2014年3月28日至5月4日，浙江美術(shù)館將推出大型展覽“彌散與生成——潘公凱藝術(shù)展”。本次展覽以研究和反思為目的，在“彌散”和“生成”這兩個關(guān)鍵概念下，指向核心的問題意識，以提出問題，探討問題，引發(fā)討論、批評和爭辯，拋磚引玉，在當(dāng)前文化情景中增添學(xué)術(shù)氣氛。

彌散：對當(dāng)下文化藝術(shù)情景的診斷

“彌散”（英文：Dispersion）是現(xiàn)代熱力學(xué)中的一個基本概念。這個概念被用來描述在封閉空間中的熱能流動的過程。熱力學(xué)第二定律規(guī)定，熱能永遠都是從熱處傳遞到冷處，這個過程是不可逆的，并且總是帶來“熵”的增加。因此，在一個存在熱能級差的封閉空間中，熱量總是趨向平均分布，最終達到高熵的狀態(tài)，不再有任何熱量的流動。這個過程，就是彌散的過程。

潘公凱在對20世紀(jì)文化藝術(shù)的全球流動和影響的思考中，發(fā)現(xiàn)文化能量的流動方式也遵循著“彌散”的規(guī)律：文化影響總是高文化勢能的區(qū)域向低文化勢能的區(qū)域擴散。這種趨勢早在古希臘藝術(shù)的羅馬化時期就已經(jīng)出現(xiàn)，但20世紀(jì)因其更加發(fā)達的信息流通網(wǎng)絡(luò)讓這種文化的彌散更加迅速。伴隨著全球化進程的不斷深入，文化藝術(shù)從中心區(qū)域（主要是西方國家）迅速向周邊區(qū)域擴散，帶來了視覺文化與體系性知識快速擴展到世界各個角落，在此過程中，歷時性的思潮流派演進轉(zhuǎn)變?yōu)楣矔r性的多元因素雜存。體系性的知識積累進一步結(jié)構(gòu)混溶，形成碎片化、拼貼化、扁平化和通俗化的全球新文化藝術(shù)彌散景觀。

文化彌散是全球化不可避免也無須避免的積極現(xiàn)象，它帶來了世界文化的現(xiàn)代化，全人類無疑都從中受益。但從大跨度的時空觀而言，不斷地尋求與建構(gòu)某種和彌散、高熵相對的聚合、負熵的涌流，是必要的平衡和補充。

生成：一種文化理想和實踐

在“彌散”的文化背景之下，如何在文化藝術(shù)中有新的生成，這是潘公凱藝術(shù)思考和實踐的出發(fā)點。彌散的勢不可擋使生成變得困難，但也使之成為真正值得全球視野的藝術(shù)家們努力探索的目標(biāo)。

生成需要生長點，這個生長點必然是現(xiàn)實環(huán)境的需求，也自然須從古今中外的文化積累中去找尋。生成也需要生成的方法，這既需要跨學(xué)科跨領(lǐng)域的融會貫通，也需要宏觀思考、把握與體系性建構(gòu)的綜合能力。生成不是一次性的，而是一個不斷自我質(zhì)疑、試錯、調(diào)適和生長的過程。生成的動力或意志，源于問題意識，但卻不局限于某一個答案，而是指向開放性、過程性、互動性和演化性的有機體，是一個不斷發(fā)展的過程。

生成這四個要點：生長點、生成方法、生成過程和生成動力，在本次“彌散與生成：潘公凱藝術(shù)作品展”中得到全面體現(xiàn)。潘公凱從水墨、裝置、史論和建筑四個生長點出發(fā)，以跨學(xué)科跨領(lǐng)域的生成方法，在核心問題意識的驅(qū)動之下，著力進行了新的建構(gòu)工作。本次展覽正是潘公凱在上述四個領(lǐng)域心血建構(gòu)的成果呈現(xiàn)；更重要的是，本次展覽以作品文獻之呈現(xiàn)，展示潘公凱自己問題意識的產(chǎn)生和作用，并且以開放的姿態(tài)面向包括藝術(shù)家自己在內(nèi)的所有人，試圖引發(fā)對展覽乃至其所指宏觀文化問題的思考、批評、反撥與深化。因此，本展覽除體現(xiàn)了潘公凱自己對“生成”的著力之外，自身也擔(dān)當(dāng)一種生成因子的作用，在彌撒的文化藝術(shù)情景中，激發(fā)新的文化勢能的產(chǎn)生和文化立場的激蕩。

展覽內(nèi)容：水墨畫、裝置、史論、建筑四領(lǐng)域的精彩呈現(xiàn)

“彌散與生成——潘公凱藝術(shù)展”展覽占據(jù)浙江美術(shù)館1、2、4、5、6號展廳，整個展覽分為水墨畫、裝置、史論、和建筑四個板塊，其中水墨畫51件，書法10件，裝置2件，建筑模型6件，史論1件，共計70件，水墨作品《清香圖》捐贈浙江美術(shù)館收藏。

