有一場每年一度的藝術(shù)展覽，被譽為“世界藝博會之冠”，它發(fā)源于歐洲，席卷過美國，如今又落腳香港，被視為全球當代藝術(shù)發(fā)展的風向標和晴雨表，這就是巴塞爾藝術(shù)展。自2013年由香港國際藝術(shù)展（ART HK）更名以來，香港巴塞爾藝術(shù)展(Art Basel HK)今年第四次與公眾見面。

香港巴塞爾藝術(shù)展是亞洲藝術(shù)與國際藝術(shù)的一次對話。今年的香港巴塞爾藝術(shù)展是匯集了來自35個不同國家及地區(qū)、共239家頂級藝廊，為3000多名藝術(shù)家提供展出的平臺，包括了藝聚空間、藝廊薈萃、亞洲視野、藝術(shù)探新、光影現(xiàn)場、藝文出版六大板塊。作為作為亞洲藝術(shù)界最重要的藝術(shù)活動之一，在亞洲地區(qū)藝術(shù)生態(tài)中扮演的角色日益重要。

早在開展之前，大牌畫廊帶來的大牌藝術(shù)家作品就早已備受矚目，有的甚至在展覽之前就已經(jīng)預訂；展會現(xiàn)場更是成為焦點。3月22日、23日，是藝術(shù)展VIP預展時間，國際性藏家們經(jīng)過兩天的觀望都紛紛下手，各大國際畫廊及大陸本土畫廊在公眾展出日之前就獲得了較出色的銷售佳績，甚至很多畫廊已經(jīng)售罄。

全球總監(jiān)Marc先生還與我們分享了藝術(shù)展與畫廊、以及藝術(shù)家之間的發(fā)展關系：巴塞爾藝術(shù)展是為了服務于畫廊、藝術(shù)家的一個平臺，畫廊為了發(fā)展必須要參加， 但最緊密的關系一定是與藝術(shù)家的聯(lián)系。他們必須建立一個空間或項目來吸引好的藝術(shù)家們。與此同時，我認為很多畫廊低估了拓展藏家的重要性。他們需要去找到好的藏家，把他們引入項目中，同時也用項目去吸引更好的藏家。他們應當留意有收藏意圖的人群，激發(fā)他們成為藝術(shù)贊助者的興趣。密切地與藝術(shù)家、項目和空間合作。所以我認為這種對發(fā)展項目和發(fā)展藏家基礎的雙重關注，同樣發(fā)展與機構(gòu)之間的關系，是很重要的。 因為對于藝術(shù)家來說，他們有博物館展覽，雙年展，他們與策展人之間有良好的關系，這三個因素條件，就如同畫廊為藝術(shù)家策劃項目時凳子的三條腿。

今年六大板塊各具特點，亞洲區(qū)新任總監(jiān)Adeline Ooi介紹說：今年展覽設計的變化是基于我們對過去三年展覽的研究，主要是想取得更好的客流量，因為你知道每年我們有大約6萬的觀眾來觀展，我們希望每個人都感到很舒服，同時我們的藝術(shù)品能夠受到很好地保護。你知道，我們確實作出了一些改變，比如將INSIGHT展區(qū)放到三樓，使其更集中和統(tǒng)一，所以當觀眾瀏覽那個展區(qū)的時候能強烈感受到這是來自亞洲的藝術(shù)品。

而Encounter（藝聚空間） 是突破傳統(tǒng)展會界限，呈現(xiàn)更全面的最具國際影響力的藝術(shù)作品的裝置藝術(shù)展區(qū)?？鐑蓪訕牵膫€展廳。包括了來自12個國家和地區(qū)的16個計劃與作品，五件特定場域作品，和六件首度亮相的全新作品。作品體現(xiàn)一種多元性。香港巴塞爾Encounter展區(qū)的重點就是場地的運用，香港會展中心的美麗的走廊和交叉人行道，利用天花板10米的高度，打造出一種真正舒緩的、生動的、給人啟發(fā)的環(huán)境，讓6萬多的觀眾邂逅不同規(guī)模的作品。

藝廊薈萃板塊更是匯集了全球最著名的畫廊參加，藝術(shù)中國記者在展覽現(xiàn)場采訪了幾家重要畫廊的負責人，以及藝術(shù)家和現(xiàn)場的觀眾。從不同角度了解了今年香港巴塞爾藝術(shù)展。以下是是畫廊負責人對于本次藝術(shù)展的介紹和當下藝術(shù)市場發(fā)展狀況的分享。

