一幅書法作品,放在我們的面前,怎么評(píng)價(jià)、怎么讀懂、怎么欣賞,是我們每個(gè)初學(xué)書法的人、甚至是廣大讀者都感到困惑而且很想知道的問題。南朝書家王僧虔在《筆意贊》中說:“書之妙道,神采為上,形質(zhì)次之,兼之者方可紹于古人”。他所強(qiáng)調(diào)的時(shí)以形寫神,形神兼?zhèn)?。作為一個(gè)讀者,我認(rèn)為在讀作品之前,心里首先要明確書法欣賞的審美標(biāo)準(zhǔn),這是正確進(jìn)行書法欣賞的基礎(chǔ)。其次是要掌握書法欣賞的方法,這是進(jìn)行書法欣賞的關(guān)鍵所在。

　　一、書法的審美標(biāo)準(zhǔn)

　　一般地說,“形”包括點(diǎn)畫線條以及由此而產(chǎn)生的書法空間結(jié)構(gòu);“神”主要指書法的神采意味。

　　(一)書法的點(diǎn)畫線條

　　書法的點(diǎn)畫線條具有無限的表現(xiàn)力,它本身抽象,所構(gòu)成的書法形象也無所確指,卻要把全部美的特質(zhì)包容其中。這樣,對(duì)書法的點(diǎn)畫線條就提出了特殊的要求。要求具有力量感、節(jié)奏感和立體感。

　　1、力量感

　　點(diǎn)畫線條的力量感是線條美的要素之一。它是一種比喻,指點(diǎn)畫線條在人心中喚起的力的感覺。早在漢代,蔡邕《九勢》就對(duì)點(diǎn)畫線條作出了專門的研究,指出“藏頭護(hù)尾,力在字中”,“令筆心常在點(diǎn)畫中行”,“點(diǎn)畫勢盡,力收之”。要求點(diǎn)畫要深藏圭角,有往必收,有始有終,便于展示力度。需要注意的是,我們強(qiáng)調(diào)藏頭護(hù)尾,不露圭角,并不是說可以忽略中間行筆。中間行筆必須取澀勢中鋒,以使點(diǎn)畫線條渾圓淳和,溫而不柔,力含其中。但是,點(diǎn)畫線條的起止并非都是深藏圭角不露鋒芒的(大篆、小篆均須藏鋒)。書法中往往根據(jù)需要藏露結(jié)合,尤其在行草書中,千變?nèi)f化。欣賞時(shí),既要注意起止的承接和呼應(yīng),又要注意中段是否浮滑輕薄。

　　2、節(jié)奏感

　　節(jié)奏本指音樂中音符有規(guī)律的高低、強(qiáng)弱、長短的變化。書法由于在創(chuàng)作過程中運(yùn)筆用力大小以及速度快慢不同,產(chǎn)生了輕重、粗細(xì)、長短、大小等不同形態(tài)的有規(guī)律的交替變化,使書法的點(diǎn)畫線條產(chǎn)生了節(jié)奏。漢字的筆畫長短、大小不等,更加強(qiáng)了書法中點(diǎn)畫線條的節(jié)奏感。一般而言,靜態(tài)的書體(如篆書、隸書、楷書)節(jié)奏感較弱,動(dòng)態(tài)的書體(行書、草書)節(jié)奏感較強(qiáng),變化也較為豐富。

　　3、立體感

　　立體感是中鋒用筆的結(jié)果。中鋒寫出的筆畫,“映日視之,畫之中心,有一縷濃墨,正當(dāng)其中,至于折處,亦當(dāng)中無有偏側(cè)?！边@樣,點(diǎn)畫線條才能飽滿圓實(shí),渾厚圓潤。因而,中鋒用筆歷來很受重視。但是,我們不能發(fā)現(xiàn),在書法創(chuàng)作中側(cè)鋒用筆也隨處可見。除小篆以外,其他書體都離不開側(cè)鋒。尤其是在行草書中,側(cè)鋒作為中鋒的補(bǔ)充和陪襯,更是隨處可見。

　　(二)書法的空間結(jié)構(gòu)

　　書法的點(diǎn)畫線條在遵循漢字的形體和筆順原則的前提下交叉組合,分割空間,形成書法的空間結(jié)構(gòu)?？臻g結(jié)構(gòu)包括單字的結(jié)體、整行的行氣和整體的布局三部分。

