紐約當(dāng)?shù)貢r間3月15日晚7時，備受矚目的日本藤田美術(shù)館藏中國古代藝術(shù)珍品在佳士得紐約拍場如期開槌。南宋陳容的《六龍圖》以4350萬美元(約合3億元人民幣)的驚人天價落槌。以至于有人驚呼，紐約的暴風(fēng)雪或許就是被這六條神龍召喚而來。
　　中華民族是龍的傳人，但為何對于歷史中這一位以畫龍聞名的畫家，我們知之甚少？而今他的作品橫空出世，拍出如此天價，背后又隱藏著什么樣的原因？而你或許更加不知道的是，目前全世界范圍內(nèi)——包括廣東省博物館，還存有另外21件署款為陳容的龍之畫作。但它們中幾乎每一件的真?zhèn)?，都被眾多專家、學(xué)者爭論不休，似乎永遠(yuǎn)都找不到一個確切的答案。
　　文/圖 廣州日報全媒體記者金葉
　　潑墨成云噀水成霧 水墨龍躍然欲出
　　用國家博物館研究員朱萬章的話來說，陳容(號“所翁”)畫龍，在畫史上可謂前不見古人，后少來者，一手開創(chuàng)了水墨畫龍的先河。
　　廣東省博物館的老專家蘇庚春曾經(jīng)撰文指出，陳容風(fēng)格的水墨龍，出現(xiàn)在南宋有一定的歷史必然性。首先，宋代紙墨的改進(jìn)，使水墨性能取得高度融合的效果，適合于表現(xiàn)這種“云霧迷漫，若隱若現(xiàn)”的景物；其次，山水畫中的“米氏云山”、人物畫中石恪的寫意人物在宋代盛行一時，潑墨這種技法已經(jīng)達(dá)到了成熟的階段，這些都給陳容的創(chuàng)作提供了堅實的基礎(chǔ)。
　　在當(dāng)時，畫龍的畫家不少，但陳容是其中最杰出的一位。他的畫被當(dāng)時很多文人雅士所推崇，留下不少品鑒的詩句。比如元人吳澄言其畫龍“雖在墻壁絹素之上，如見能飛躍，蓋得龍之真也”，是謂陳容畫的龍栩栩如生，有傳神之妙。而流傳最為廣泛的是元人湯垕對陳容畫龍的獨特方式所作的描述，稱其“深得變化之意，潑墨成云，噀水成霧，醉余大叫，脫巾濡墨，信手涂抹，然后以筆成之”。此論是歷來評陳容畫者引用最多者。曾經(jīng)近距離觀察過美國波士頓美術(shù)館的陳容《九龍圖》的人表示，畫中像雨點一樣散開的墨點不可能是用筆畫上去的，湯垕的描述未必空穴來風(fēng)。而陳容用巾作畫并非刻意標(biāo)新立異，實乃作畫的需要。看《墨龍圖》的原作不難體會到：畫中濡墨烘染出的云氣，其勢壯闊，如翻江而倒海，實非毛筆中規(guī)中矩的表達(dá)能及。
　　用現(xiàn)代人的眼光來看，陳容當(dāng)年畫龍的方式，特別“當(dāng)代”，簡直可以算是南宋時期的“實驗藝術(shù)家”了。還有好事的藝術(shù)愛好者，將陳容另外一幅《九龍圖》中所描繪的洶涌波濤和梵·高所描繪的星空作對比，居然有極大的相似處。
　　但一個有趣的現(xiàn)象是，這位天才型的畫家，畫的又是中華民族的圖騰——龍，但從明清時代開始，世人對他的關(guān)注就弱化了。朱萬章指出，一方面因為明清時期離陳容所處的時代已遠(yuǎn)，而陳容的作品不多見，了解他的人越來越少；另一方面，在以山水、花鳥和人物畫為主導(dǎo)的繪畫史視野中，畫龍只是繪畫中微不足道的一個分支，難學(xué)而不易工，喜好的人也不多，因而在美術(shù)史上常常被邊緣化也是極為正常的。
　　陳容所繪的龍的形象，從宋朝開始就被定位為畫龍典范，藏家們都以能擁有一幅“所翁龍”為榮。到今天，雖然陳容的名字，不那么如雷貫耳，但無論是日本還是中國，凡是有龍圖案的畫，對龍的想象幾乎都能回溯到“所翁龍”的影子。陳容對后世的影響，比我們所感知到的更加深遠(yuǎn)。
　　陳容傳世龍畫 真?zhèn)沃婕娂?br/>　　除了這次拍賣的《六龍圖》，陳容其實還有不少的龍畫，比如藏于美國波士頓藝術(shù)博物館的“plus版”《九龍圖卷》、藏于日本國立東京博物館的“MINI版”《五龍圖卷》，還有藏于廣東省博的整整一條龍的大特寫《云龍圖(墨龍圖)》等。據(jù)朱萬章2015年的研究數(shù)據(jù)表明，海內(nèi)外所藏署款為陳容畫龍作品者共有22件，其中海外所藏11件，中國大陸和臺灣地區(qū)所藏11件，此外還有兩件書法作品傳世。
