于從各方面打破舊有的秩序而與西方列強(qiáng)靠攏,這種非理性的變革沖動(dòng)在文化和藝術(shù)上表現(xiàn)的尤為突出。中國(guó)中庸的、出世的文化特質(zhì)在五四運(yùn)動(dòng)激昂的口號(hào)聲中遭到全民性的責(zé)難,向著西方激進(jìn)的、實(shí)用的文化特征轉(zhuǎn)變。油畫,由于無論是從材料、創(chuàng)作過程還是心理背景都與中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)截然不同,而又是西方藝術(shù)的主要形式,所以國(guó)人作為一種明確的革命態(tài)度而迅速地接納了油畫不是偶然的。相對(duì)于中國(guó)畫,油畫似乎更具科學(xué)性,表現(xiàn)力和入世色彩,也更能迎合時(shí)人對(duì)于改變中國(guó)積貧的現(xiàn)狀,表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活的需要。從這個(gè)時(shí)候起,中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的符號(hào)化體系基本終結(jié),藝術(shù)本體性的演變讓位于政治和現(xiàn)實(shí)需要。
三、從政治附庸、85’反思到精神性缺失的符號(hào)化進(jìn)程
新中國(guó)成立到粉碎四人幫之前的中國(guó)藝術(shù)整體上喪失了本體性價(jià)值而淪為政治宣傳的工具。藝術(shù)家在巨大的政治氣候壓力之下,被迫拋卻了對(duì)于被批判為封建思想或者資產(chǎn)階級(jí)文藝思想的“意境”或“趣味”,“主動(dòng)”地反省自己,開始一邊“改造”自己的思想,一邊努力揣摩和表現(xiàn)新中國(guó)火熱的勞動(dòng)和生產(chǎn)場(chǎng)面。從新年畫、蘇聯(lián)模式到后來的紅光亮、三突出,藝術(shù)徹底喪失了自身的話語權(quán)和發(fā)展邏輯。藝術(shù)被用來反復(fù)表現(xiàn)那些臉上永遠(yuǎn)掛著燦爛又健康的的笑容的工人、農(nóng)民和解放軍戰(zhàn)士,偉岸慈祥的領(lǐng)袖,欣欣向榮的農(nóng)田、廠房和工程建設(shè)。這些,成為這一段時(shí)期藝術(shù)的主要“符號(hào)”特征。
這也是星星畫展和之后的八五思潮主要反駁的對(duì)象和創(chuàng)作動(dòng)力。雖然形式上多少與民國(guó)的情形有些相似,那就是對(duì)于西方現(xiàn)代流派的模仿甚至抄襲,但畢竟是出于一種可貴的真誠(chéng)的表達(dá)沖動(dòng)。所謂的85’美術(shù)運(yùn)動(dòng),在很大程度上就是80年代思想解放運(yùn)動(dòng)的一個(gè)組成部分。再后來,這種沖動(dòng)和“革命精神”找不到出路以后,便墮落為以玩世現(xiàn)實(shí)主義、艷俗藝術(shù)和政治波普為代表的反諷和潑皮藝術(shù)。從藝術(shù)史的角度來看,這種風(fēng)格的形成是對(duì)85’美術(shù)運(yùn)動(dòng)的繼承和反撥,從藝術(shù)發(fā)生學(xué)上來看是合情合理的,但是已經(jīng)開始顯露出某種危機(jī),即中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)已經(jīng)逐漸放棄了精神性承擔(dān)轉(zhuǎn)而追逐經(jīng)濟(jì)利益的獲得。
85’美術(shù)運(yùn)動(dòng)后期暴露出的種危機(jī)在中國(guó)市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)化的過程中被迅速放大了。玩世現(xiàn)實(shí)主義、艷俗藝術(shù)和政治波普在商業(yè)上出人意料的巨大成功,使得許多藝術(shù)家似乎發(fā)現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)的“捷徑”,大量雷同的木訥“大臉”、神經(jīng)質(zhì)的笑臉和缺乏精神承擔(dān)的政治符號(hào)的簡(jiǎn)單拼接、調(diào)侃等成為藝術(shù)市場(chǎng)中的寵兒。中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)已經(jīng)在割裂傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上淪落為西方藝術(shù)資本和市場(chǎng)的后殖民文化塑造工具。