“這兩年學生畢業(yè)作品的特點是材料運用的豐富性，他們更開放，更注重自我個性的表達?！边@是央美副院長徐冰對90后畢業(yè)生作品的評價。

　　今年是中央美術(shù)學院“千里之行——優(yōu)秀畢業(yè)生作品展”的第五年。五年前，“千里之行”僅僅是央美學生的畢業(yè)作品展，今天，它已涵蓋幾大美院，并開始與海外藝術(shù)機構(gòu)、藝術(shù)院校合作，將學生的作品推向更大的平臺。

　　“我們要讓學生作品更好地與社會流通，讓更多人關注到當代青年藝術(shù)家的創(chuàng)作狀況和生存困惑，幫助他們將藝術(shù)創(chuàng)作與市場對接。”中央美術(shù)學院美術(shù)館副館長唐斌說。

　　“千里之行”畢業(yè)生作品展是央美美術(shù)館新館建成后策劃的第一個展覽項目，徐冰不認為畢業(yè)作品展只是流于形式：“我們用最標準的策展流程運作學生畢業(yè) 展，學生的畫冊和作品就是他們的名片。我們也把他們的作品帶到國外去，幫他們爭取更多接觸藝術(shù)品收藏機構(gòu)和畫廊的機會?！毙毂X得，剛走出校門的青年藝術(shù) 家處在藝術(shù)創(chuàng)作和心理狀態(tài)的敏感期，任何差池都能影響他們的藝術(shù)生命，學校應該盡可能為他們提供庇護。

　　在藝術(shù)圈內(nèi)，75后藝術(shù)家被稱作青年藝術(shù)家，按這種定義法，剛畢業(yè)的90后學生簡直是襁褓里的嬰兒。

　　藝術(shù)市場趨于理性，留給青年藝術(shù)家的機會更少。

　　2006年、2007年是青年藝術(shù)家的春天，許多畫廊會在畢業(yè)展上當場簽約藝術(shù)家，當代藝術(shù)的狂熱收藏者恨不得抱著鈔票一手交錢一手交貨。“現(xiàn)在藝術(shù)市場趨于理性，留給青年藝術(shù)家的機會就更少，今天的大環(huán)境和我們剛進美院時沒法比?！毖朊?013屆畢業(yè)生曹雨西說。

　　剛走出校門的青年藝術(shù)家面對的首先是生存問題。最名利雙收的謀生手段是做項目，“我們是最沒有話語權(quán)的，不可能接到什么大項目。分到我們手里的活兒經(jīng)了好幾手，幾百上千萬的大項目給到我們頭上，也就剩幾千塊”，曹雨西覺得他們這群人是藝術(shù)市場生物鏈的最后一級。

　　來錢最快的是去藝考班教課?！懊涝旱膶W生很容易找到這樣的活兒，這也是油畫、版畫類純藝術(shù)畢業(yè)生最便捷的賺錢手段?！毖朊?012屆本科畢業(yè)生趙偉 偉說。多數(shù)有藝術(shù)理想的青年藝術(shù)家都希望以這種方式先“撈”些錢，再靜下心來搞藝術(shù)，但結(jié)果往往是，錢就這樣一直賺下去，藝術(shù)再也提不起來了。更可怕的 是，日復一日的應試教學會消磨青年藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感，“很多人就這樣廢掉了”，曹雨西認識很多“廢掉”的有天分的學長。

　　還有一些年輕人，一畢業(yè)就鉆進郊區(qū)的出租房里閉門搞創(chuàng)作?！鞍肽陮Ｐ膭?chuàng)作，半年賺錢謀生是他們維系自己藝術(shù)生命的方式?！辈苡晡髡f。

　　無論以何種方式維持生計，他們的目地只有一個——躋身主流藝術(shù)圈。簽約畫廊、進拍賣行、參加雙年展是通向藝術(shù)市場核心地帶的捷徑，但這樣的機會可遇不可求，更多的時候還要靠“關系”。