　　1、單字的結(jié)體

　　單字的結(jié)體要求整齊平正,長短合度,疏密均衡。這樣,才能在乎正的基礎(chǔ)上注意正欹朽生,錯(cuò)綜變化,形象自然,于平正中見險(xiǎn)絕,險(xiǎn)絕中求趣味。

　　2、整行的行氣

　　書法作品中字與字上下(或前后)相連,形成“連綴”,要求上下承接,呼應(yīng)連貫?？瑫?、隸書、篆書等靜態(tài)書體雖然字字獨(dú)立,但筆斷而意連。行書、草書等動(dòng)態(tài)書體可字字連貫,游絲牽引。此外,整行的行氣還應(yīng)注意大小變化、欹正呼應(yīng)、虛實(shí)對(duì)比,以及由此而產(chǎn)生的節(jié)奏感。這樣,才能使行氣自然連貫,血脈暢通。

　　3、整體的布局

　　書法作品中集點(diǎn)成字、連字成行、集行成章,構(gòu)成了點(diǎn)畫線條對(duì)空間的切割,并由此構(gòu)咸了書法作品的整體布局。要求字與字、行與行之間疏密得宜,計(jì)白當(dāng)黑;平整均衡,欹正相生;參差錯(cuò)落,變化多姿。其中楷書、隸書、篆書等靜態(tài)書體以平正均衡為主;行書、草書等動(dòng)態(tài)書體變化錯(cuò)綜,起伏跌宕。

　　(三)書法的神采意味

　　神采本指人面部的神氣和光采。書法中的神采是指點(diǎn)畫線條及其結(jié)構(gòu)組合中透出的精神、格調(diào)、氣質(zhì)、情趣和意味的統(tǒng)稱?！吧癫蔀樯?形質(zhì)次之,兼之者方可紹于古人”。說明神采高于“形質(zhì)”(點(diǎn)畫線條及其結(jié)構(gòu)布局的形態(tài)和外觀),形質(zhì)是神采賴以存在的前提和基礎(chǔ);因此,書法藝術(shù)神采的實(shí)質(zhì)是點(diǎn)畫線條及其空間組合的總體和諧。追求神采,抒寫性靈始終是書法家孜孜以求的最高境界。

　　書法中神采的獲得,一方面依賴于創(chuàng)作技巧的精熟,這是前提和基礎(chǔ);另一方面,只有創(chuàng)作心態(tài)恬淡自如,創(chuàng)作中心手雙暢,物我兩忘,才能寫出真情至性,融進(jìn)自己的知識(shí)修養(yǎng)和審美趣味。

　二、書法欣賞的方法

　　書法欣賞同其他藝術(shù)欣賞一致,需要遵循人類認(rèn)識(shí)活動(dòng)的一般規(guī)律。由于書法藝術(shù)的特殊性,又使書法欣賞在方法上表現(xiàn)出獨(dú)特性。一般地說,我們可以從以下幾個(gè)方面進(jìn)行。

　　1、從整體到局部,再由局部到整體。

　　書法欣賞時(shí),應(yīng)首先統(tǒng)觀全局,對(duì)其表現(xiàn)手法和藝術(shù)風(fēng)格有一個(gè)大概的印象。進(jìn)而注意用筆、結(jié)字、章法、墨韻等局部是否法意兼?zhèn)?生動(dòng)活潑。局部欣賞完畢后,再退立遠(yuǎn)處統(tǒng)觀全局,校正首次觀賞獲得的“大概印象”,重新從理性的高度予以把握。注意藝術(shù)表現(xiàn)手法與藝術(shù)風(fēng)格是否協(xié)調(diào)一致,作品何處精采、何處尚有不足,從宏觀和微觀充分地進(jìn)行賞析。

　　2、把靜止的形象還原為運(yùn)動(dòng)的過程,展開聯(lián)想。

　　書法作品作為創(chuàng)作結(jié)果是相對(duì)靜止不動(dòng)的。欣賞時(shí)應(yīng)隨作者的創(chuàng)作過程,采用“移動(dòng)視線”的方法,依作品的前后(語言、時(shí)間)順序,想象作者創(chuàng)作過程中用筆的節(jié)奏、力度以及作者感情的不同變化,將靜止的形象還原為運(yùn)動(dòng)的過程。也就是摹擬作者的創(chuàng)作過程,正確把握作者的創(chuàng)作意圖、情感變化等。

