北京3月28日電 (記者 曾鼐)當代藝術(shù)發(fā)展趨勢如何？近日，范迪安、蘇新平、隋建國、托尼·布朗等諸多中法藝術(shù)界“大腕兒”齊聚京城，不少人稱當代藝術(shù)的混雜性愈發(fā)強烈，共論藝術(shù)教育方向。
　　“當代藝術(shù)”在時間上主要指今天的藝術(shù)，意味著具有現(xiàn)代精神和現(xiàn)代語言的藝術(shù)。中國當代藝術(shù)，一般認為是自1978年末改革開放后，由大陸藝術(shù)家所開創(chuàng)的結(jié)合了西方20世紀現(xiàn)代藝術(shù)及當代藝術(shù)創(chuàng)作方法，集中展現(xiàn)中國現(xiàn)實的藝術(shù)創(chuàng)作，以油畫、影像、裝置、行為等為載體，較之前現(xiàn)代藝術(shù)家，更注重表達對社會現(xiàn)實的關(guān)注與介入。
　　3月27日晚，第三屆藝術(shù)8中國青年藝術(shù)家獎?wù)搲?、群展開幕式暨頒獎典禮在京舉辦。諸多中法藝術(shù)大家共論當代藝術(shù)發(fā)展。
　　“當代藝術(shù)混雜性很強”

　　談到最近幾年火熱的藝術(shù)品市場，中國著名藝術(shù)評論家黃篤認為，這是一個整體性的轉(zhuǎn)變，折射出了中國社會發(fā)展的特點。他說，中國經(jīng)濟的增長，帶動了畫廊、博覽會等藝術(shù)市場的繁榮，而隨著高等藝術(shù)教育的普及，越來越多的學(xué)生開始進入當代藝術(shù)領(lǐng)域。
　　根據(jù)《2014年度藝術(shù)市場報告》，中國已是全球第一大藝術(shù)市場，占全球拍賣市場總成交額的37.2%；美國以32.1%的市場份額位居中國之后。
　　黃篤說，今天社會的發(fā)展處在一個全球化的時代，跨國家、跨民族主義的狀態(tài)很強烈。他認為，如今藝術(shù)創(chuàng)作不再把身份作為唯一信號，一條很重要的藝術(shù)發(fā)展的走向，是當代藝術(shù)家的作品有很多混雜的東西，很難通過一個作品，再去界定創(chuàng)作者是中國人或者日本人。
　　“藝術(shù)是沒有國界的”，巴黎高等藝術(shù)學(xué)院教授托尼·布朗說。他認為，藝術(shù)這應(yīng)該走向全世界各個角落，藝術(shù)技術(shù)等方面的界限，都是軟性的，微妙的。
　　他說，當代藝術(shù)是由美國人創(chuàng)建的，但中國的藝術(shù)家在創(chuàng)造著后現(xiàn)代藝術(shù)。他稱中國藝術(shù)家最讓自己印象深刻的，是去挑戰(zhàn)中西文化之間的對比和矛盾，這種矛盾的表達方式，是一種非常創(chuàng)新、甚至引領(lǐng)未來的一種方式。
　　不過中央美術(shù)學(xué)院副院長蘇新平則強調(diào)，“當代藝術(shù)沒有國家概念，但是有個性的”。
　　他說，越是當代藝術(shù)越是在全球的視野里討論問題，但每個人是獨一無二的個體，個人的狀態(tài)、背景、心理、經(jīng)歷，生存的語言跟別人都不一樣，這種個性的方式也是千變?nèi)f化的。
　　“當代藝術(shù)可以教”
　　當代藝術(shù)能不能教？隋建國認為：“傳統(tǒng)藝術(shù)能教，當代藝術(shù)也可以”。作為中央美術(shù)學(xué)院學(xué)術(shù)委員會副主任，隋建國被譽為“在觀念主義方向上走得最早也最遠的中國雕塑家”，是中國最重要的當代藝術(shù)家之一。
　　隋建國說，近30年來，當代藝術(shù)在學(xué)校里正一步步生根發(fā)芽長大，今天的信息化時代，讓更多青年開始接受當代藝術(shù)的信息，而非學(xué)校或國家決定的。他說，每個年代不同，當年自己做藝術(shù)，是想要追求自我解放，而“如今的年輕人比我們那個時代好很多，可以在學(xué)校學(xué)當代藝術(shù)，作品能直接進入市場”。
　　中央美術(shù)學(xué)院副院長蘇新平說，中國的教育系統(tǒng)是傳統(tǒng)的，從結(jié)構(gòu)上限定了統(tǒng)一性，但正在一點點改變，當代藝術(shù)教授的方式也在改變。
　　談到藝術(shù)家的培育和扶持，法國著名哲學(xué)家、藝術(shù)8創(chuàng)始人佳玥也分享了她的經(jīng)驗。她說，在法國除了公眾對藝術(shù)的支持，還有不少私人機構(gòu)和企業(yè)支持藝術(shù)家創(chuàng)作，如巴黎歷史博物館等文化古跡的修復(fù)，征集了很多私立藝術(shù)資助人的協(xié)助。
　　她認為，藝術(shù)家創(chuàng)作需要跨國交流，要重視駐地交流項目。她介紹，2014年在中法建交50周年之際，藝術(shù)8和巴黎市政府簽署合作協(xié)議，允許獲得藝術(shù)8獎的中、法青年，分別到巴黎、北京進行駐地交流，不僅對藝術(shù)家個人的創(chuàng)作很有意義，同時也增進了中法兩國青年的相互了解。
　　藝術(shù)8.中國青年藝術(shù)家獎揭曉
　　當天頒獎現(xiàn)場，入圍的14位中國藝術(shù)家現(xiàn)場展出了藝術(shù)作品。最終中央美術(shù)學(xué)院研究生王恩來和付曉潔捧得大獎。
　　利用44個大垃圾袋，王恩來創(chuàng)作了名為“浪潮”的作品。在垃圾袋內(nèi)置電風(fēng)扇的吹動下，黑色垃圾袋從干癟到膨脹，呈現(xiàn)出“浪潮”翻滾之氣勢。而付曉潔，則用3D打印筆“畫”出了自己的作品——“樹妖”。自稱從女人飄逸的頭發(fā)中獲得靈感，她賦予了樹枝別樣的婀娜多姿。
　　中央美術(shù)學(xué)院院長范迪安在展覽現(xiàn)場說，中法兩國的藝術(shù)交流有著悠久的歷史，很高興一批年輕藝術(shù)家借助展覽，有了向公眾展示藝術(shù)才華的機會。他說，年輕一代藝術(shù)家的所思所想、所作所為為藝術(shù)的發(fā)展提供了最新鮮的血液和強大能量。
　　位于原中法大學(xué)舊址的藝術(shù)8—中法文化交流中心，是由法國藝術(shù)家、哲學(xué)家佳玥與中國合伙人薛運達共同創(chuàng)辦的。2013年設(shè)立“藝術(shù)8.中國青年藝術(shù)家獎”，旨在發(fā)現(xiàn)有潛力的新生代青年藝術(shù)家，鼓勵自由創(chuàng)作。在愛馬仕企業(yè)基金會的支持下，每年資助十幾位中國青年才俊在藝術(shù)8舉辦群展，并經(jīng)中法當代藝術(shù)界資深人士評選兩名獲獎?wù)?，赴巴黎駐地創(chuàng)作并舉辦展覽。(完)