　　在中國，肯把錢用來資助青年藝術(shù)家創(chuàng)作的機構(gòu)非常有限，資本市場偶爾介入，態(tài)度上盛氣凌人，壓縮藝術(shù)家創(chuàng)作空間。一些通過藝術(shù)創(chuàng)作撈到第一桶金的藝術(shù)家前輩也極少反哺藝術(shù)，青年藝術(shù)家常常孤立無援。

　　比打磨作品更重要的是，等待機會。

　　“我們能得到的最直接的幫助來自學校。學校的展覽和比賽，還有各自導師的資源?！辈苡晡髡f。這五年來，很多央美畢業(yè)生通過“千里之行”和學校的其他 展覽被畫廊和藝術(shù)機構(gòu)看中，謀得相對體面的出路?！耙晃粩z影系師兄的作品在央美的日本展覽中被買走，現(xiàn)在已經(jīng)有畫廊資助他的攝影項目，在創(chuàng)作上他不再為錢 發(fā)愁?！碧崞疬@位師兄，趙偉偉很是羨慕。

　　一部分人選擇讀研究生、讀博士，盡可能延長自己的在校時間，比打磨作品更重要的是，等待機會。

　　對于公共藝術(shù)專業(yè)的曹雨西來說，資金也是他將靈感轉(zhuǎn)化為藝術(shù)品的最大障礙：“現(xiàn)在的藝術(shù)創(chuàng)作已經(jīng)進入綜合材料時代，公共藝術(shù)作品造價少則幾十萬，多 則上千萬，這根本不是一個畢業(yè)生能承受的?！辈苡晡髟鴰е鴦?chuàng)意找到世貿(mào)天階的負責機構(gòu)，想幫他們把單純發(fā)短信上大屏幕的互動形式變得好玩點，“人家一聽你 是畢業(yè)生，理都不理?！?br/>
　　讓曹雨西高興的是，他的公共藝術(shù)創(chuàng)意終于有機會變?yōu)檎嬲乃囆g(shù)品：他很有可能參與今年的“千里之行”延伸項目——《踐行》藝術(shù)計劃。這是央美召集九 大美院共同參與的一個藝術(shù)社區(qū)項目。深圳“水灣1979”藝術(shù)社區(qū)項目希望與青年藝術(shù)家合作，在蛇口舊城改造過程中打造一個全方位的公共藝術(shù)社區(qū)。深圳誠 品地產(chǎn)總經(jīng)理羅雷被認為是國內(nèi)“藝術(shù)地產(chǎn)”的先行者，他曾經(jīng)改造過外灘美術(shù)館，并與賈樟柯、譚盾等人合作過。

　　他希望借力青年藝術(shù)家，推廣自己的都市美學理念：“青年藝術(shù)家的創(chuàng)作和思路可能更接近未來的年輕消費群體，也許他們的介入能讓枯燥乏味的公共藝術(shù)豐富起來，我希望可以挖掘這種可能性?！?br/>
　　“借用這個地產(chǎn)項目，為學生的藝術(shù)想法提供一個實施的平臺，他們可以在這個過程中學習尊重自然，尊重藝術(shù)，摸索與甲方的合作方式，這是一個雙贏的局面?！弊鳛椤扒Ю镏小钡目傉偌耍毂Ｍㄟ^這樣的合作方式探索青年藝術(shù)家的新出路。

　　從“千里之行” 到“踐行”，從美術(shù)館到公共藝術(shù)，央美希望在學生走向社會、走向藝術(shù)市場的路上把他們送得更遠。

　　專訪中央美術(shù)學院副院長 徐冰

　　幫青年藝術(shù)家度過畢業(yè)敏感期

　　記者：為什么會策劃“千里之行——優(yōu)秀畢業(yè)生作品展”這個項目？

　　徐冰：現(xiàn)在的藝術(shù)圈比較熱衷于追逐成名藝術(shù)家，慢慢的我開始覺得他們的作品沒那么有意思了。很多真正有意思的東西在未成名的年輕藝術(shù)家作品里，很多人沒有意識到這個問題，甚至年輕藝術(shù)家自己也沒有意識到。我希望把這些有意思的東西呈現(xiàn)出來。

