當下山水畫教育中如何看待師徒相承的方式，又如何與學(xué)院教育相結(jié)合？日前在上海浦東圖書館舉辦的“承傳·變化——山水畫教育展”上，來自華東師范大學(xué)、中國美術(shù)學(xué)院、上海師范大學(xué)、上海工藝美術(shù)學(xué)院等高校的教師就山水畫傳承中的問題與困境等展開了探討。

　　日前在上海浦東圖書館舉辦的“承傳·變化——山水畫教育展”上，一方面以文獻和圖像的方式梳理山水畫教育的歷史文脈和現(xiàn)狀問題，一方面來自華東師范大學(xué)、中國美術(shù)學(xué)院、上海師范大學(xué)、上海工藝美術(shù)學(xué)院等高校的教師就當下山水畫教育的誤區(qū)、山水畫教育與國學(xué)、山水畫師資培養(yǎng)以及山水畫的公眾普及等話題展開研討?！稏|方早報·藝術(shù)評論》特選取部分與會者發(fā)言。

　　經(jīng)典和山水畫教學(xué)

　　蕭海春（上海師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、上海中國畫院兼職畫師）：

　　當我第一次進入研究生山水畫課堂時，原以為研究生階段的學(xué)生應(yīng)當有扎實的素養(yǎng)，包括對中國畫基礎(chǔ)技法的認識和掌握，對中國山水畫史的譜系概念，對書法、文學(xué)等其他方面的相關(guān)素養(yǎng)。在這些素養(yǎng)的基礎(chǔ)上開展研究工作，我認為這個課題就能夠成立。但遺憾的是，現(xiàn)實與我的設(shè)想差距甚大，學(xué)生大都不具備這樣的基礎(chǔ)，有些人似乎在本科階段從未接觸過中國畫，更確切地說是與我對經(jīng)典傳承的課題相差甚遠。所以我碰到一個很嚴峻的問題，研究生三年，我如何幫助他們劃分基礎(chǔ)、組合、創(chuàng)作這三個階段，但這些應(yīng)當是在本科階段完成的，如今卻在研究生階段補課。

　　當然，補課也分好幾種情況，第一種是完全不會畫；第二種是他認為的中國畫和你認為的中國畫有天壤之別；第三種是他認為山水畫不過就是山山水水，這種認知水平太低了。要做好山水畫的專業(yè)，我們不能只顧著招生，招來學(xué)生不具備一定的素質(zhì)事實上就是在找老師的麻煩。我要求學(xué)生對中國畫氣息、味道、要素有深刻的認識，起點不好，之后的都免談。

　　我教的是傳統(tǒng)的中國山水畫，不是所謂的創(chuàng)新，我要談的是如何在經(jīng)典里把好的部分拿下來，這些部分可以幫助學(xué)生構(gòu)建山水畫創(chuàng)作的基礎(chǔ)。但我先要和他們確認是否能夠接受我的觀點，我從他們的筆性、繪畫能力、包括對中國筆墨的理解中考察他們是否有繼續(xù)下去的必要。作為傳統(tǒng)山水畫的研究生，在這一道門檻上一定要嚴格。作為新入學(xué)的學(xué)生，我會提供他們下真跡一等的復(fù)制品，讓他們反復(fù)體會，這種體會絕不會是一張畫的臨摹，而是為何明朝的畫法是這樣的，而宋朝和元朝的畫法卻不同，所有的文化都是需要尋根的，它有一個龐大的系統(tǒng)，教師在面對一張畫時，需要將它的譜系整理清楚，然后同學(xué)展開臨摹，先樹法，后石法。老師要幫學(xué)生改作業(yè)，你指出的問題空講是沒有用的，做不到身體力行，不幫學(xué)生改幾筆，學(xué)生就永遠不會明白。歷代山水畫大師在構(gòu)成自己經(jīng)典的時候，原點的模式是很重要的，在運用的時候，要把原點的精神凸顯出來，有感覺上和實踐上的，需要同學(xué)全身心的進入。傳統(tǒng)一定要進去，自己要找好路徑，走不出來，是方向不明確。而且為執(zhí)著于走出來呢，我認為一定要把它打穿，完全超越以后才能成就自己。

