近年來，藝術(shù)品市場的升溫為書畫家的藝術(shù)創(chuàng)作提供了一定的物質(zhì)保障，他們無需再為吃喝犯愁。然而，市場是把“雙刃劍”，它可以讓有志于藝術(shù)的人心無旁騖地進(jìn)行創(chuàng)作，也可以讓拜金者漸趨墮落——按照某種既定創(chuàng)作模式和藝術(shù)風(fēng)格，批量生產(chǎn)迎合市場的商品。

　　那么，當(dāng)今書畫家(特別是名家)，應(yīng)該怎樣用好市場這把“雙刃劍”呢？且聽業(yè)內(nèi)人士的說法。

　　中央美術(shù)學(xué)院教授、油畫家 王華祥——

　　越受市場追捧

　　創(chuàng)作越不自由

　　藝術(shù)家要用智慧去處理藝術(shù)和市場的關(guān)系。從職業(yè)角度來說，畫家想獲得市場的認(rèn)可，創(chuàng)作必然會(huì)受到時(shí)代環(huán)境和客戶的影響，那么不妨把“人民”當(dāng)作最大的“客戶”，讓藝術(shù)回到人民喜聞樂見的形式，創(chuàng)作出讓不同階層、不同文化素養(yǎng)的個(gè)體都能接納的作品。但是作為一種理想，畫家也應(yīng)具有超越時(shí)代的精神，應(yīng)該耐得住寂寞，因?yàn)槭袌鍪且话央p刃劍，通常是：越被市場高度接受的“成功”藝術(shù)家，其創(chuàng)作反而可能越不自由。

　　商業(yè)化對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)教育的侵蝕非常嚴(yán)重，對(duì)此，我自己深有體會(huì)，“錢”幾乎成為衡量藝術(shù)價(jià)值和一切事物價(jià)值的唯一標(biāo)準(zhǔn)。我曾經(jīng)在2009年做過一個(gè)展覽，就叫《欲望中國》，同時(shí)還在主編的雜志《非藝術(shù)》上，幾乎每一期的主編語，都是在批判物欲橫流的現(xiàn)象。

　　藝術(shù)商業(yè)化導(dǎo)致了一個(gè)現(xiàn)象，就是藝術(shù)家的“分裂”：在面對(duì)全國美展這個(gè)“客戶”時(shí)是一種做法，面對(duì)商業(yè)市場這個(gè)“客戶”時(shí)是另外一種做法；面對(duì)西方這個(gè)“客戶”時(shí)又是一種做法。這樣的做法也很正常，因?yàn)樗囆g(shù)家是一種職業(yè)，需要算計(jì)和考量，就像企業(yè)生產(chǎn)的產(chǎn)品如果賣不動(dòng)，它就會(huì)調(diào)轉(zhuǎn)方向進(jìn)行其他試探。

　　藝術(shù)創(chuàng)作受雇主、客戶的影響很大。文藝復(fù)興時(shí)期，藝術(shù)家的雇主和客戶是教皇、貴族，這些客戶代表了那個(gè)時(shí)代最高的藝術(shù)需求，藝術(shù)家必須要和他們匹配才能成為大師。當(dāng)然如果你去深入了解歷史，會(huì)發(fā)現(xiàn)不是所有的西方畫家都會(huì)有同樣的好運(yùn)氣，譬如梵·高、塞尚這些人，在當(dāng)時(shí)都和普通人一樣，為柴米油鹽而糾結(jié)，為籍籍無名而痛苦?？伤麄儧]有妥協(xié)，沒有跟著當(dāng)時(shí)的“印象派”市場跑，所以才有了承上啟下的“后印象派”大師。而中國的藝術(shù)市場“低俗化”，已經(jīng)造成了難以估量的后果。