　　記者：青年藝術(shù)家在這個展覽中能得到什么切實的幫助？

　　徐冰：第三屆“千里之行”，我們做了一個調(diào)查，想知道前兩屆展覽對他們的幫助有多大。調(diào)查得到了很好的反饋，參加展覽的畢業(yè)生中有些借此得到了到國外繼續(xù)深造的機會，參加雙年展的機會，還有些人獲得了基金的支持和畫廊的追蹤。

　　記者：剛剛走出校園的青年藝術(shù)家會面對哪些困境？

　　徐冰：對他們來說，最大的困惑恐怕就是如何融入社會，個人和作品如何獲得市場的認可。剛走出校園的這幾年是藝術(shù)家要面對最多挑戰(zhàn)的時期，不管在學校 的成績?nèi)绾纬錾?，是一個多么有天賦的藝術(shù)家，他都要面對市場和社會。這個時候的藝術(shù)家是很敏感的，任何一個壞的影響都可能讓他從此一蹶不振。他需要更多的 機會，我們希望通過“千里之行”為年輕藝術(shù)家提供一個后續(xù)發(fā)展的平臺。

　　記者：今年是“千里之行”的第五年，畢業(yè)生以90后為主，他們的作品和以往比有什么特點？

　　徐冰：這幾年的畢業(yè)生作品最大的特點就是材料運用的綜合化，以及表達的自由。有些學生的作品很宏大，也有些學生的作品很精美?，F(xiàn)在的學生喜歡用他們特有的方式介入生活。

　　記者：今年的“千里之行”增加了與深圳“水灣1979”藝術(shù)社區(qū)項目的合作，這是出于什么考慮？

　　徐冰：這個“千里之行《踐行》藝術(shù)計劃”是“千里之行”的一個衍生項目，由中央美院牽頭，九大美院一起，與深圳“水灣1979項目”合作，做一些社 區(qū)藝術(shù)空間的嘗試。我們希望能給年輕藝術(shù)家在創(chuàng)作敏感期提供一個實施藝術(shù)想法的平臺，雙方的訴求雖然不同，但有交叉點，有機會實現(xiàn)雙贏。

　　記者：這個項目對青年藝術(shù)家的藝術(shù)類別沒有限制？

　　徐冰：今天這個時代，藝術(shù)被稀釋在各個領域中，創(chuàng)作本身有碎片化和模糊化的趨勢。藝術(shù)家的創(chuàng)作必須參與到生活中來。有些創(chuàng)作，只要它有實用性、創(chuàng)造性，并且對社會有益處，我們管不管它叫藝術(shù)都沒有關系。

　　記者：藝術(shù)走出美術(shù)館和畫廊是不是它未來發(fā)展的趨勢？

　　徐冰：美術(shù)館是西方的概念，中國古代沒有美術(shù)館，中國有壁畫、園林、卷軸畫，我們看藝術(shù)的方式更人性化，也更生態(tài)化。我們要做的公共藝術(shù)雖然以當代 藝術(shù)的形式存在，但它核心的理念是和我們的傳統(tǒng)文化有非常內(nèi)在的關系。藝術(shù)在美術(shù)館之外才能發(fā)揮它最大的價值。 （采訪/宋詩婷）