　　但和許多傳世宋畫的命運一樣，這些作品，幾乎每一幅，都是既有人贊嘆，也有人質(zhì)疑。包括這次拍賣的《六龍圖》，當(dāng)年一共有六幅陳容畫的龍藏在日本，但不止一位日本專家給這些藏品大潑冷水。比如最早在論著中提及陳容及其畫龍的是近代日本學(xué)者內(nèi)藤湖南。他于20世紀(jì)三十年代在日本京都帝國大學(xué)文學(xué)系所做的講座文集——《中國繪畫史講座》最初刊發(fā)在日本的《佛教美術(shù)》雜志上，在講座中有一節(jié)題為《南宋的繪畫與畫論》中提及陳容，他認(rèn)為陳容的繪畫“自元代就已經(jīng)有許多贗品，傳至日本的作品就可想而知了”。不過他并未說出具體的理據(jù)；日本學(xué)者鈴木敬于1987年發(fā)表題為《中國繪畫史——南宋繪畫》的文章，認(rèn)為“陳容的畫龍，真?zhèn)坞y辨”，并且認(rèn)為“現(xiàn)在被說成陳容的作品有數(shù)件，但確定無疑的尚無一件”。
　　爭論最激烈的莫過于“PLUS版”的《九龍圖》，書畫鑒定家蘇庚春在文章中曾經(jīng)指出，《九龍圖卷》其實并非陳容所作，而是元人摹本；但書畫鑒定家徐邦達(dá)則在其《古書畫過眼要錄》表示，《九龍圖》是“所見所翁畫最精之品”。2010年，朱萬章在上海博物館舉辦的“千年丹青國際學(xué)術(shù)研討會”上發(fā)表了一個觀點：認(rèn)為《九龍圖》卷為南宋時期作品，但題識為后加。此卷不一定是摹本，更難確定是元代摹本，而極有可能是南宋時期的作品被后人偽托成陳容之作。但是在討論環(huán)節(jié)，這一觀點又受到學(xué)者傅申的質(zhì)疑，他認(rèn)為廣東省博物館藏《墨龍圖》的款識為偽，臺北“故宮博物院”所藏幾件陳容作品亦為偽作，而波士頓美術(shù)館所藏《九龍圖》卷則為陳容的精品之作。討論來討論去，廣東省博的《墨龍圖》也躺槍了，但它曾經(jīng)被國家文物鑒定委員會專家(主要有張珩、啟功、徐邦達(dá)、謝稚柳、楊仁愷、劉九庵、傅熹年、蘇庚春等)鑒定為真跡，是“無可爭議”的陳容之作。
　　無論如何，朱萬章表示，有一點是確定的：陳容的畫藝在當(dāng)朝及后世均有傳承者?，F(xiàn)在有據(jù)可查的傳承者有陳琦(陳容弟，一說為陳容侄)、陳龍巖(陳容子)、陳亦所(陳容四世孫)等諸家，都是陳氏家族傳承者，但這些傳承者均沒有本款作品傳世，因此，由于他們的畫風(fēng)與陳容極為相近，后人將他們的款識改款為陳容，以增加作品的收藏價值，是很有可能的事，而這也是我們在考查陳容傳世作時不得不引起注意的。
　　拍賣故事：
　　恭王府舊藏流落日本
　　《六龍圖》本是清宮舊藏，被《石渠寶笈》所收錄。但清宮歷來有通過賞賜籠絡(luò)王爺貝勒、親近大臣的習(xí)慣，嘉慶年間，用宮中書法名畫進(jìn)行賞賜逐漸增多。道光之后，賞賜更是有增無減，尤其會將一些珍藏頒賜給功勛卓著的恭親王奕訢，《六龍圖》就這樣從清宮流傳到了恭王府。民國時，恭親王爵位的繼承人溥偉為了支持復(fù)辟清帝制籌措軍餉資金，而把恭王府里的大量古董、字畫變賣，其中很大一部分賣給了日本古董商人山中定次郎。后來山中又將它們轉(zhuǎn)賣給了藤田美術(shù)館的主人——日本實業(yè)家藤田傳三郎男爵，藤田傳三郎于1954年創(chuàng)立了藤田美術(shù)館。這幅作品從那時起就一直是該館館藏。但近幾年，藤田美術(shù)館因為資金緊張陷入了經(jīng)營困難。佳士得亞洲藝術(shù)主席石俊生在第一次到館看東西的時候，給他留下印象最深刻的居然是館內(nèi)凍得要死，可見其硬件條件之差。為了未來的發(fā)展，藤田美術(shù)館在今年將《六龍圖》送拍，一起送拍的還有30件中國古代藝術(shù)品，總共實現(xiàn)了18億元的總成交額?？梢钥隙ǖ氖?，藤田美術(shù)館這次絕對有錢交空調(diào)費了。