　　我并不反對(duì)市場，我只是反對(duì)市場的“低俗化”、“低智化”和 “低技化”，我討厭缺失歷史維度的“應(yīng)景”之作，反感騙人的“皇帝新衣”。我相信，在未來的一段時(shí)間里，藝術(shù)創(chuàng)作的任務(wù)應(yīng)當(dāng)是“修復(fù)”、“重建”，“美”會(huì)回來，“技術(shù)”會(huì)回來，“東方”會(huì)回來，“中國當(dāng)代藝術(shù)”將會(huì)被重新定義，商業(yè)會(huì)退回到它應(yīng)該的位置。

　　北京畫院專業(yè)畫家、國畫家 石齊——

　　能“兩條腿走路”的

　　藝術(shù)家更高明

　　萬事萬物都在矛盾中發(fā)展著，其中藝術(shù)品市場與學(xué)術(shù)創(chuàng)作也是一對(duì)矛盾，但二者又是相輔相成的：如果沒有市場，純高端的學(xué)術(shù)會(huì)脫離群眾；而沒有學(xué)術(shù)的市場，又會(huì)走向低俗。對(duì)此，畫家把握起來也是兩難，我個(gè)人覺得那種能“兩條腿走路”的畫家更高明。

　　在藝術(shù)品市場中，畫家如果不去炒作，價(jià)格不可能這么高，因?yàn)槎械娜瞬⒉皇悄敲炊啵∏∈遣欢械娜俗笥抑袌?，這是一個(gè)矛盾。炒作也是一門學(xué)問，是一種能力，一種特點(diǎn)，不是錯(cuò)誤，各人靠自己的能力吃飯，無可厚非。但也有一種方式，我認(rèn)為值得借鑒，就是高質(zhì)量的宣傳。這些年我參與過各種展覽，有的也轟轟烈烈，但冷靜下來想，好作品、好畫家很少。反倒是近幾年來廣東畫家整體抱團(tuán)在北方開畫展越來越多地引起我的注意。他們一部分在繼承中前進(jìn)，一部分在創(chuàng)新中前進(jìn)，這種在藝術(shù)個(gè)性、藝術(shù)質(zhì)量上去做宣傳的方式非常好，既抓市場，又有學(xué)術(shù)性，符合藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律，值得學(xué)習(xí)。因?yàn)閮H僅為賣畫而賣畫，卻沒有高質(zhì)量的畫作是行不通的。

　　就我個(gè)人而言，從工藝美術(shù)做起，如果搞寫實(shí)、為市場去做“逼真”的藝術(shù)，我有這個(gè)能力，但還是很少考慮市場，幾十年來依然沉醉于搞創(chuàng)作，不愿意重復(fù)，也不想去迎合市場。因?yàn)橛鲜袌鲆幸粋€(gè)特點(diǎn)就是雅俗共賞——純俗不行，還要雅，像任伯年那樣最好。如果不想雅俗共賞，一味學(xué)術(shù)地進(jìn)行創(chuàng)新，我想這也算是弱點(diǎn)，因?yàn)楹玫漠嫾也荒鼙淮蟊娊邮埽彩且环N遺憾。

　　策展人、藝術(shù)批評(píng)家 徐子林——

　　跟著市場跑 反而遠(yuǎn)離了市場

　　藝術(shù)家創(chuàng)作應(yīng)該忠實(shí)自己的靈魂，只考慮個(gè)人的生存感受和內(nèi)心感受，不應(yīng)該考慮市場。因?yàn)樗囆g(shù)家生產(chǎn)和提供的“產(chǎn)品”是精神價(jià)值，應(yīng)該引領(lǐng)市場、高于市場，而非屈服于市場。

　　在中國從事藝術(shù)，因?yàn)槿狈澲讼到y(tǒng)，藝術(shù)家的生存要么依賴于市場，要么依賴于體制，畫家同時(shí)要為三者服務(wù)：市場、學(xué)術(shù)和主流平臺(tái)，畫家做“行活”也成為一個(gè)社會(huì)現(xiàn)實(shí)。其實(shí)，這三者本應(yīng)該是統(tǒng)一的，那就是藝術(shù)家應(yīng)該忠于自己的生存感受，表達(dá)自己的內(nèi)心所想。