　　專訪都市美學理念倡導者 羅雷

　　借助市場的力量引導公共藝術(shù)的發(fā)生

　　記者：把房地產(chǎn)與藝術(shù)相結(jié)合是你一直堅持的品牌定位嗎？

　　羅雷：傳統(tǒng)的營銷手段在一個人文素質(zhì)越來越高的消費群體面前會逐漸失去號召力，藝術(shù)和人文的方式能夠更好建立客戶和產(chǎn)品之間的聯(lián)系。既然都是營銷，我希望在幫助項目的同時，能對城市和社會的進步有所貢獻。

　　記者：“水灣1979”從一開始就把藝術(shù)納入項目的整體規(guī)劃，這有什么優(yōu)勢？

　　羅雷：這是一個新的嘗試，我希望未來所有的項目前期規(guī)劃中都把公共藝術(shù)考慮在內(nèi)。目前，中國開發(fā)商做的很多東西和這個時代在匹配度上有一定落差，它們恰好表達了中國人在審美價值方面的缺失?？傆腥艘叱龅谝徊剑蚁Ｍ鞘忻缹W的方向走一走。

　　記者：這種公共藝術(shù)的體系在國內(nèi)外完善嗎？

　　羅雷：其實在國外有整體規(guī)劃的公共藝術(shù)社區(qū)也不是很多，只能說他們有一套相對完善的運作系統(tǒng)，以市場的推動為主?，F(xiàn)在看來，國內(nèi)外運作的不成熟是一件好事，說明大家在同一個起跑線上，如果國內(nèi)有開放商和社會資源愿意在這方面做一些探索，說不定可以找到適合自己發(fā)展的路徑。

　　記者：在公共藝術(shù)的推廣中，會不會遭遇藝術(shù)與民眾審美上的鴻溝？

　　羅雷：如果因為覺得普通人無法欣賞公共藝術(shù)，就讓公共藝術(shù)去回避普通人，那我們永遠處在一個惡性循環(huán)中。我們可以打破這種循環(huán)，以一種恰當?shù)淖藨B(tài)去展示公共藝術(shù)，這會為全民的美育教育提供一個很好的示范。

　　記者：房地產(chǎn)項目的本質(zhì)還是盈利，藝術(shù)空間營造上的成本付出是否能夠得到很好的性價比？

　　羅雷：如果我把錢投資在公共藝術(shù)上，就也要把錢投資在房地產(chǎn)的硬性宣傳上，通常的做法是，地產(chǎn)商花200萬在項目一公里以外立一個戶外廣告牌。與其 這樣，我不如把心思花在產(chǎn)品上，吸引媒體和公眾的主動關注。對于一個10億、20億的項目，這點錢我不覺得是浪費，更不會成為負擔。

　　記者：你希望入選這次“千里之行《踐行》藝術(shù)計劃”的青年藝術(shù)家在哪個階段參與到“水灣1979”這個項目中來？

　　羅雷：我希望他們可以盡早融入，參與得越早，能夠提供給他們的平臺和空間就越大。另一方面，我也希望能夠從一開始就與青年藝術(shù)家進行溝通，達成共 識。我們聘請了以美術(shù)院校老師為主的專家委員會，他們會遵循理性和科學的操作方式，把控整體的藝術(shù)走向，提煉出一些核心理念和關注點，這些關注點會成為未 來藝術(shù)家創(chuàng)作的基礎。

　　記者：以前是否和青年藝術(shù)家合作過，對他們有怎樣的期待和顧慮？

　　羅雷：這樣大規(guī)模的合作是沒有過的。剛走出校門的青年藝術(shù)家處在一個特別有活力的階段，有新鮮的想法，急于向外界表現(xiàn)自己，也許這是一個能夠引導他 們進行創(chuàng)作的好機會。難度在于，中國的公共藝術(shù)本身不夠成熟，青年藝術(shù)家的創(chuàng)作思維和對空間的把控可能也不夠成熟。我們要想辦法告訴他們作為地產(chǎn)項目的公 共藝術(shù)應該關注什么、考慮什么，監(jiān)督他們對材料和空間的把控，營造一個和諧的整體氛圍。