　　山水畫學(xué)習(xí)的路徑

　　張偉平（中國美術(shù)學(xué)院國畫系教授、原山水畫教研室主任）：

　　所有的藝術(shù)院校讓學(xué)生做的就是三件事，分別是臨摹、寫生、創(chuàng)作。但是其中教學(xué)的內(nèi)容很重要，首先要梳理重要的學(xué)習(xí)理念，牽扯到學(xué)習(xí)路徑的問題，從古至今，這一條路徑都是相當嚴謹?shù)?。比如倪瓚在年輕時畫的作品，介字點非常規(guī)范，是從宋人經(jīng)典里出來的，但《容膝齋圖》，其中介字點的舒密節(jié)奏變化已經(jīng)帶有他個人的特點了，說明所有的畫家在學(xué)習(xí)階段需要做的事情就是營造丘壑，一開始學(xué)習(xí)者是不知道筆墨丘壑是怎么來的，就必須借助他人丘壑?？上М敶袊L畫中，在筆墨奔放過程中無意識地減去了內(nèi)容。無論你的畫風(fēng)是精細抑或粗獷，你都要對理路相當清晰。我們所有的用筆用墨都是有次序的，這個次序我們稱之為畫理。我們畫法如果與畫理不統(tǒng)一，那么我們的畫法是亂的，是不成立的。

　　從前，所有傳承都是師傅帶徒弟，到了當代，這樣的師傅實在太少了。所以，學(xué)生沒有這樣的條件，要在這方面讀出理路，我們的學(xué)習(xí)就可以往深度走。所以繪畫這件事，要么你有明白畫理的老師帶你，要么你就要從古人經(jīng)典里悟出這些道理，否則你的畫風(fēng)就會變得瑣碎沒有章法，你就會走得不高，我?guī)资陙砜吹胶芏喾浅Ｂ斆鞯耐瑢W(xué)都倒在畫理之上。

　　既然這樣，我們的學(xué)習(xí)就會有一個路徑，東方人的智慧和西方人的智慧是不同的，西方的世界是物質(zhì)的，東方人看世界反應(yīng)在繪畫里看的是關(guān)系，所有的畫法反應(yīng)就是這些關(guān)系，即前后左右，只要做出來，我們的丘壑就成立了。這是一個很大的題目，我們從這里出發(fā)，想一想國畫和西畫之間的關(guān)系，就會得出非常多的東方智慧。

　　山水畫教學(xué)中臨摹與創(chuàng)作的關(guān)系

　　鄭文（華東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)系副教授、山水畫碩士導(dǎo)師）：

　　華東師范大學(xué)一個以人文學(xué)科為主的綜合類大學(xué)，山水畫的教學(xué)時間比較短，但以比較開放、兼容并蓄的特點為主。在我的教學(xué)中，臨摹方面以“四王”為主，再通過“四王”來上溯宋元，以便我們形成一個完整的脈絡(luò)。

　　除了內(nèi)容，我認為是要重視畫理，探究山水體勢格法。我們這個時代是一個視覺文化的時代，我們擁有大量的圖譜，這對于我們的學(xué)習(xí)是非常便利的，但也帶來一個問題，其實我們看到的印刷品的筆墨是有問題的，因為不真實。但是我認為可以從中學(xué)習(xí)體勢格法，因為它們是這些資料里保存最完整的部分。而且我認為體勢格法也是山水畫的核心所在，是連接現(xiàn)代與傳統(tǒng)的一個紐帶，我們對于它的學(xué)習(xí)也是對于前人傳統(tǒng)的認識。

　　臨和仿，這兩個也可以看作是臨摹和創(chuàng)作中間的關(guān)系，在傳統(tǒng)的山水畫學(xué)習(xí)中是十分重要的。我們看到“四王”的作品很多都是以“仿”的形式來呈現(xiàn)的，所以“仿”并不是簡單的臨摹，它本身就可以蘊含一種生命力的。

