《收割者》梵高 43.3 x 24.3 cm

當(dāng)?shù)貢r(shí)間6月27日，梵高的《收割者（摹米勒）》在佳士得倫敦印象派及現(xiàn)代藝術(shù)晚拍中，以24，245，000英鎊（約合人民幣2.12億元）落槌，成為全場(chǎng)第三高價(jià)。這個(gè)系列作品共有10件，3件在私人藏家手中，7件則收藏于阿姆斯特丹的梵高美術(shù)館。

　　梵高的受歡迎程度，或許可以用一組數(shù)字說(shuō)明。1987年，《鳶尾花》以5390萬(wàn)美元賣(mài)出，同年《向日葵》以3950萬(wàn)美元賣(mài)出；1990年，《加歇特醫(yī)生肖像》以8250萬(wàn)美元的價(jià)格賣(mài)給了日本收藏家；1998年末，《沒(méi)胡子的自畫(huà)像》，7150萬(wàn)美元賣(mài)出；2014年，《雛菊與罌粟花》以含傭金約6180萬(wàn)美金拍出，當(dāng)時(shí)約合人民幣3.77億元。

　　但是這位大藝術(shù)家，生前曾深陷精神疾病的困擾當(dāng)中，生活窮困潦倒，日?；ㄤN(xiāo)都要靠弟弟接濟(jì)。更離奇的是，據(jù)說(shuō)他在世的時(shí)候只賣(mài)出去過(guò)一幅畫(huà)，值400法郎。

　　梵高的作品之所以大受歡迎，一方面是因?yàn)樗拇蟛糠肿髌范即嬗诓┪镳^之中，市場(chǎng)流通的十分稀少，另外也大概因?yàn)樗拿恳环?huà)中都可以找得到故事。

　　在這幅《收割者》畫(huà)面中，無(wú)論是清晰可見(jiàn)的筆觸、還是黃、藍(lán)對(duì)比色之間的鮮艷奪目，都反映了印象派畫(huà)家梵高內(nèi)心的情感。作品中就連主人公在金黃稻田中的影子，也是用綠色來(lái)表現(xiàn)，看起來(lái)十分陽(yáng)光、跳躍。印象派最初是藝術(shù)家們表現(xiàn)光線跳動(dòng)的真實(shí)景象。對(duì)于梵高來(lái)說(shuō)，印象派不僅僅停留在一筆筆的景象描摹，更多地表現(xiàn)了一個(gè)繪畫(huà)的狂熱愛(ài)好者，希望得到更多的愛(ài)戴和認(rèn)可的心情。

　　這件作品是梵高在圣雷米療養(yǎng)院接受治療時(shí)所作。梵高曾兩次進(jìn)入圣雷米進(jìn)行，第一次因?yàn)槭ダL畫(huà)圈的摯友高更而割下自己的耳朵；《收割者》這幅作品就是創(chuàng)作于第二次進(jìn)入圣雷米治療期間，這時(shí)的梵高已陷入對(duì)精神病的恐懼和對(duì)前途的迷茫中。他每隔幾個(gè)月發(fā)一次病，但事后卻非常清醒，并且經(jīng)常到戶外作畫(huà)。令人驚嘆的是，梵高在這樣的情形下并沒(méi)有頹廢，開(kāi)始以火一般的熱情繼續(xù)畫(huà)畫(huà)。

　　相對(duì)于他在印象派繪畫(huà)早期的作品，《收割者》是平穩(wěn)而安靜的，他在這幅畫(huà)面中只留給了我們一個(gè)背影、一個(gè)勤懇耕作的背影。創(chuàng)作于他離世的前一年，這也放佛是一種潛意識(shí)的告別。

　　梵高的一生短暫、潦倒、而又驚心動(dòng)魄。在圣雷米接受治療期間，梵高喜歡臨摹一些自己喜歡的藝術(shù)家，這幅作品就出自于米勒。對(duì)于米勒，梵高并不陌生，早在1880年他給弟弟提奧的信中就提及繪制了米勒的習(xí)作，而且梵高早期的作品也傾向于現(xiàn)實(shí)主義，從那幅著名的《吃土豆的人》似乎也可以看到他受到米勒的影響。

　　最終于1890年7月27日，梵高在一處麥地里開(kāi)槍自殺，結(jié)束了自己郁郁不得志的一生。他留給世人的，是超過(guò)850幅油畫(huà)和約300件紙上作品。然而十分諷刺的是，生前賣(mài)畫(huà)艱難，離世后卻聲名大噪，他的畫(huà)作在拍賣(mài)會(huì)上屢創(chuàng)天價(jià)。作為以收藏梵高作品為主的的博物館，梵高博物館收藏有梵高黃金時(shí)期珍貴畫(huà)作200幅、素描作品幾百件，以及梵高幾乎全部的書(shū)信。

　　“如果我的畫(huà)賣(mài)不動(dòng)，我也沒(méi)有任何辦法。但那一天終將到來(lái)。人們會(huì)認(rèn)識(shí)到這些畫(huà)要比顏料和我們花在上面的，我困頓的生計(jì)，更有價(jià)值。”