水墨部分名為“筆墨與人格精神”，位于4、5號展廳，展覽的主體是潘公凱創(chuàng)作的25米水墨長卷，以及30件水墨精妙的作品,這部分是對傳統(tǒng)筆墨精神和修養(yǎng)格調(diào)的理解和的當(dāng)代呈現(xiàn)。裝置部分名為“錯構(gòu)與轉(zhuǎn)念”，位于6號展廳，展示潘公凱新近創(chuàng)作的兩件裝置作品，是西方當(dāng)代藝術(shù)的構(gòu)成要素和東方人文情懷的意象化統(tǒng)一，體現(xiàn)了關(guān)于西方當(dāng)代藝術(shù)的不同于阿瑟·丹托和漢斯·貝爾廷的東方建構(gòu)；史論部分名為“自覺與四大主義”，位于2號展廳，集中展示潘公凱的理論研究文獻，特別是展線近100米長的《中國現(xiàn)代美術(shù)之路圖鑒》文獻成果展。這是他將近現(xiàn)代美術(shù)史研究納入現(xiàn)代性題域進行分析，用現(xiàn)代性研究的框架完成新的理論建構(gòu)。建筑部分名為“生成與營構(gòu)”，位于1號展廳，展示潘公凱的建筑設(shè)計方案，其中包括他為中國美術(shù)館新館設(shè)計的方案模型，反映了他將建筑中實驗性、藝術(shù)性的維度與實用性緊密結(jié)合起來的努力實踐與探索。本次展覽除了這些重要的作品以外，展示空間中還穿插有藝術(shù)家的相關(guān)影像、文獻和手稿，可以說是從各種角度全面呈現(xiàn)潘公凱藝術(shù)思考與實踐的研究型展覽。 出版物與學(xué)術(shù)活動：展覽的有機延伸

配合本次展覽還將出版一套四本的展覽文獻圖錄，該圖錄與本次展覽的四個部分相互呼應(yīng)，分別名為《筆墨與人格精神》、《錯構(gòu)與轉(zhuǎn)念》、《自覺與四大主義》、《生成與營構(gòu)》。四本圖錄除了收錄展覽作品圖片以外，還集中整理刊載了近年來潘公凱與其他知名學(xué)者撰寫的理論研究和學(xué)術(shù)評論文章，以及潘公凱與學(xué)者、學(xué)生、同行的多次重要的學(xué)術(shù)談話。這套圖錄將是對展覽重要的補充，也是系統(tǒng)研究潘公凱藝術(shù)思行的重要參考文獻。

展覽期間，主辦單位還將于3月29日和30日兩天在浙江美術(shù)館一樓多功能廳舉行潘公凱藝術(shù)展學(xué)術(shù)研討會，屆時將有國內(nèi)外重要藝術(shù)家、專家、學(xué)者參與，將圍繞本次展覽提出的問題和思路進行深入研討，并且和出版物一起形成本次展覽的有機延伸。

藝術(shù)家簡歷

潘公凱為著名藝術(shù)家、美術(shù)理論家、教育家，連續(xù)在中國兩所最重要的美術(shù)學(xué)院（中國美院、中央美院）擔(dān)任院長，主持并領(lǐng)導(dǎo)了兩所學(xué)院的跨越式發(fā)展。八十年代以來，潘公凱提出的中、西兩大藝術(shù)體系“互補并存，雙向深入”的學(xué)術(shù)主張，在中國美術(shù)界頗有影響。其裝置作品《融》曾參加第五十四屆威尼斯雙年展；其水墨作品尺幅巨大、氣勢磅礴、格調(diào)高雅、意境深遠，既保有了傳統(tǒng)文人畫筆墨書寫的精妙趣味，又與現(xiàn)代建筑展示空間形成絕佳的融合互動，具有獨特的現(xiàn)代審美情趣和藝術(shù)張力，堪稱中國傳統(tǒng)水墨藝術(shù)現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型的代表與典范。曾在紐約、舊金山、巴黎、威尼斯、布拉格、東京、香港、澳門、臺北、北京、上海等世界各地最重要的美術(shù)館舉辦個人展覽，廣獲好評，作品被各大博物館、藝術(shù)機構(gòu)、私人藏家大量收藏。著有《中國繪畫史》、《限制與拓展》、《潘天壽繪畫技法解析》、《潘天壽評傳》等。主編《現(xiàn)代設(shè)計大系》、《潘天壽書畫集》、《中國美術(shù)60年》、《潘天壽全集》等大型畫冊叢書，其中《現(xiàn)代設(shè)計大系》、《潘天壽書畫集》獲國家圖書獎。近十年主持《中國現(xiàn)代美術(shù)之路》大型學(xué)術(shù)課題的研究和撰寫，并于2012年發(fā)布50余萬字的課題成果專著及近200萬字的課題研討會論文集，對于中國近代以來的美術(shù)歷程及其中涌現(xiàn)的諸多問題進行了系統(tǒng)回顧和梳理，給20 世紀(jì)中國美術(shù)歷程做出了深入的論證，在中國文科學(xué)界具有重要影響。1991年被評為有特殊貢獻知識分子；1997年被評為國家級有突出貢獻的中青年專家；享受國務(wù)院政府特殊津貼的專家；曾任第九、十、十一屆全國政協(xié)委員、中國美術(shù)家協(xié)會副主席；現(xiàn)任中國文聯(lián)委員、中央文史館館員、中央文史館書畫院副院長、歐美同學(xué)會海歸美協(xié)主席、文化部高級職稱評審專家、教育部全國藝術(shù)碩士專業(yè)學(xué)位教育指導(dǎo)委員會委員、教育部人文社科研究項目評審委員、教育部科技委能源與土木建筑水利學(xué)部委員、中國城市發(fā)展研究院專家委員。