北京11月21日電(上官云) 中法建交50周年之際，藝術(shù)家馬子愷古篆藝術(shù)展于2014年10月30日至11月3日在巴黎盧浮宮成功舉辦， 據(jù)稱(chēng)，他是第一位在盧浮宮舉辦書(shū)法藝術(shù)展的華人。21日下午，馬子愷這位專(zhuān)事古篆創(chuàng)作的藝術(shù)家在北京接受記者專(zhuān)訪，將從事古篆創(chuàng)作的家傳、師承娓娓道來(lái)。他說(shuō)，篆書(shū)一直是中國(guó)古文字的代表，是濃縮的中國(guó)文化符號(hào)。得益于家傳與師承，自己能此方面有所成就。但提到當(dāng)下書(shū)法藝術(shù)“繪畫(huà)不精書(shū)法、書(shū)法不精篆刻”的現(xiàn)象，馬子愷頗顯無(wú)奈，“藝術(shù)要提倡全科，詩(shī)書(shū)畫(huà)印成為一體才是(書(shū)法)藝術(shù)最好的表現(xiàn)形式?！?

　　盧浮宮辦個(gè)展：古篆字體與眾不同 得益家傳師承

　　盧浮宮的展覽并非馬子愷第一次舉辦個(gè)展，但現(xiàn)場(chǎng)展出的五十多件古篆作品頗為觀眾稱(chēng)道。其中，馬子愷最得意的當(dāng)屬古篆書(shū)“多彩四季”，尤以“春之韻”最為出彩。他介紹，“春之韻”以絲綢為載體，以“斗方”畫(huà)面呈現(xiàn)，中間是瓷器器型，同時(shí)題有唐詩(shī)《春曉》：“融合唐詩(shī)、絲綢、陶瓷等傳統(tǒng)因子。如何在一個(gè)二維平面上更多融合東方藝術(shù)元素，這也是我這段時(shí)間以來(lái)創(chuàng)作的主導(dǎo)思路?！?br/>
　　為了尋求一種與眾各別的古篆風(fēng)格，馬子愷很是費(fèi)了一番心思。他解釋?zhuān)抛瓡?shū)法早在唐代便有記載，但后人對(duì)此分類(lèi)頗多，而自己的字體則是集古代篆書(shū)大成，以春秋晚期齊系、魯系文字為基礎(chǔ)，將甲骨文、鐘鼎文等字體融會(huì)創(chuàng)作而成。

　　對(duì)于常人來(lái)說(shuō)，古篆極難辨認(rèn)，字形好似“天書(shū)”般難懂。馬子愷也同樣經(jīng)歷了一個(gè)艱難的學(xué)習(xí)過(guò)程。但是受益于家庭，這條路走的相對(duì)容易一些。馬子愷的祖父是商人出身，雅好收藏，至父輩仍然喜歡寫(xiě)寫(xiě)畫(huà)畫(huà)。幼年的馬子愷耳濡目染，完成了對(duì)書(shū)畫(huà)最早的啟蒙教育。

　　“陳左黃先生是第一個(gè)把我?guī)У剿囆g(shù)領(lǐng)域的老前輩。”那時(shí)的馬子愷還居住在趵突泉邊的濟(jì)南城，那里有很多精研藝術(shù)的老前輩，“他傳授給我很多篆刻知識(shí)。不過(guò)，他常講的就是‘學(xué)我者生，似我者死’，不主張我(一味)學(xué)他的篆書(shū)字體?！?br/>
　　在恩師的啟發(fā)之下，馬子愷逐漸開(kāi)始研究篆刻。從那以后，在他的心中，篆書(shū)一直是中國(guó)古文字的代表，是濃縮的中國(guó)文化符號(hào)。

　　創(chuàng)作需入古出新：固步自封會(huì)走向程式化

　　年齡漸長(zhǎng)，馬子愷開(kāi)始正式學(xué)藝，再大一些，又進(jìn)入大學(xué)系統(tǒng)學(xué)習(xí)藝術(shù)知識(shí)。所謂轉(zhuǎn)益多師，許麟廬、歐陽(yáng)中石、蔣維崧等藝術(shù)大家均在他的問(wèn)學(xué)名單上。馬子愷打趣說(shuō)自己是集中國(guó)各式教育方式培養(yǎng)出來(lái)，“我要是不成，興許等于說(shuō)各種教育形式都有些‘失敗’?！?br/>
　　“學(xué)的久了，我就有了一種使命感。”馬子愷的神色隱隱變得莊重，“我覺(jué)得自己需要做一點(diǎn)事情、為這個(gè)時(shí)代留下一些東西。今天的新便是未來(lái)的古，如若不然，屆時(shí)回望，我們這段時(shí)間會(huì)是空白期?！?br/>
　　在上千年的藝術(shù)發(fā)展史中，高潮低谷并不鮮見(jiàn)，也曾經(jīng)出現(xiàn)過(guò)“黑暗期”，但在馬子愷看來(lái)，這并不是多么可怕的事情，只要堅(jiān)持創(chuàng)作，不斷思考，那么創(chuàng)作的作品將不辜負(fù)這個(gè)時(shí)代，“藝術(shù)就是要入古出新，不斷繼承發(fā)展。有人說(shuō)，傳統(tǒng)是‘萬(wàn)歲’，創(chuàng)新就是在這個(gè)基礎(chǔ)上加‘一歲’，這種說(shuō)法是很恰當(dāng)?shù)摹！?br/>
　　或許正是出于這個(gè)原因，馬子愷對(duì)創(chuàng)作要求極為嚴(yán)格。早在研究書(shū)法的時(shí)候，每有不滿意的作品便毫不留情撕掉。他舉出了李可染先生的例子：“對(duì)于創(chuàng)作，李可染說(shuō)‘廢紙三千’，通過(guò)這樣一種治學(xué)態(tài)度，才能推動(dòng)藝術(shù)真正的發(fā)展。如果總是固步自封，則會(huì)走向程式化。一個(gè)偉大的藝術(shù)家從來(lái)都不會(huì)看重自己的過(guò)去?！?br/>
　　盼“詩(shī)書(shū)畫(huà)印”四會(huì)：藝術(shù)應(yīng)提倡“全科”

