從上世紀80年代末算起，萬達從事藝術(shù)品收藏至今快三十年了。這么多年來，伴隨著中國藝術(shù)市場的發(fā)展，我們也一點點成長了起來，收藏的藝術(shù)品也從國內(nèi)擴展到了國際，逐步積累了自己的一套收藏經(jīng)驗。

　　萬達已建立專家智庫 嚴格規(guī)范收藏藝術(shù)品

　　記得在剛進入藝術(shù)品市場時，迷信過一些國內(nèi)至今也很知名的所謂“鑒賞專家”“市場專家”，在他們的“點撥”和“指導(dǎo)”下，我們也曾買到過影響力很大而實際上不入流的“名家名作”，也曾買過流水線復(fù)制的商品畫。今天看來，這種經(jīng)歷和教訓(xùn)能讓我們快快成長，認識到市場的水深、水渾，以及具備自身獨立收藏理念的重要性。所以，在2000年左右我就首次提出了學(xué)術(shù)性收藏的理念，也就是以作品的藝術(shù)價值和作者的藝術(shù)思想作為我們收藏的基本衡量條件，這對我們收藏哪類作品和誰的作品起了一定的作用。

　　時至今日，我們已建立了一個由國內(nèi)外學(xué)術(shù)和市場組成的專家智庫，有一套嚴格而規(guī)范的學(xué)術(shù)評價程序和分析指標，收藏誰的作品不是一個人能說了算的，專業(yè)團隊的意見對收藏起了決定性的作用，我們只買對的，但不一定是貴的?，F(xiàn)在社會上也有種種傳言，如某畫家與萬達領(lǐng)導(dǎo)見面或吃飯了，萬達就會收藏他們的作品。領(lǐng)導(dǎo)與畫家朋友間的往來，一起吃飯聊天是很正常的社交活動，但收藏藝術(shù)品便是另外一回事了，我們的收藏是有原則的，這之間根本就沒有關(guān)聯(lián)。多年來，萬達收藏在圈內(nèi)也有了一定名氣，許多畫家也愿意和我們交朋友，我們也愿意和各類藝術(shù)家做藝術(shù)方面的交流，以及發(fā)展私人間的情感，但這不意味就能收藏某某的作品。如畫家陳逸飛，他在世時與王健林和我都是好朋友，我們經(jīng)常見面吃飯，并暢談藝術(shù)和人生，但萬達至今沒有收藏過陳逸飛一件作品。

　　不能盲目推崇傳統(tǒng)繪畫 要更新藝術(shù)創(chuàng)作的觀念

　　關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)作，我們認為古往今來，任何一件藝術(shù)品，都會受到傳統(tǒng)的影響，沒有傳統(tǒng)影子的藝術(shù)是不存在的。所以，現(xiàn)代人的藝術(shù)創(chuàng)作不能老是把“繼承傳統(tǒng)”掛在嘴邊，這是對藝術(shù)的空談和忽悠，要知道“繼承”是藝術(shù)創(chuàng)作的學(xué)習(xí)過程，而非創(chuàng)作的目的，一些鼓吹繼承傳統(tǒng)的畫家，基本上就是在山寨前人的作品，特別是有一批“國粹”派，學(xué)習(xí)繪畫只靠臨摹，創(chuàng)作也是一套程式化的表現(xiàn)方式，一代代臨摹下來，中國畫已經(jīng)形成了近親繁殖的“怪胎”。

　　在臨摹古人的基礎(chǔ)上談藝術(shù)創(chuàng)作，繪畫的技法、技術(shù)可能會是成熟的，那些招式化的表現(xiàn)語言也能運用自如，但我們不認為作者對藝術(shù)就有真誠的態(tài)度和真切的感悟。說具體點，一根樹枝、一片樹葉的線條勾勒，一塊山石、一群土坡的皴點渲染，這些都是古人已有的表現(xiàn)技術(shù)，你只不過東抄點、西抄點，靠點小聰明拼湊成自己的繪畫模樣，也就是千篇一律的把式，甚至有的人還流水線生產(chǎn)作品，藝術(shù)創(chuàng)作過程中哪里有畫家本人的真情實感？留下的作品也只能是些與畫家本人無關(guān)的、虛偽的文化符號。

　　一些盲目推崇傳統(tǒng)繪畫的人會說中國畫就是不斷臨摹學(xué)習(xí)前人的經(jīng)驗才能形成自己的風(fēng)格。北宋《千里江山圖》是千古杰作，此畫創(chuàng)作時畫家王希孟還不到20歲，但他20歲剛出頭就去世了，他能把他之前的傳統(tǒng)吃透嗎？這又怎么解釋？所以，我們認為還是藝術(shù)創(chuàng)作的觀念問題，也是一些人對中國傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性的誤讀造成的！當繪畫表現(xiàn)在不斷復(fù)制中走進了死胡同時，不變就會死，為什么不早點更新藝術(shù)創(chuàng)作的觀念呢？