　　3、從書法形象到具體形象,展開聯(lián)想,正確領(lǐng)會(huì)作品意境。

　　在書法欣賞過程中,應(yīng)充分展開聯(lián)想,將書法形象與現(xiàn)實(shí)生活中相類似的事物進(jìn)行比較,使書法形象具體化。再由與書法形象相類似事物的審美特征,進(jìn)一步聯(lián)想到作品的審美價(jià)值,從而領(lǐng)會(huì)作品意境。如欣賞顏真卿楷書,可將其書法形象與“荊卿按劍,樊噲擁盾,金剛眩目,力士揮拳”等具體形象類比聯(lián)想,從而可以得出:體格強(qiáng)健——有陽剛之氣——富于英雄本色——端嚴(yán)不可侵犯的特征,由此聯(lián)想到顏真卿楷書端莊雄偉的藝術(shù)風(fēng)格。

　　4、了解作品創(chuàng)作背景,正確把握作品的情調(diào)。

　　任何一件書法作品都是某種文化、歷史的積淀,,都是特定歷史文化背景下的產(chǎn)物。因而,了解作品的創(chuàng)作背景(包括創(chuàng)作環(huán)境),弄清作品中所蘊(yùn)含的獨(dú)特的文化氣息和作者的人格修養(yǎng)、審美情趣、創(chuàng)作心境、創(chuàng)作目的等等,對(duì)于正確領(lǐng)會(huì)作者的創(chuàng)作意圖,正確把握作品的情調(diào)大有裨益。清王澍《虛舟題跋·唐顏真卿告豪州伯父稿》云:“《祭季明稿》心肝抽裂,不自堪忍,故其書頓挫郁屈,不可控勒。此《告伯文》心氣和平,故客夷婉暢,無復(fù)《祭侄》奇崛之氣。所謂涉樂方笑,言哀已嘆。情事不同,書法亦隨而異,應(yīng)感之理也?！笨梢?不論是作者的人格修養(yǎng)、創(chuàng)作心境,抑或是創(chuàng)作環(huán)境,都對(duì)作品情調(diào)有相當(dāng)?shù)挠绊?。加之書法作品受特定時(shí)代的書風(fēng)和審美風(fēng)尚的影響,更使書法作品折射出多元的文化氣息。這無疑增加了書法欣賞的難度,同時(shí)更使書法欣賞妙趣橫生。

　　總之,書法欣賞過程中受個(gè)性心理的影響,使欣賞的方法沒有一個(gè)固定的模式。以上所述僅是書法欣賞的一種方法,欣賞過程中可以將幾種方法交替使用。另外,欣賞過程中還必須綜合運(yùn)用各種書法技能、技巧和書法理論知識(shí),極大限度地挖掘自己的審美評(píng)價(jià)能力,盡力按作者的創(chuàng)作意圖體味作品的意境。努力做到賞中有評(píng)、評(píng)中有賞,并將作品放在特定的歷史環(huán)境中去考察,對(duì)作品作出正確的欣賞和公正、客觀的評(píng)價(jià)。當(dāng)然,掌握了正確的欣賞方法以后,多進(jìn)行欣賞,是提高欣賞能力的重要途徑,揚(yáng)雄謂,“能觀千劍,而后能劍;能讀千賦,而后能賦”,說的正是這個(gè)意思。

　　評(píng)審書法的好壞,是一件非常困難的事情,評(píng)論者的主觀因素往往起決定作用。首先愛好不同,酸甜苦辣各有所好。有的人喜歡纖細(xì)秀美,有的人喜歡厚重粗狂;有的人偏愛端正靜氣的楷書,有的人偏愛生動(dòng)流暢的行草。其次,文藝修養(yǎng)有深淺,審美趣味有高低。有的人追求寫實(shí),有的人追求寫意;有的人推崇傳統(tǒng),有的人推崇創(chuàng)新。

