趙無(wú)極，抒情抽象畫最杰出的代表之一，同時(shí)也是中國(guó)文化強(qiáng)烈的象征。由于受到供不應(yīng)求的亞洲市場(chǎng)的驅(qū)動(dòng)，他的身價(jià)暴漲，2013年總共有35件作品超過(guò)百萬(wàn)美元。

1920年，趙無(wú)極(ZAO Wou-ki)出生于北京的書香世家，為宋朝皇族的后裔。1935年，他進(jìn)入杭州美術(shù)學(xué)校，花了6年時(shí)間學(xué)習(xí)西方和中國(guó)繪畫技巧。1947年于上海舉辦首個(gè)個(gè)人展覽，之后便決定移居巴黎。在巴黎，他常常出入大蘆舍學(xué)院(l’Académie de la Grande Chaumière)的奧東·弗里茨(Emile Othon FRIESZ)工作室和巴黎美術(shù)學(xué)校。聽聞蒙巴納斯在巴黎藝術(shù)界的重要地位之后，他決定在這個(gè)街區(qū)定居，與山姆·弗朗西斯(Sam FRANCIS)、讓-保羅·里奧佩爾(Jean-Paul RIOPELLE)、皮埃爾·蘇拉熱(Pierre SOULAGES)、漢斯·哈通(Hans HARTUNG)、阿爾貝托·賈科梅蒂(Alberto GIACOMETTI)、瑪麗亞-夏蕾娜·維耶拉·德希爾瓦(Maria Elena VIEIRA DA SILVA)等人結(jié)伴為鄰。1951年是藝術(shù)家的一個(gè)重要轉(zhuǎn)折點(diǎn)，正是在這一年，他在瑞士伯爾尼接觸到了保羅·克利(Paul KLEE)的作品，并深深為此著迷，從而開始朝抽象畫創(chuàng)作轉(zhuǎn)型。

其作品慢慢轉(zhuǎn)向強(qiáng)調(diào)色彩和光線明暗深淺的碰撞和對(duì)比，開啟純碎的視覺體驗(yàn)。無(wú)論是大規(guī)格的油畫還是小規(guī)格的版畫，趙無(wú)極的藝術(shù)均采用生動(dòng)的抽象畫手法，在廣袤的空間里創(chuàng)造無(wú)限。他中西合璧的文化背景在其作品中得以徹底體現(xiàn)，讓他在當(dāng)代藝術(shù)家中占有不同尋常的一席之地。在獲得歐洲文化界的推崇，尤其是在法國(guó)榮獲眾多獎(jiǎng)項(xiàng)和榮譽(yù)后，他的作品自上世紀(jì)80年代初逐漸在亞洲獲得認(rèn)可，首先始于北京。然而其身價(jià)的迅速飆升卻要等到2000年中國(guó)市場(chǎng)的井噴式發(fā)展。

市場(chǎng)：從法國(guó)向亞洲轉(zhuǎn)移

1986年，趙無(wú)極在法國(guó)受到青睞和認(rèn)可。早在1984年，在法國(guó)文化部長(zhǎng)的建議下，他就被授予榮譽(yù)騎士勛章，且已有部分內(nèi)行人士開始收藏其作品。但他的市場(chǎng)依舊有限，價(jià)格也不高。當(dāng)時(shí)，人們只需5,000美元就可拍下他的一幅油畫(《Composition》，73×92厘米，成交價(jià)35,000法郎，約合5,000美元，1986年6月19日于德魯奧拍賣行，巴黎Audap-Godeau-Solanet集團(tuán))。

3年之后，在西方藝術(shù)市場(chǎng)經(jīng)歷價(jià)格攀升之際，趙無(wú)極的身價(jià)也水漲船高，首次突破100,000美元(其首個(gè)超過(guò)6位數(shù)的拍賣紀(jì)錄誕生于1989年11月22日的巴黎Ader-Picard-Tajan拍賣行)。超高端的百萬(wàn)美元價(jià)格水平不是誕生在巴黎，而是在2006年的香港。法國(guó)依舊是其重要的市場(chǎng)，占到藝術(shù)家總交易的40%，但最近幾年亞洲藏家的傾情迷戀以及他們超高的購(gòu)買力把最重要的油畫作品拽向了東方。香港遂成為以最優(yōu)異的價(jià)格拍賣趙無(wú)極作品的完美市場(chǎng)，這一英國(guó)前殖民地占到藝術(shù)家作品拍賣收入的58%，然而就拍賣作品數(shù)量而言，只占全球拍賣市場(chǎng)的15%。