　　臨摹傳統(tǒng)并不是簡單地臨摹筆墨，不然學(xué)生會產(chǎn)生惰性；另外我認為臨摹、寫生、創(chuàng)作之間并不是一個遞進的關(guān)系，而是互動關(guān)系；此外是關(guān)于寫生，它不是簡單地對景寫生，寫生更注重的是看待自然的方式。

　　從申石伽看山水畫教學(xué)的古與今

　　汪滌（華東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)系副教授、策展人）

　　申石伽是我國老一輩山水畫家，也是一位教育經(jīng)歷豐富的山水畫教育家。從申石伽的人生經(jīng)歷可以看到，他一生都在從事不同種類的山水畫教學(xué)，從杭州時期的鹽務(wù)中學(xué)、西泠書畫社、嫏嬛畫會到抗戰(zhàn)后的小留青館，申石伽民國時代一直是邊教學(xué)邊賣畫。他的學(xué)生多為商人子弟，其中女性尤多。新中國成立后，申石伽進入上海工藝美術(shù)學(xué)校任教。這是他第一次進入現(xiàn)代學(xué)校美術(shù)教育體系，1962級的工藝繪畫班是申石伽全程負責(zé)山水畫教學(xué)的唯一一屆學(xué)生，全班18人中出現(xiàn)了蔡天雄、許韻高、汪凱民、林凡、陶亞杰、楊懷琰等國畫名家、名師。根據(jù)學(xué)校的要求，他還專門編寫了山水畫講義，全面梳理山水畫教學(xué)內(nèi)容。

　　申石伽的一生可謂是跨越古代與現(xiàn)代山水畫教學(xué)的，這是他非常特殊的地方，我們今天應(yīng)該沒有這樣的機遇了。申石伽古代的教學(xué)與現(xiàn)代的教學(xué)是否有共同點呢，我認為是有的。他的山水畫教學(xué)基本上是一種長期的乃至終身的教學(xué)，而不是西式教學(xué)那種單元、課程制。比如，小留青館的學(xué)生不少更名青字輩，師生之間保持長期的親友關(guān)系。工藝美校62級繪畫班的山水畫課就是他一人負責(zé)，從一年級帶到四年級。在具體教學(xué)方式上，申石伽注重傳統(tǒng)的臨摹學(xué)習(xí)，強調(diào)因人施教，對于范本并沒有嚴格的要求，可以臨摹自己的課徒稿，也可以臨摹大家畫作。他在學(xué)習(xí)上的這種自由度和包容性使學(xué)生愿意與他接近，也更容易發(fā)揮自己的主觀能動性。申石伽門下弟子在畫風(fēng)上比較多元，既有傳統(tǒng)的功力，而又有個人特色，這與申石伽的教學(xué)理念、方式有很大關(guān)系。無論是民國的私人教學(xué)還是新中國的學(xué)校教學(xué)，申石伽始終能夠抓住山水畫教學(xué)的本質(zhì)特點，這就是注重傳統(tǒng)，注重教師的言傳身教和文化感染力。他的經(jīng)歷證明古老的山水畫教學(xué)是能夠融入現(xiàn)代學(xué)校教學(xué)之中的，是可以實現(xiàn)某種程度上的標準化、規(guī)范化的。同時山水畫教學(xué)有其不同于西式美術(shù)教學(xué)的地方，這就是人的因素更為重要而不是課程。這表現(xiàn)在教師的能動性、責(zé)任感很重要，他要能夠提供長期的、連貫的教學(xué)，同時又要與學(xué)生保持長期親密的師生朋友關(guān)系。在今天教育日益多元化、個性化的環(huán)境下，以申石伽為代表的山水畫教學(xué)并不是落伍的，反而因為其對師生關(guān)系的尊重而可以用來反思現(xiàn)代教育，讓我們從中獲得啟示。

　　現(xiàn)代水墨與山水畫教學(xué)