三、書法欣賞的條件

　　第一、欣賞者應(yīng)有多方面的藝術(shù)修養(yǎng)。俗話說,“仁者見仁,智者見智,雅者見雅,俗者見俗”。任何事物在不同的人眼中會(huì)產(chǎn)生不同的看法和結(jié)論。同一件書法作品,也會(huì)由于欣賞者的素養(yǎng)不同而得出不同的結(jié)論。書法本身可以說“既單純又復(fù)雜”,它單純到僅以黑白兩色的變化和調(diào)度去征服欣賞者;但其本身又是一個(gè)多維結(jié)構(gòu)。要深入理解一件作品,有賴于多方面的知識(shí)結(jié)構(gòu)。應(yīng)該從廣泛的社會(huì)知識(shí)、人生的各種角度、各個(gè)層次去理解作品。書法也如其它藝術(shù)一樣,是人類社會(huì)生活的產(chǎn)物,它涉及政治、經(jīng)濟(jì)、文化;它與各種意識(shí)形態(tài),如哲學(xué)、宗教、歷史、道德等有密切聯(lián)系。其間錯(cuò)綜復(fù)雜,變幻莫測;書法還與其它學(xué)科有著不可分割的關(guān)系,如文字學(xué)、鑒定學(xué)、心理學(xué)、生理學(xué)、民俗學(xué)、歷史、美學(xué)及音樂繪畫等。它還與其它藝術(shù)門類互相交融、借鑒。所以,對(duì)書法的鑒賞,你越是知識(shí)豐富、閱歷廣博、對(duì)作品的認(rèn)識(shí)理解就越深刻,得出的評(píng)價(jià)和結(jié)論也就越中肯準(zhǔn)確。

　　第二、欣賞者對(duì)書法應(yīng)有廣泛深刻的體驗(yàn)。劉勰在《文心雕龍》中有“觀千劍而后識(shí)器,操千曲而后曉聲”的名言。意思是你對(duì)眾多的劍器有鑒賞的經(jīng)歷,自然就能辨識(shí)其優(yōu)劣;你會(huì)彈奏多種曲調(diào)也就懂得了音律。書法也與其他藝術(shù)門類一樣,你不了解它的基本規(guī)律以及發(fā)展也就無從給以準(zhǔn)確的評(píng)價(jià)和欣賞。

　　中國書法的發(fā)展歷經(jīng)三千多年的歷史,從公元前十一世紀(jì)我國就產(chǎn)生了書法藝術(shù),甲骨文就是先用毛筆書寫然后契刻的,有的刻后還用毛筆填朱或填墨。在漫長的歲月中,漢字演變經(jīng)過了甲骨、篆、行、草、楷各個(gè)發(fā)展階段,出現(xiàn)了眾多的流派和書家。涌現(xiàn)了王羲之、顏真卿、懷素這樣偉大的書法家,流傳下數(shù)以萬計(jì)的千古不朽的寶貴遺產(chǎn),可以說是異彩紛呈。對(duì)于這些,我們雖然無法一一實(shí)踐,但是,對(duì)于書法發(fā)展的基本概況,對(duì)各個(gè)時(shí)期有代表性的書家應(yīng)有一定了解。對(duì)目前書法發(fā)展的狀況和流派也應(yīng)有一個(gè)大概的了解。對(duì)各種書體的特點(diǎn)、規(guī)律有一定的認(rèn)識(shí)。而且要學(xué)習(xí)研究一兩種書體,通過學(xué)習(xí)、研究、分析、比較掌握書法的基本規(guī)律,提高對(duì)書法美的感受能力?？吹枚?融匯得多,研究得深,眼界就提高得快,對(duì)欣賞和評(píng)價(jià)就越有發(fā)言權(quán),否則書法欣賞就無從談起。一個(gè)不辯歐、顏、柳、趙,不知蘇、黃、米、蔡的人是無法進(jìn)行書法欣賞的。馬克思說:“如果你要得到藝術(shù)享受,你本身就必須是一個(gè)有藝術(shù)修養(yǎng)的人”。書法欣賞何嘗不是如此!

　　第三,欣賞者要掌握一定文房四寶知識(shí)及其發(fā)展史?！肮び破涫?必先利其器”任何一件好的產(chǎn)品出現(xiàn)都離不開得心應(yīng)手的工具或設(shè)備。書法作品的產(chǎn)生同樣與文房四寶的質(zhì)量有著極為密切的關(guān)系。因此,了解和掌握中國筆、墨、紙、硯的發(fā)展及其性能也是非常必要的。甲骨文是用刀刻在獸骨或龜甲上的,金文是用泥制范然后翻鑄而成。這些與后來用筆寫出的有著明顯的不同。即使都是以筆書寫,由于筆的性能不同所表現(xiàn)出來的線條也有所區(qū)別。王羲之書“蘭亭”用的是鼠須筆,繭紙,與今天我們用羊毫筆生宣寫出來的就不同。何況從古至今制筆所用的材料、方法不下百種。另外紙的品種性能也花樣繁多。其他方面,如墨、硯的改革、裝裱的方法形式、質(zhì)量也都影響著書法作品的效果和質(zhì)量。所以,我們?cè)谛蕾p和評(píng)價(jià)各個(gè)時(shí)期的書法作品時(shí)就不能不涉及和研究作者使用的工具和材料。

