每個藝術(shù)門類都可能面臨“岔路口”，困難的是取舍和選擇。隨著技術(shù)的發(fā)展，材料美學和設(shè)計藝術(shù)的商業(yè)化對工藝美術(shù)產(chǎn)生了深刻影響，這在學院和行業(yè)中顯而易見。11月20日，由清華大學美術(shù)學院主辦，上海工藝美術(shù)職業(yè)學院承辦的“燃——首屆‘薪技藝’國際青年工藝美術(shù)展”在清華大學美術(shù)學院美術(shù)館開幕。展覽邀請了12個國家的109位青年工藝美術(shù)家參展，集陶瓷、金工、玻璃、漆藝、纖維等多種類型，作品既存留了傳統(tǒng)工藝美術(shù)的造物特征，又帶有強烈的觀念性、時代性，展現(xiàn)了藝術(shù)家對當代工藝美術(shù)發(fā)展的思考和嘗試。

　　與傳統(tǒng)工藝美術(shù)鮮明的地域性、時代性、源發(fā)性特征相比，當代工藝美術(shù)則集構(gòu)思、創(chuàng)意、觀念、技術(shù)等多種因素于一身。工藝美術(shù)如何更好地融入現(xiàn)代生活、如何緊密服務于人們的衣食住行一直是業(yè)界思考的話題。開幕當天，清華大學美術(shù)學院青年教師沙龍第4回以“工藝美術(shù)的岔路口”為題， 探討了當代工藝美術(shù)如何抓住時代脈搏、傳承創(chuàng)新薪火技藝。

　　就目前的藝術(shù)學院工藝美術(shù)教育而言，清華美院陶瓷藝術(shù)設(shè)計系講師劉潤福認為存在兩個問題，即：“岔路口”是在何種背景、何種環(huán)境以及語境下出現(xiàn)的？這種背景、環(huán)境以及語境的存在是否合理？“工藝美術(shù)本身具有很強的時代特征，傳統(tǒng)工藝美術(shù)的生活環(huán)境與當代社會環(huán)境大不相同，當今的設(shè)計思維講求效率，而傳統(tǒng)思維注重傳承。繼承傳統(tǒng)與跟隨當代的兩種發(fā)展方式之間不存在二取一的抉擇，兩者可以協(xié)調(diào)互融?！鼻迦A美院工藝美術(shù)系講師岳嵩回應道。

　　學院工藝美術(shù)的尷尬在于，走藝術(shù)路線，常常被抱怨不夠觀念；走設(shè)計路線，又嫌不夠高科技。清華美院藝術(shù)史論系主任陳岸瑛表示，“由于工藝美術(shù)既與傳統(tǒng)造物系統(tǒng)相關(guān)聯(lián)，也與傳統(tǒng)表意系統(tǒng)，即農(nóng)耕時代的文化和象征系統(tǒng)相聯(lián)系，因此，曾給人們一種與時代脫節(jié)的印象。然而，當傳統(tǒng)的復興成為時代潮流，當手工技藝重歸當代創(chuàng)意生產(chǎn)，工藝美術(shù)便再一次具備了與同時代造物系統(tǒng)對接的能力。人們越來越意識到，工藝美術(shù)的血脈中流淌的古代造物文明，非但沒有失效，反而在當代重新煥發(fā)生機，引領(lǐng)生活與時尚的潮流。”陳岸瑛說。而清華美院工藝美術(shù)系漆藝博士后楊佩璋則有不同的看法，他提出了學院工藝美術(shù)應不應該藝術(shù)化的問題，楊佩璋認為藝術(shù)可以引領(lǐng)審美時代的風潮，不論是漆器還是漆畫的發(fā)展，皆應落實到手工藝的發(fā)展上。即便是藝術(shù)品也離不開傳統(tǒng)手工藝，工藝美術(shù)同純藝術(shù)之間應當有所區(qū)分，工藝美術(shù)的教學應該偏重于手工藝?！爱斘覀兲峒啊に嚸佬g(shù)’這個概念時，總是將其視為一個整體進行分析討論，這樣不可避免地忽視了各個基于材料劃分的工藝美術(shù)門類之間的差異。”清華美院工藝美術(shù)系玻璃藝術(shù)助教李靜認為，工藝美術(shù)在發(fā)展過程中時時刻刻都處在岔路口上，這也證明工藝美術(shù)是不斷發(fā)展的，不僅如此，每個藝術(shù)門類都在面臨岔路口。

　　當下學院體系的青年教師及青年藝術(shù)家似乎獲得了相同的體驗，即深感尊重文化多樣性的同時，扎根民族技藝是藝術(shù)學科不可或缺的人文精神。由此，才能以薪火文化為溝通載體，共建了“薪技藝”青年藝術(shù)家團體。工藝美術(shù)最能體現(xiàn)人與自然、人與技術(shù)的關(guān)系，文明程度、科技程度越高，人們對純手工產(chǎn)品的價值、情感也越重視。清華美院院長魯曉波說，工藝美術(shù)行業(yè)非廉價、重復的快速消費品制造行業(yè)，它需要更重視產(chǎn)品的原創(chuàng)性、創(chuàng)新性，只有把最經(jīng)典的工藝融入作品之中，才可能點燃工藝之薪火，重燃工藝之精神。