　　藝術(shù)界曾有一種說(shuō)法，創(chuàng)作要講究“詩(shī)書(shū)畫(huà)印”四會(huì)。馬子愷也把這當(dāng)成自己的努力目標(biāo)。他早年曾師從一位老先生學(xué)習(xí)繪畫(huà)，機(jī)緣巧合開(kāi)始研究篆刻，后來(lái)又由此專(zhuān)注書(shū)法與古篆，對(duì)這四個(gè)門(mén)類(lèi)均有所成。

　　“歷史上很多藝術(shù)大家在詩(shī)書(shū)畫(huà)印四方面都是‘通’的，吳昌碩、齊白石都是如此。現(xiàn)在有的畫(huà)家畫(huà)的不錯(cuò)，但在題字上卻大為遜色，蓋上印那就更難看，所以很多畫(huà)家落‘窮款’，失去了中國(guó)畫(huà)的真正內(nèi)涵?！闭f(shuō)到哲理，馬子愷不自覺(jué)的皺了皺眉，“藝術(shù)要提倡全科，詩(shī)書(shū)畫(huà)印成為一體才是這種藝術(shù)最好的表現(xiàn)形式?！?br/>
　　“現(xiàn)在物質(zhì)豐富，提供了很多優(yōu)越的創(chuàng)作條件，結(jié)果藝術(shù)的‘高原’不少，但高峰卻沒(méi)有幾個(gè)?！瘪R子愷毫不留情的指出，至今提到書(shū)法，大家想到的只能是王羲之、顏真卿等人，“當(dāng)然，這也需要時(shí)間沉淀，但總的來(lái)說(shuō)，好的藝術(shù)家要匯集天賦、功夫(指苦學(xué))、人品正以及機(jī)遇才有可能成為一個(gè)時(shí)代的高峰。”

　　作品繼續(xù)“走出去”：好的藝術(shù)自然知音無(wú)窮

　　接踵而至的榮譽(yù)回報(bào)了馬子愷的付出。他創(chuàng)作的古篆書(shū)法《泰山頌》等作品被人民大會(huì)堂及一些藝術(shù)機(jī)構(gòu)收藏；2010年個(gè)人專(zhuān)場(chǎng)拍賣(mài)會(huì)《馬子愷書(shū)法藝術(shù)》舉辦……馬子愷似乎倒沒(méi)有特別看重這些，總講自己還在“爬坡”，不同地是在每個(gè)階段都能有自己的思考，“比如我寫(xiě)《泰山頌》的時(shí)候我用羊毫，筆畫(huà)粗細(xì)一致，以墨的濃淡與空間結(jié)構(gòu)來(lái)表達(dá)(主題)；后來(lái)我使用狼毫，在字體上，點(diǎn)、畫(huà)的粗細(xì)對(duì)比十分強(qiáng)烈，僅憑一字也能看出飛動(dòng)之意。”

　　馬子愷的古篆創(chuàng)作也不是一路平坦，很多時(shí)候，當(dāng)思路陷入瓶頸，他時(shí)常整晚整晚不能入睡，再后來(lái)干脆將靜謐的夜晚也成為他創(chuàng)作的最好時(shí)間，并養(yǎng)成了先思考再落筆的習(xí)慣，一氣呵成，“那時(shí)十分安靜，人們心性澄明，鮮有打擾?！?br/>
　　“很快我要去新西蘭辦展覽?！瘪R子愷雄心勃勃的透露，近期完成的“古篆論語(yǔ)”等系列將逐漸向國(guó)外推廣，不過(guò)，目前主要把目標(biāo)確定在英語(yǔ)國(guó)家，“很多國(guó)家都有古文字，源頭均屬‘象形’。文化本就是同根同源，我相信藝術(shù)無(wú)國(guó)界，好的藝術(shù)自然知音無(wú)窮。”