　　四、書法欣賞的步驟和方法

　　(一)整體把握

　　引用了白蕉先生的一句話“學(xué)習(xí)的標(biāo)準(zhǔn),就是欣賞的標(biāo)準(zhǔn)”。學(xué)習(xí)書法先從基本點(diǎn)畫開始,然后學(xué)習(xí)結(jié)體,再是章法布局。而欣賞書法作品,與創(chuàng)作相反,欣賞必須從整體開始,再到局部,繼而深入內(nèi)核。正像看一個(gè)人,一見面“不必相其耳目手足、頭面,而當(dāng)觀其舉止、笑語、精神流露處”。這里主要指“神采”。王僧虔說:“書之妙道,神采為上,形質(zhì)次之,兼有者方可紹于古人”。在觀神采后,再兼之于形質(zhì),此為欣賞書法的訣竅,而斤斤于點(diǎn)畫者是難以得其真諦的。

　　一幅優(yōu)秀的書法作品,首先應(yīng)能從整體上感染欣賞者,如果失去了整體美,局部的“美”也失去意義。并預(yù)示著這幅作品的失敗。要把握整體,就要與作品保持一定的距離,作品的整體布局、意味都會(huì)在一定空間距離外閃現(xiàn)出來。有些作品每個(gè)字的筆畫、結(jié)體還不錯(cuò),甚至還有一定的功力,而整體卻相當(dāng)凌亂,就像合唱隊(duì)里的各聲部演員,不管高、中、低音,都扯著喉嚨唱高八度,即使每個(gè)人的聲音都高亢、優(yōu)美,但失去了旋律,也就失去了音色和諧的美。

　　書法作品的整體美,即一幅作品的章法布局之美。集點(diǎn)畫成字,集字成行,由行聯(lián)篇,構(gòu)成章法。章法安排是否做到均衡協(xié)調(diào),照應(yīng)嚴(yán)謹(jǐn),如一隊(duì)隊(duì)有組織有紀(jì)律的士兵;或似大小錯(cuò)落疏密有致、夜空中閃爍明滅的星辰;或行間茂密左右映帶,或空曠疏朗上下呼應(yīng)。一幅作品的成功與否,章法布局是一個(gè)重要因素。章法集眾字而成篇,以整幅為一體,在書法技巧中雖是一個(gè)獨(dú)立的部分,但又與運(yùn)筆的節(jié)奏、墨韻的變化、筆力和氣勢、結(jié)構(gòu)和意境等各方面都有著密切的聯(lián)系。一幅作品就是一個(gè)整體,它通過字形的大小、長短、伸縮、開合以至用筆的輕重疾徐,墨色的濃淡枯潤變化,在筆勢的管束下,組合成一個(gè)均衡統(tǒng)一的整體。如王羲之的《蘭亭序》,終篇筆意顧盼、首尾呼應(yīng),偃仰起伏、似欹反正。血脈相連、一氣貫注。所以在布局上達(dá)到了上下承接、左右呼應(yīng)、通篇團(tuán)聚不散的藝術(shù)效果。章法的布局美又在于它符合自然美的法則,妙在各得其所。如蘇東坡的《寒食帖》,通篇結(jié)構(gòu)大小、長短、疏密等變化迷離,在有意無意中流露出一種不事雕琢的意趣。反之,過于工整、齊平而無變化,雜亂無章而乏氣韻,以及一些過于拘塞或過于疏散的章法就不會(huì)給人一種美的享受。

　　(二)局部分析

　　章法是從整體上看書法作品的印象與效果。它包括了書法作品的正文與落款、分行與布白、落款與印章等多方面的關(guān)系處理。但是,作為整體效果是由局部的、單個(gè)的字與線條構(gòu)成的,如果單個(gè)的局部的字與線條不美,那么整體的美也就無從談起。應(yīng)該說“單個(gè)的線條是美的,組合得好,就達(dá)到了更高的美”。在這里我們把“局部分析”分字法、筆法和墨法三個(gè)方面來談:

　　1、字法。字法即字的結(jié)構(gòu)安排,也就是“集點(diǎn)畫成字”。通過違與和、正與斜、疏與密、增與減、向與背、松與緊、平與險(xiǎn)、避與就的處理構(gòu)成美的漢字形體,這就是理想的字法。歷來書家都把字的結(jié)體列為書法技巧中最重要的因素。因?yàn)檎路ㄔ倜?只是一個(gè)形式感的問題,而字的結(jié)體不好,也難稱得上好的作品。唐代孫過庭說:“至若數(shù)畫并施,其形各異;眾點(diǎn)齊列為體互乖。一點(diǎn)成一字之規(guī),一字乃終篇之準(zhǔn),違而不犯,和而不同?！逼渚钐?指出了每個(gè)字都應(yīng)遵循一個(gè)規(guī)律:那就是“違”與“和”?！斑`”即變化,“和”即統(tǒng)一,要在錯(cuò)綜復(fù)雜的結(jié)體變化中求得整體上的統(tǒng)一。

　　中國漢字幾經(jīng)變革,各種書體也都有自己的結(jié)體規(guī)律,歷代書家都有關(guān)于結(jié)體的論述。作為書法欣賞者應(yīng)學(xué)習(xí)和掌握這些規(guī)律,運(yùn)用這些規(guī)律,才能對(duì)書法作品做出正確的評(píng)價(jià)。如楷書有唐歐陽詢的《大字結(jié)構(gòu)三十六法》,明李淳進(jìn)的《大字結(jié)構(gòu)八十四法》,清黃自元《楷書間架結(jié)構(gòu)九十二法》等,都是很好的學(xué)習(xí)參考資料。王羲之的《蘭亭序》就是研究行書結(jié)體的優(yōu)秀范本。出自宋人之手的《草訣百韻歌》也為后代所廣為流傳?？偟膩碚f,行草書中“違”的成分多些,楷隸篆中“和”的成分多些。但也不能一概而論,現(xiàn)代已有人將篆隸以草法為之,以強(qiáng)調(diào)“抒情達(dá)意”,這樣的篆隸“和”的成分就大大減少,也頗具時(shí)代特色。即所謂“用筆千古不易,結(jié)字因時(shí)而傳”之理。

　　現(xiàn)代“流行書風(fēng)”中所謂“丑書”也是以多種藝術(shù)形式和豐富的結(jié)字變化追求一種“從多種矛盾中求統(tǒng)一,又從統(tǒng)一中制造一定的矛盾”的構(gòu)字技巧,使作品呈現(xiàn)一種新的視覺效果。雖至今爭議不絕,但作為一種嘗試,也不妨在爭論中讓欣賞者做出抉擇,大可不必一棍子打死。我們?cè)谛蕾p時(shí)要從多個(gè)角度審視和評(píng)價(jià)它以豐富和提高欣賞技能。

　　2、筆法。從字面上看是用筆的方法。從書法欣賞的角度講,應(yīng)該是以正確的用筆寫出形態(tài)規(guī)范的點(diǎn)畫。點(diǎn)畫自然因書體的不同而不同。但是古往今來的書評(píng)中都認(rèn)為“凡是能給人以美感的用筆(線條或點(diǎn)畫)都應(yīng)是有力度的”。這種力度,在傳統(tǒng)書學(xué)中稱為“筆力”。判斷點(diǎn)畫有無“筆力”——也就是書法線條的審美條件,主要是以“圓”和“澀”為標(biāo)準(zhǔn)的。圓,是一個(gè)立體的而不是平面的概念。圓的線條飽滿、結(jié)實(shí),具有浮雕感,能表現(xiàn)出充實(shí)圓勁的力度。圓的線條是中鋒用筆的結(jié)果,即古人所說“令筆心在點(diǎn)畫中行,令筆心自點(diǎn)畫中出”寫出來的筆畫。“映日視之,有一縷濃墨正當(dāng)其中?！币簿褪枪湃恕罢垅O股”、“錐畫沙”、“印印泥”所比喻的效果。如果用筆偏側(cè)(指一偏到底),寫出的線條(點(diǎn)畫)則扁、薄、浮、弱,拋筋露骨,就無美感可言。

　　再談“澀”。澀者,不浮滑,不流暢之謂也。用在書寫中的用筆上,就是線條沖破紙面的阻力,掙扎奮進(jìn)的藝術(shù)效果,筆鋒在紙面上遇到阻礙和抵抗,而筆遲澀進(jìn)。這種阻礙與反阻礙表現(xiàn)的越充分,線條就越顯示出本身的力感。如前人所提到的“屋漏痕”,不僅是圓的,而且也是澀的。因?yàn)槲萋┑乃刂鴫Ρ?土墻)下流,不是像在平整光滑的玻璃上面沒有阻力,而是在毛糙的墻面上并有沙粒和土灰的阻力,使下流的水線產(chǎn)生了或左或右、直中見曲、似滯還流的水痕,這正契合了書法線條澀的表現(xiàn)。