　　在所有的經(jīng)濟(jì)行為當(dāng)中，往往為市場考慮的經(jīng)濟(jì)行為才是合理的，但這個(gè)定律不適合藝術(shù)品市場。藝術(shù)家太關(guān)注市場反而遠(yuǎn)離了市場，因?yàn)樗囆g(shù)創(chuàng)造精神價(jià)值，精神價(jià)值應(yīng)該引領(lǐng)市場，而不是屈服于市場。可以說，藝術(shù)家在考慮市場的時(shí)候，其實(shí)已經(jīng)滯后于市場了。

　　目前的藝術(shù)品市場不景氣，精品少，作為策展人和批評(píng)家，我們常常遺憾看不到好作品、讓人感動(dòng)的作品，市場跟風(fēng)嚴(yán)重，市場參與者評(píng)價(jià)畫家的標(biāo)準(zhǔn)是名氣，而不是具體的作品。在西方，對(duì)創(chuàng)新有一種渴望，并且由衷地贊嘆和支持，這樣的機(jī)制鼓勵(lì)藝術(shù)家創(chuàng)新，讓其創(chuàng)作與市場的距離較短；而在中國，創(chuàng)作和市場的距離被拉得很長。跟風(fēng)之下，名家不思進(jìn)取，不斷重復(fù)自己，卻依然受到市場認(rèn)可，“我就喜歡你的代表性的東西，齊白石我就喜歡他畫的蝦，誰畫綠皮狗，人家有一只綠皮狗，我也想有一只”，藝術(shù)家跟風(fēng)，市場跟風(fēng)，老百姓也跟風(fēng)，原因還是對(duì)創(chuàng)新發(fā)自內(nèi)心的支持不夠。這才是目前藝術(shù)創(chuàng)作的最大問題。

　　解決問題，我認(rèn)為首先要改善藝術(shù)機(jī)制，通過推廣基金會(huì)模式來支持藝術(shù)的探索。西方國家早期有贊助人系統(tǒng)，近期有基金會(huì)支持，藝術(shù)家不用為最基本的生存擔(dān)憂，可以追求藝術(shù)的純粹；但在中國這樣的現(xiàn)實(shí)下，如果生存成問題，活得很貧困的藝術(shù)家沒有展覽機(jī)會(huì)甚至缺乏制作作品的經(jīng)濟(jì)能力，你讓他不顧生存而去追求精神感受很不現(xiàn)實(shí)。

　　其次，國家的教育體制沒有為提高整個(gè)國民的美學(xué)、欣賞藝術(shù)的水平去服務(wù)，美學(xué)基礎(chǔ)差，對(duì)藝術(shù)品的接受度非常低，甚至接受的都是惡俗的東西。從這個(gè)角度來說，不是藝術(shù)家脫離了社會(huì)，而是社會(huì)的美學(xué)教育和藝術(shù)教育沒有跟上藝術(shù)家。

　　總之，倘若藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)心里裝的是買賣，其思想已經(jīng)不屬于前沿狀態(tài)，已經(jīng)滯后于市場，更滯后于學(xué)術(shù)，即便產(chǎn)生好的經(jīng)濟(jì)效益，還是會(huì)遭到批評(píng)家的批評(píng)。

　　中國美協(xié)副主席、廣東省文聯(lián)主席、廣東省美協(xié)主席

　　許欽松——

　　“雙軌制”創(chuàng)作嚴(yán)重?fù)p害藝術(shù)創(chuàng)新

　　在藝術(shù)品市場處于初級(jí)水平的現(xiàn)階段，畫家一手為迎合市場創(chuàng)作，一手為主流學(xué)術(shù)和高端展覽創(chuàng)作，這種“雙軌制”創(chuàng)作不利于藝術(shù)家的個(gè)人成長和藝術(shù)品市場的成熟，也不利于藝術(shù)對(duì)于引領(lǐng)和提高民眾審美能力的社會(huì)責(zé)任感。