貝浩登銷售總監(jiān)黃知衡介紹到：本屆香港巴塞爾貝浩登畫廊為公眾獻上村上隆（Takashi Murakami），印度藝術(shù)家巴爾提•卡爾（Bharti Kher）、法國畫家博納德•弗萊茲（Bernard Frize），中國知名青年藝術(shù)家陳飛、陳可、 黃宇興，及埃爾南•巴斯、JR等西方新晉藝術(shù)家的作品。畫廊目前的銷售狀況十分令人欣喜，截止香港巴塞爾藝博會預展的第二日，已有40％至50%的作品售出。香港作為亞洲的中心，其低稅的便利經(jīng)濟環(huán)境使藝廊操作相對簡便，同時，藝術(shù)巴塞爾也體現(xiàn)出香港引介東西方互動交流的傳統(tǒng)。

德薩畫廊（De Sarthe）負責人Pascal De Sarthe先生講到：德薩畫廊這次以“紅色”為題，展出殿堂級的亞洲及西方現(xiàn)代與戰(zhàn)后大師、當代藝術(shù)家作品，全面呈現(xiàn)德薩畫廊香港、北京（的專業(yè)領域）。匯聚德國重量級藝術(shù)家格哈德·里希特（Gerhard Richter）、趙無極、朱德群、胡安·米羅、亞歷山大·考爾德（Alexander Calder）和具體派（Gutai）代表藝術(shù)家。銷售狀況也實屬不錯，預展首日2件作品售出，第二日售出共5件作品，這是一場充滿活力的藝術(shù)盛會，隨著新晉亞洲藏家群體的持續(xù)壯大，東西方藝術(shù)市場已融匯成全球性的市場，供亞洲藏家品鑒。我對目前的藝術(shù)市場充滿信心。雖然縱觀世界一些國家和地區(qū)，經(jīng)濟總體下滑，但藝術(shù)市場仍然較活躍，藝術(shù)品作為有形資產(chǎn)，受到一些投資者和富有的收藏家的追捧，他們轉(zhuǎn)而將資本投入到藝術(shù)市場中。我相信在未來的幾年，藝術(shù)市場一定會保持積極態(tài)勢。鑒于國際藝術(shù)市場總體保持穩(wěn)定，會有更多的收藏家涌入市場，及越來越多的藝術(shù)愛好者的出現(xiàn)。本年的藝術(shù)巴塞爾展會也證明了新晉收藏家群體的壯大和對市場的熱情，這將是未來幾年的必然趨勢。

卓納畫廊（David Zwirner）董事長Christopher DAmelio先生告訴藝術(shù)中國記者：卓納畫廊創(chuàng)立于紐約，并分設于倫敦。今年參展藝術(shù)巴塞爾卓納畫廊聚焦比利時當代藝術(shù)家邁克爾•波萊斯曼（Michal Borremans），同時薈萃馬琳·杜馬斯（Marlene Dumas）、呂克·圖伊曼斯（Luc Tuymans）、尼奧·勞赫（Neo Rauch）、西格瑪爾·波爾克（Sigmar Polke）等國際知名藝術(shù)家的作品。預展兩日以來，作品銷售非常好，作品幾乎全部賣出。

對于中國藝術(shù)市場的變化及藝術(shù)認知的狀況，Christopher DAmelio先生也跟我們分享了他的看法：我認為中國的藝術(shù)市場尤其是當代藝術(shù)方向發(fā)展迅猛，而中國的公眾對當代藝術(shù)也表達出強烈的求知、收藏意愿。中國大陸地區(qū)對當代藝術(shù)的開放心態(tài)應當促使公眾盡可能多地參與到當代藝術(shù)作品，特別是西方藝術(shù)品的觀賞中來，并非止步于在線或者圖冊上的了解，而是不論何種藝術(shù)表現(xiàn)形式，亦非局限于一個藝術(shù)家的單件作品，都親身地體驗作品自身，盡多地參與到藝術(shù)展覽中，增進對藝術(shù)家的了解。這一互動性的教育意義，正是藝術(shù)巴塞爾致力表達，也是卓納畫廊所致力于實現(xiàn)的。在交流的過程中，我們汲取了關于中國當代藝術(shù)的知識也分享傳播了西方當代藝術(shù)。以往的經(jīng)驗證實，中國的博物館、機構(gòu)和收藏家十分歡迎藝術(shù)態(tài)度嚴肅的展覽，并有著敏銳的藝術(shù)判斷。卓納畫廊秉承一貫的經(jīng)營理念，致力于呈獻更多的高水準展覽和優(yōu)秀藝術(shù)作品。國際藝術(shù)市場多年來勢頭強勁，暫時的減緩可能與目前的經(jīng)濟形勢有關。但我并不認同藝術(shù)市場泡沫化的觀點，紐約、歐洲及香港匯聚了眾多優(yōu)秀藝術(shù)家及作品，放眼中國，近年來出現(xiàn)越來越多年輕的新晉收藏家，這一群體似乎將促使延續(xù)這一趨勢，并在經(jīng)濟大局扭轉(zhuǎn)之時，迅速活躍于藝術(shù)市場中。紐約和香港為他們呈獻一流的藝術(shù)選擇，這也正是廣大藏家孜孜以求的。