　　“圓”和“澀”也是有內(nèi)在聯(lián)系的。圓是中鋒用筆,澀也是要筆鋒直立,人為地制造逆勢澀行。古人有“橫鱗豎勒”之說,意思是寫橫要像逆向刮魚鱗一樣,產(chǎn)生一定的阻力;寫豎像騎馬奮力前行,而又要用韁繩勒馬控制,是一種蓄勢的前進(jìn)。劉熙載說:“筆欲行,如有物拒之,竭力與之爭,斯不期澀而澀矣?！边@樣的線條,不輕滑,不飄弱,而有沉著、凝重、蒼勁老辣的效果。

　　另外,書法線條的節(jié)奏感也是評(píng)價(jià)和欣賞作品的重要條件之一。書法線條的節(jié)奏也像音樂中音的長短、高低、快慢一樣,不能平鋪直敘。體現(xiàn)在書法上,不但表現(xiàn)在線條的長短、輕重上,還表現(xiàn)在行筆的快慢上。無論是何種書體,運(yùn)筆都不是“勻速”運(yùn)動(dòng),而是隨著書者的情緒和章法的要求調(diào)節(jié)運(yùn)筆的快慢,使欣賞者從作品中受到書者情緒的感染。

　　當(dāng)然,各種書體都有本身的特定的規(guī)律和標(biāo)準(zhǔn)。正如《書譜》中所言“真以點(diǎn)畫為形質(zhì),使轉(zhuǎn)為情性;草以點(diǎn)畫為情性,使轉(zhuǎn)為形質(zhì)?！睙o論是學(xué)習(xí)還是欣賞書法都應(yīng)學(xué)習(xí)和掌握這些標(biāo)準(zhǔn)和規(guī)律,既要分清主次,又要能靈活運(yùn)用,方能進(jìn)入書法欣賞之堂奧。

　　3、墨法。墨法即用墨的技巧。是書法藝術(shù)形式中一個(gè)重要課題?！白直九c筆,而成于墨”“肉生于墨,血生于水”,沒有墨色的變化、配合,用筆效果就難以達(dá)到。字缺乏血肉,也就沒有了生命。所以清包世臣說:“書法字法本于筆成于墨,則墨法尤書藝一大關(guān)鍵也”。唐孫過庭說:“帶燥方潤,將濃遂枯”,也點(diǎn)出了用墨的關(guān)鍵處?！霸铩薄ⅰ皾櫋?、“濃”、“枯”又是矛盾的法則。用墨不可太枯,枯筆多了則燥;又不可水分太多,濕度太大會(huì)肥濁不清。杜甫詩云:“墨氣淋漓幛猶濕”,就是理想的用墨。即使過許多年,也好像剛寫出來的一樣,精氣神采不可磨滅?！安簧朴媚?濃則易枯,淡則近薄,不數(shù)年間已淹淹無生氣矣”。

　　墨大致可分為濃、淡、干、濕、焦五種,但也不能過分懸殊,應(yīng)在看似變化不大的墨色中,寫出使人感到變化極為豐富而又保持“潤”的特點(diǎn),才是理想的用墨。

五、書法欣賞中的幾個(gè)具體問題

　　作為書法欣賞,除了以上所述之外,還應(yīng)注意幾個(gè)具體問題,歸納如下:

　　(一)、穩(wěn)定注意

　　書法欣賞要充分發(fā)揮“注意”的作用。“注意”就是把意志放到某一方面,是心理活動(dòng)對(duì)一定事物的指向和集中。人在“注意”時(shí)能清晰地觀察、反映所追求的事物,而遠(yuǎn)離其它事物,這是一種積極的心理活動(dòng)狀態(tài)。它受人的個(gè)性、興趣、信念的制約,在具體欣賞書法時(shí),必須把其感受、思維、理解、想象等一系列心理活動(dòng)集中到作品中來,保持注意的穩(wěn)定性。

　　任何一幅作品,我們一眼就可以掃過去,甚至也評(píng)論一番,但這不能算是真正的欣賞。藝術(shù)欣賞要有一段時(shí)間用來感受、思考、理解,從而加速心理活動(dòng)的運(yùn)轉(zhuǎn),尤其是對(duì)于有著巨大藝術(shù)容量的作品,更應(yīng)反復(fù)觀賞、玩味,方可有所得。宋《續(xù)書斷》中記載,一次歐陽詢出行看到索靖寫的碑,第一次大體看了一下就過去了,第二次經(jīng)過時(shí),先是坐了下來仔細(xì)的品味,越看感覺越好,干脆就住了下來,在碑旁過了三天三夜才肯離去。這足以說明一件好的作品,只有仔細(xì)觀賞品味才能體會(huì)其深刻藝術(shù)內(nèi)涵。此故事也是“穩(wěn)定注意”的絕好范例。