　　改善這一關(guān)系是一項(xiàng)復(fù)雜的工程，市場是一把“雙刃劍”，一方面有利于藝術(shù)家成長、成名，一方面也侵蝕著藝術(shù)的純粹性，損傷藝術(shù)家的文化追求。而能否超越市場，取決于畫家是否有強(qiáng)大的內(nèi)在力量支撐其對(duì)藝術(shù)的提升。

　　討好市場、互相攀比，牽引了藝術(shù)家很大的注意力去關(guān)注市場而放松了對(duì)藝術(shù)的追求。而相比文學(xué)、戲劇等其他藝術(shù)形態(tài)，美術(shù)界顯得更為復(fù)雜、更為動(dòng)態(tài)。因?yàn)殡S著西方當(dāng)代藝術(shù)的進(jìn)入，中國當(dāng)代藝術(shù)有相當(dāng)數(shù)量的創(chuàng)作和市場炒作，部分分解了社會(huì)正能量，在文化價(jià)值的指向上，沒有起到正面的作用，顛覆性越強(qiáng)的作品，賣得越貴，越有人捧場。如果任由市場牽著鼻子走，我們的主流文化價(jià)值觀將會(huì)在某些場合和陣地失語，危害性很大。因此，提出弘揚(yáng)主旋律和社會(huì)主義核心價(jià)值觀，提倡正能量，很有必要。

　　但落實(shí)到藝術(shù)品市場上，這是一個(gè)復(fù)雜的工程，會(huì)牽動(dòng)社會(huì)的方方面面，并非只靠畫家的改變那么簡單。成熟的市場應(yīng)該是二者統(tǒng)一的：既有藝術(shù)性，又有高效益。但在現(xiàn)階段，不在學(xué)術(shù)標(biāo)桿之下對(duì)作品的藝術(shù)價(jià)值判斷，就會(huì)產(chǎn)生另一套價(jià)值體系——迎合市場，討好審美層次不高的人。藝術(shù)家漸漸形成兩個(gè)概念：畫這樣的東西，是拿去賣的；畫另外一些東西是去參加主流學(xué)術(shù)展覽的。觀眾也形成了這樣的感覺：市場上作品很貴，但是很俗。這種“雙軌制”創(chuàng)作嚴(yán)重?fù)p害了藝術(shù)家的創(chuàng)新，因?yàn)楫?dāng)畫家市場成功后，市場無形之中認(rèn)定他的某一種創(chuàng)作模式和風(fēng)格，畫家按照這種模式批量生產(chǎn)，同時(shí)害怕改變而帶來市場風(fēng)險(xiǎn)。這是一個(gè)兩難的境地：藝術(shù)家既要通過某種個(gè)性面貌、某種模式來得到認(rèn)同，但一旦僵化，又脫離了藝術(shù)創(chuàng)新的原動(dòng)力。

　　欲改變這一現(xiàn)狀，藝術(shù)家創(chuàng)作出符合時(shí)代精神的好作品是關(guān)鍵。文藝創(chuàng)作和市場關(guān)系最后會(huì)走到什么階段，藝術(shù)家自己首先要有一個(gè)預(yù)期，要提前做好功夫，創(chuàng)造一個(gè)好的局面。具體到國畫創(chuàng)作上，水墨精神體現(xiàn)一種文化指向性和文化內(nèi)涵，畫家自己的思想修養(yǎng)和思想境界都會(huì)在畫作里流露出來。

　　同時(shí)，拍賣行、畫廊、收藏家，跟市場相關(guān)的部門，自身的審美和素質(zhì)也需提升，才能引領(lǐng)市場走向，讓低俗化作品份額下降，讓高雅藝術(shù)品引領(lǐng)收藏。

　　而解決這一問題的根源最后將落實(shí)到全民的審美教育之上。審美教育要從娃娃做起，從幼兒園到大學(xué)、走進(jìn)社會(huì)，任何階段都不能缺失。否則，即便受過良好的教育，有知識(shí)、沒文化，沒有高雅的審美判斷，藝術(shù)再怎么探索，市場都是低俗的。另外，如何把美術(shù)館、博物館、展覽館作為藝術(shù)教育的基地，開展民眾的審美教育，也需要做出努力和探索。