偏執(zhí)于思考與深度的樣式，這種習性導致我們意識上一直注重思想見樹的專業(yè)和表述的職業(yè)化。這一多重的角色意識延續(xù)至今……現(xiàn)在看來，過去的那份嚴謹似是一種較為純粹的姿態(tài)?？偸菆?zhí)迷于一種“深刻”的意象，而沒有本質的透悟；對現(xiàn)象及問題的審視缺少距離意識。所以，這一切無法不顯示出因這方面的迂闊所導致的偽深刻。時過境遷，許多值得自問的東西只能在歷史中去尋找，但這并不說明什么。形式、方式、樣式，這些都可以成為歷史。然而延續(xù)在我們骨子里的東西是否有所改變呢？

十多年的歷程，我們的意識在深入上是“孤軍”式的，在關注上則顯得好高騖遠；經(jīng)驗過許多形式，滿足于許多樣式，最終卻失去了以美學的態(tài)度去看待藝術這一起碼的內心距離。今天的時代已不是藝術運動的時代，環(huán)境在改變，現(xiàn)狀亦在隨之改變。對藝術的問題已失去了關注和討論的興趣，故在諸多研討會上也就很難看到真誠與坦率所能帶來的氛圍。當然，回避研討可能介于藝術的個體因素越來越濃，但也不難看出這類會議的方式和主題的設立在今天存在著相應的問題。

批評的介入，曾十分理性地展現(xiàn)出中國當代藝術發(fā)展的臺階，它使藝術家有了一種清醒和自信。批評在一定程度將藝術的發(fā)展與適時的人文背景相結合，一方面從理論上做出闡述和歸納，一方面則在發(fā)展方向上作出分析。但問題在于這后一作用無形中擴大了其潛在的導向性，正是這一點激活了藝術家骨子里的惰性，使之領悟到批評帶來的價值所包含的其它成功的可能因素。從此，藝術創(chuàng)作的動機向批評導向傾斜，大批人為之奮斗故而造成中國當代藝術作品走向“面具化”。這一現(xiàn)象非常清楚地說明，今天藝術發(fā)展中存在的這種傾向已經(jīng)轉變?yōu)椤敖烎~愿者上鉤”的交易。批評的導向因素如同拋入魚塘的魚餌，批評家安坐與岸邊，視其魚之大小度身裁衣。加之接納“命題”完成稿件，這一既得利益的做法無形中使批評的尺度軟化。從中國當代藝術這一貌似的事業(yè)狀可以看出，已經(jīng)的成功者他們發(fā)現(xiàn)一種資本可以嫁接在另一種興趣上所帶來的幸運。這一發(fā)現(xiàn)不愧為一“救生”信號，就如同海上的漂泊者，看到遠處的陸地。這個瞬間的結果使后來者懂得了過程并不重要，也就是說只要能到達彼岸，無論什么方式都是可以的。加之西方話語權和文化沙文主義的真切地逼視，這種權利下的無奈也就成了最終的事實。

不相信自身的眼光，就如同在國外的產(chǎn)品上看到“中國制造”的商標。我們今天的依據(jù)似乎要在一種量化的前提下才能成立。在藝術的名義下，藝術家表面上藐視一切，對現(xiàn)有機制不屑一顧，而實際上卻出于交易在撈取資本。

當代藝術在中國已經(jīng)失去了一種平常心態(tài)，當今天亞洲式的痛苦正轉變成一種地域方式時，假借一種觀念來揭示問題，這在我們看不到希望，看不到應有機制的情況的下輕率之舉，在閉口不談理想的同時正以一種異化的努力在爭取虛幻的成就。依賴宿命和故作的虛無性在墮落的情境中尋求內心的位置，如果說過去我們以引用外來的思想或參照,試圖矯正自身的文化是頗為幼稚的動機，那么這一點在今天看來卻多少保持了一種執(zhí)著和本質的熱情。

相對而言，今日我們則是以時尚的詞匯和刻意的深刻權充思想。從理解的角度而言，即以一種小器的智慧在經(jīng)營和把玩我們所理解的游戲。我們從來都缺乏距離上的輕松，從先前對哲學意味的樣式追求到今天為觀念而做出的觀念表述，其天性中的“實質”是一樣的。只是今天我們更習慣于在“精美”包裝下將本質中的刁鉆習氣裹得更為嚴實，代之以累贅的詞藻和繁復的動機去展示觀念的維度。從若干的作品中不難看出這其間樣式與表達間明顯地簇擁著的造作因素。生怕不明確、生怕不深刻，這一擔憂必然導致作品面面俱到。藝術家如同舞臺上的演員，一旦到了燈光下就會本能地裝腔作勢起來。追求完整卻多有言不由衷，我們曾經(jīng)十分回避言及民族性或所謂東方性，深怕這些帶有明顯地域色彩的詞性會使我們在意識上拉大與西方的距離，成為狹隘的地域主義者。骨子里的被殖民習性證實了我們的參照始終帶有隱約的物質性。因而從文化和意識角度而言，這個民族本質上的弱性已十分清楚。外來因素所形成的直接干擾，阻礙了自身的思考，故說我們言不由衷無疑已經(jīng)是一個事實。許多人為自身文化的發(fā)展曾做過努力，但這些努力卻在積極善意的背后讓人覺著一種無奈。因為這是一種被動之舉，而被動下的反應則帶有很大的盲目性，但其中也有理性的聲音在告訴我們去尋求融合點。這種折中地看問題的方式曾經(jīng)一度引起過許多無謂的爭論。回避問題的本質和尖銳措辭，但說到底,今天我們只是將自己放在墊子上去體會石子的堅硬，雖有所不適但總還有承受的余地。

過早地擔憂當代藝術會造成自身文化的異化，其實是我們匆忙中建立起來的對當代藝術的判斷與認識依然有著較大的盲目性。我們并未在自身文化中獲取相應的認識和方法，而是以成全別人的需求來滿足現(xiàn)有觀念的表述，以彌補西方世界對亞洲觀念上的認識的不足。

過去我們青睞于外來學術及思想，現(xiàn)在則十分現(xiàn)實地在意著身邊的利益源泉。在無可否認的邊緣事實前尋求虛幻的話語權與支配力。我們看藝術已經(jīng)太遠是因為今天的藝術其另一半是依靠小智慧的經(jīng)營加上文字的表述而完成。所以，思考力無形中在其間得以練就，但被弱化了的藝術無疑暴露了它被接受時的欺騙性。所以我們缺乏消化性，是因為消化后的理解很難跟上時尚，這就是我們一直在追逐形式與方式時的心態(tài)。感受力在弱化的同時卻助長了一種輕浮的角色意識，即成就感在藝術家身上的砝碼效應。正是這一點，大批人的“奮斗”造成了中國當代藝術走向面具化。

以螺旋的方式回到早先圖解式的起點，所以，我們并未走遠是因為我們的眼光決定了行走的半徑。