上個(gè)世紀(jì)80年代，隨著中國(guó)大陸的改革開放，隨著中國(guó)大陸先鋒收藏家和先鋒藝術(shù)家在文化界和藝術(shù)市場(chǎng)的崛起，趙無(wú)極的藝術(shù)樹立起一種符號(hào)，代表了中西傳統(tǒng)之間有力的、詩(shī)意的、出色的融合，而這種藝術(shù)被視為對(duì)藝術(shù)家80年代初期藝術(shù)創(chuàng)作的偏離。1983年，中國(guó)文化部為趙無(wú)極舉辦了其1948年離開祖國(guó)之后在中國(guó)的首場(chǎng)展覽。這場(chǎng)展覽在北京國(guó)家博物館和他的母?！F(xiàn)在的浙江美術(shù)學(xué)院聯(lián)合舉行。雖然已有個(gè)別亞洲商人和藏家表現(xiàn)出濃厚興趣，但直到15年后藝術(shù)家才獲得拍賣市場(chǎng)的承認(rèn)。

真正的轉(zhuǎn)折點(diǎn)是在新千年左右：中國(guó)經(jīng)濟(jì)的活力、藏家的青睞以及投資者的狂熱把趙無(wú)極推向了高端市場(chǎng)。其作品成為全世界爭(zhēng)相搶奪的保值增值品。價(jià)格也持續(xù)飆升，最高時(shí)十年內(nèi)(2003-2013年)的增長(zhǎng)指數(shù)達(dá)620%，截至2013年底，價(jià)格則憑借四項(xiàng)新紀(jì)錄達(dá)到了頂峰。趙無(wú)極的油畫在2013年激起軒然大波，共有不下35件作品超過(guò)百萬(wàn)美元，其中有四件價(jià)格在800萬(wàn)至1,240美元之間，分別于10月和12月在香港和北京創(chuàng)下。

亞洲(香港、臺(tái)灣和中國(guó)大陸)對(duì)趙無(wú)極的作品“求畫若渴”，這個(gè)市場(chǎng)已經(jīng)把拍品數(shù)量提升到超過(guò)20%，且推出的往往都是最優(yōu)秀的作品，創(chuàng)下了藝術(shù)家80%的拍賣收入。

印刻藝術(shù)

上世紀(jì)40年代末、50年代初成為孕育其印刻作品的土壤。他先是于1948年在德汝貝爾(Desjobert)工作室做石版畫，后來(lái)亨利·米修(Henri Michaux)為他的8幅石版畫即席創(chuàng)作了8首題詩(shī)，最后克利的作品又為他注入新的創(chuàng)作活力。這種類型的創(chuàng)作對(duì)工作的投入要求甚高，并且越來(lái)越珍貴稀有，尤其是因?yàn)槠鋯为?dú)作品的價(jià)格的上漲也自然而然地帶動(dòng)復(fù)式作品價(jià)格的上升。這些創(chuàng)作成果有一半的拍價(jià)還不足1,500美元。

人們爭(zhēng)搶那些具有歷史意義的作品，特別是它們精細(xì)珍罕的印本。目前的最高紀(jì)錄由《Les cerfs/Hortensias》保持，這件作品完成于接觸保羅·克利蝕刻版畫之后不久的1951/1952年。這件由兩張印張構(gòu)成的拍品于2011年5月29日在佳士得香港拍賣行以77,100美元成交，就單張作品而言，拍賣價(jià)達(dá)到38,500美元的最高紀(jì)錄。

此外，1952年完成的另一張最昂貴的的印本之一《Marine seascape》(1952年)，編號(hào)為5/55，2010年佳士得香港拍賣行估價(jià)3,000美元，最終卻以超過(guò)24,000美元成交(2010年5月30日，規(guī)格38.1×53厘米)。

版畫市場(chǎng)呈現(xiàn)密集化(2013年共推出近400件作品)和國(guó)際化跡象。藝術(shù)愛好者會(huì)發(fā)現(xiàn)瑞士的作品價(jià)格比香港市場(chǎng)更劃算，原因是2012年，趙無(wú)極攜妻子弗朗西索瓦·瑪爾凱(Françoise Marquet，巴黎現(xiàn)代藝術(shù)博物館負(fù)責(zé)藝術(shù)品編目的前館長(zhǎng))定居瑞士。

在歷經(jīng)漫長(zhǎng)的病痛之后，藝術(shù)家于2013年4月9日在尼翁與世長(zhǎng)辭。他的辭世令藝術(shù)市場(chǎng)再掀波瀾，2013年全年其作品的拍賣收入達(dá)1,35億美元(不含手續(xù)費(fèi))，同比增長(zhǎng)了85%。