　　(二)、多欣賞原作

　　探索書法美,提高欣賞水平,必須多看原作,因?yàn)橛∷⑵范嗍怯纱蟮脑骺s小印刷的,一米或幾米的作品縮印成只有十幾厘米或幾厘米大小,往往失真。如同真實(shí)的風(fēng)景和風(fēng)景的照相比較一樣,從一張風(fēng)景照片上是無法體驗(yàn)到走進(jìn)真山實(shí)水中那種心曠神怡的感覺的。而我們面對(duì)書法原跡,既可遠(yuǎn)觀,又可細(xì)加品賞,用筆技巧墨色變化都可清晰地展現(xiàn)在眼前。

　　(三)、多讀書

　　提高書法欣賞水平,與學(xué)識(shí)和閱歷的提高是分不開的。要想提高欣賞水平和層次必須有多方面的學(xué)養(yǎng)的支撐,如哲學(xué)、文學(xué)、歷史、美學(xué)以及音樂、舞蹈、繪畫等多方面的知識(shí),都應(yīng)通曉。因?yàn)椴坏珪▋?nèi)容既深又廣,而且與其他藝術(shù)門類的美學(xué)原理是相通的。所謂“字外功”、“畫外功”、“功夫在書外”的說法,其中多讀書是非常重要的。

　　(四)、書法創(chuàng)作實(shí)踐

　　要能鑒賞書法,不但要學(xué)習(xí)書法,還應(yīng)親自進(jìn)行書法創(chuàng)作實(shí)踐,只有書法家才能敏銳地感覺到書法作品中那些細(xì)微的美妙之處,就像只有詩人才能在詩作中感受到那種難以言狀的、震撼人心的微妙之處一樣。沒有對(duì)創(chuàng)作的深刻體驗(yàn)就難以獲得書作中最深層的意蘊(yùn)。

　　以上只是談了書法欣賞中幾個(gè)主要方面的基本規(guī)律和方法,目的是為學(xué)習(xí)書法的老年學(xué)員提供一些參考和借鑒。這些所謂的方法規(guī)律很具體,但實(shí)質(zhì)上還是較為抽象的原則。它不像工業(yè)產(chǎn)品的質(zhì)量檢驗(yàn)標(biāo)準(zhǔn)那樣有具體的工具和手段,這也是書法藝術(shù)的特性所決定的。所以,理解和掌握這一品評(píng)欣賞標(biāo)準(zhǔn)的程度如何,與欣賞者對(duì)書法這門藝術(shù)的接觸和認(rèn)識(shí)的深度有關(guān),與其書法造詣的高低有關(guān),還與其字外的知識(shí)修養(yǎng)和個(gè)性氣質(zhì)有關(guān)。至于書法欣賞更深的層面還有待深入探討和研究。

　　經(jīng)常遇到學(xué)員提出這樣的問題:“某某是書法大家,他的字怎么看不出怎么好?”,“我們單位有個(gè)連小學(xué)都沒畢業(yè)的人,寫得字比某某書法家還好”。像這樣的問題當(dāng)然不會(huì)沒有特殊情況,但一般來說,書家的字絕對(duì)不會(huì)比連小學(xué)都沒畢業(yè)的人寫得差。這里面有“寫字”與“書法”的關(guān)系問題,同時(shí)也說明老年學(xué)員對(duì)書法作品認(rèn)識(shí)的偏差和欣賞能力的問題。為了提高老年大學(xué)書畫班學(xué)員對(duì)書法的欣賞水平,筆者不揣淺陋,就如何欣賞書法作品的問題談點(diǎn)淺見,望方家、同道不吝賜教。

　　眾多的書法愛好者面對(duì)一幅書法作品或書法展覽,往往都要談?wù)摶蛟u(píng)價(jià)一番,這談?wù)摵驮u(píng)價(jià)是否中肯,便代表一個(gè)人對(duì)書法的認(rèn)識(shí)水平,認(rèn)識(shí)的深度如何,便反映出一個(gè)人對(duì)書法藝術(shù)的修養(yǎng)。