　　陳心懋（華東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)系教授）

　　我的這一輩子都泡在學(xué)校里，所以對中國畫教學(xué)有一些特殊的感觸與觀點。我認為山水畫教學(xué)的第一大問題是缺乏多樣性，即教學(xué)的理念、方法、手段不夠多樣。對于傳統(tǒng)，不光中國人在研究，全世界都在研究其各民族的傳統(tǒng)。對于怎么教傳統(tǒng)這個問題，我認為各個學(xué)校應(yīng)該有自己的思路。拿歐洲為例，他們的一些學(xué)校就會聘請一些以創(chuàng)作為主、有創(chuàng)新力的人來開設(shè)工作室，選擇權(quán)在學(xué)生手中，沒有學(xué)生選的工作室自然就開辦不下去，我覺得這一點是可以促進教師主動性的。

　　第二，關(guān)于美術(shù)教學(xué)大綱。在校期間，對于大綱、教材、課程的編寫屬于我的本職工作，但是我覺得教師是第一位的。教師是美術(shù)教學(xué)的根本。為了提高教師的水平，學(xué)校本身對與教師的培養(yǎng)顯得格外重要，但如今的大學(xué)，師資的流動是困難的，這就導(dǎo)致不合適的教師留在了不合適的學(xué)校里，這樣，優(yōu)質(zhì)的教學(xué)就是妄談。

　　第三，關(guān)于當代水墨教學(xué)可能性。研究傳統(tǒng)的山水畫教學(xué)時，有必要嚴究當代藝術(shù)嗎？如果有必要，課程如何設(shè)置，如何研究？又可能取得哪些成效呢？當一個人想把一門學(xué)問學(xué)好，如果這個人沒有一定的眼界，那是學(xué)不好的。周圍古典藝術(shù)的熏陶對一個人創(chuàng)造性潛移默化的影響是非常巨大的。要學(xué)習(xí)藝術(shù)，第一是都看，看得不多談不上畫得好壞，一味的技巧練習(xí)是沒多大用處的，練的前提是多看?！翱础敝芯桶丝磦鹘y(tǒng)與當代，這在無形中給自己設(shè)定了判斷自己作品的標準。我認為當代藝術(shù)也是傳統(tǒng)藝術(shù)研究的一個重要課題，沒有當代藝術(shù)，傳統(tǒng)藝術(shù)的研究是做不好的。總的來說，傳統(tǒng)山水畫教學(xué)中的當代水墨是可行的，但是要根據(jù)自己的教學(xué)內(nèi)容來量度其中的比例。

　　山水畫教學(xué)與山水畫文脈

　　邵琦（上海師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授）：

　　我在上師大山水畫教學(xué)的過程中，堅定了這樣一條理念，從經(jīng)典入手。山水畫講究心眼合一，中國畫的寫生，看風(fēng)景要看到心里去，放到心里發(fā)酵醞釀，做到心手合一，從內(nèi)心表達出來，強調(diào)心聲。中國畫不去尋求顯在的意義，不是用來教育人的，是用來陶冶的。要有書卷氣，內(nèi)心要靜下來，這就是中國畫的價值和作用。

　　山水是什么呢？人類的歷史是短暫的，山水是恒定不變的，你的胸襟、時間觀、空間觀是完全不一樣的，面對山水、面對自然，人很渺小，解讀自然給你的是什么，解讀自然才會解讀人。中國文化涵養(yǎng)我們的心靈，呵護我們身上的一種靜氣，這個靜氣是可以處理任何大事的，是一種拿得起也放得下的一種文化，這種文化體現(xiàn)在情和書畫兩個方面。中國文化滋養(yǎng)你、幫助你變得更強大。但是這是一個漫長的過程，我們常說三代培養(yǎng)一個貴族，但滋養(yǎng)出來之后舉手投足間充滿了魅力。我們培養(yǎng)的是能夠創(chuàng)作出經(jīng)得起時間考驗的作品，倪瓚、董其昌的作品經(jīng)過一千多年還在被我們欣賞討論，這是最高級的、最經(jīng)典的藝術(shù)。所以希望大家從經(jīng)典中進去，在經(jīng)典中傳承，會使我們收獲一種意外。