　　堅持自我收藏方向 絕不跟著市場亂跑

　　回顧這近三十年，經(jīng)歷過藝術(shù)品市場的潮起潮落，萬達一旦堅持自己的收藏方向后，就不會跟著市場風(fēng)向亂跑，如十年前一些丑態(tài)圖像橫行的國內(nèi)所謂當代藝術(shù)在市場上炒作“高價”時，我就著文斥之是“垃圾”，他們把民族情感演變成了民族仇恨，很多畫面血腥、丑陋和庸俗，并極力丑化自己的同胞，他們這些“當代藝術(shù)”現(xiàn)象已經(jīng)脫離了藝術(shù)的范疇，我們就不會去跟風(fēng)收藏。

　　社會上有稱“貴圈水很深”，不管對藝術(shù)市場還是對藝術(shù)創(chuàng)作來說，現(xiàn)實情況確實如此，我們深知有許多不正常的現(xiàn)象，藝術(shù)已經(jīng)被各種官氣、匪氣、匠氣和銅臭氣抹殺，這在我們收藏過程中是必須極力避免和反對的。畫家靠謀求位置、靠市場炒作去提升影響力，我們是不認可也不參考的。

　　在我看來，那些被神話了的畫家的行為以及與藝術(shù)不沾邊的權(quán)利，已經(jīng)嚴重破壞了大眾的文化價值走向，誤導(dǎo)了中國人的藝術(shù)審美。也正是這些原因，中國當下的美術(shù)在世界上影響力有限。真正的藝術(shù)家要用真情實感搞創(chuàng)作，才能感動這個時代。

　　還有就是自我炒作的一批畫家，自己把畫拿到拍賣行上拍，再叫人買下來，無恥地制造一些所謂的天價行情，單件價格就能達到數(shù)千萬元甚至上億元，這種做局市場的惡劣行徑，也是我們不屑的?，F(xiàn)在還有一些從事拍賣的經(jīng)營者，有點興趣愛好也開始搞點“藝術(shù)創(chuàng)作”，花拳繡腿，看上去似乎有點名堂，如果出于個人情趣或修身養(yǎng)性的目的也無可非議，但有些人卻堂而皇之把這些業(yè)余消遣之作拿到拍賣市場去拍賣，自我炒作高價，人為制造價格行情，欺騙廣大收藏者。可見，一些傳統(tǒng)繪畫技術(shù)通過習(xí)練是能夠被掌握的，但這不意味著這就是藝術(shù)品可以收藏。

　　收藏要有橫縱向比較 拒絕虛情假意的作品

　　一個真正的藝術(shù)家關(guān)注的應(yīng)該是藝術(shù)表現(xiàn)語言的創(chuàng)造。吳冠中是我們深交的一位前輩藝術(shù)家，也是在藝術(shù)上交流最多的導(dǎo)師，更是對我們藝術(shù)品收藏影響最大的顧問，我們對藝術(shù)創(chuàng)作有一致的認識。真正的藝術(shù)不是傳承得好不好的問題，而是藝術(shù)表現(xiàn)的創(chuàng)造力問題，能夠流傳下來的傳統(tǒng)都是當時代的創(chuàng)新，沉浸在“繼承傳統(tǒng)”的畫家，實際上也遠離了中國藝術(shù)精神，對藝術(shù)缺乏起碼的真誠。所以有人說一些中國畫不是藝術(shù)，是游戲，是應(yīng)酬，我們都認為這個觀點有道理。明清以來中國所謂的某些文人畫，就是這個現(xiàn)象，披著古人的“畫皮”來忽悠收藏者，誤導(dǎo)大眾藝術(shù)審美。畫家的名氣、作品的尺幅、對傳統(tǒng)的繼承程度都不能說明作品藝術(shù)價值的高低，視覺語言和藝術(shù)表現(xiàn)力沒有自己風(fēng)格的創(chuàng)作，藝術(shù)觀念沒有當時代的創(chuàng)新，其藝術(shù)價值等于零。

　　我們選擇收藏的藝術(shù)作品在藝術(shù)史上既要做縱向比較，也要做橫向?qū)Ρ?，縱向就是和歷史上前人的藝術(shù)成就作比較，橫向就是與當時代國內(nèi)外他人的藝術(shù)成就作對比，然后找到坐標位置，藝術(shù)表現(xiàn)的創(chuàng)造力及其藝術(shù)人格才是衡量藝術(shù)高下的標尺。對那些褻瀆中國傳統(tǒng)文化的虛情假意的作品，我們只能說：“NO”！

　　（文/郭慶祥）

　　作者簡介：

　　郭慶祥，1962年生，土生土長大連人，被稱作收藏界傳奇人物。他攜巨資殺入中國藝術(shù)品收藏市場，以前瞻性的目光屢屢創(chuàng)出中國現(xiàn)當代書畫的市場成交紀錄。郭慶祥與大連萬達集團合作，第一次將收藏與企業(yè)形象文化相結(jié)合，為中國藝術(shù)品市場增添了活力。同時將吳冠中藝術(shù)推向海內(nèi)外市場，奠定了吳冠中作品在今天的市場地位。