有人認(rèn)為這些藝術(shù)家“敏感地體會(huì)其中隱含的特殊含義,進(jìn)而把其帶入一種非常態(tài)的荒謬的藝術(shù)語境中,引起人們對(duì)現(xiàn)實(shí)的反思”,因此作品具有“深層的現(xiàn)實(shí)主義精神”。這是很值得商榷的。除了極個(gè)別的藝術(shù)家之外,這個(gè)時(shí)期的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)中所謂的“對(duì)現(xiàn)實(shí)的反思”、“深層的現(xiàn)實(shí)主義精神”在作品中表現(xiàn)得如此“彰顯”,恰恰是浮躁心態(tài)下一種矯飾的表現(xiàn)。事實(shí)上,這些所謂的當(dāng)代藝術(shù)家并沒有他們自己聲稱的那種精神和文化承擔(dān),不敢突破自己已被認(rèn)可的圖式而一味地重復(fù)甚至進(jìn)行作坊式的批量復(fù)制已經(jīng)說明了問題。從某種意義上,正如批評(píng)家李小山戲稱的那樣,“來料加工”——西方出觀念,中國(guó)藝術(shù)家出活兒。
四、困境與出路
這是一個(gè)策展人的時(shí)代,更是藝術(shù)資本和隨之產(chǎn)生的強(qiáng)勢(shì)藝術(shù)話語權(quán)的時(shí)代。對(duì)于精神性的迷惑和放棄已經(jīng)使得中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)除了兜售政治符號(hào)和“亞精神狀態(tài)”中國(guó)人圖像的藝術(shù)投機(jī),似乎已經(jīng)找不到什么推動(dòng)藝術(shù)前行的有效動(dòng)力。但是,缺乏了精神性堅(jiān)守的片面的符號(hào)語言必然會(huì)走向重復(fù)和枯竭。在這種狀態(tài)下,正確地回顧和審視傳統(tǒng),從傳統(tǒng)中汲取營(yíng)養(yǎng)和靈感,弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化的同時(shí)也給當(dāng)代藝術(shù)自身需求出路,已經(jīng)逐漸成為一些有著藝術(shù)憂患意識(shí)的藝術(shù)家和理論家的共識(shí)。事實(shí)上,西方不同藝術(shù)流派和思潮的產(chǎn)生,同樣是基于工業(yè)和后工業(yè)的共同背景和本國(guó)本民族自身的文化特點(diǎn)產(chǎn)生的。沒有師承的藝術(shù)是不可想象的,中國(guó)的藝術(shù)有著自己獨(dú)特的圖式規(guī)范和審美趣味及標(biāo)準(zhǔn)。中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)要實(shí)現(xiàn)自我話語的重建,必須立足于自身的文化和藝術(shù)傳統(tǒng)。
正在全球蔓延的世界經(jīng)濟(jì)危機(jī),從某種程度上來看,對(duì)于中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的理性反思和精神回歸未必不是一件好事。過度的藝術(shù)市場(chǎng)投機(jī)行為造成的藝術(shù)品價(jià)格虛高的現(xiàn)象得到相當(dāng)程度的遏制,許多所謂的天價(jià)當(dāng)代藝術(shù)品紛紛流拍或者價(jià)格大幅縮水。這同人們對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)中空洞的符號(hào)化傾向、缺乏精神性承擔(dān)和持久藝術(shù)生命力的認(rèn)識(shí)和疑慮不無關(guān)系。在這種狀況下,中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)應(yīng)當(dāng)進(jìn)行適時(shí)的自省,重新面對(duì)和審視自己本民族的文化藝術(shù)傳統(tǒng),正確地看待藝術(shù)精神重建和人文關(guān)懷的歷史承擔(dān),創(chuàng)作出從內(nèi)在精神觀念到外在形式語言都具有鮮明的民族特征和時(shí)代特征的藝術(shù)作品,形成內(nèi)在精神、外在形式與符號(hào)語言之間的有機(jī)統(tǒng)一。這無論對(duì)于中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)自身,還是對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)文化的接續(xù)、復(fù)興和精神重建來說,都具有建設(shè)性意義。
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