佳士得資深專家黎翰墨（Elizabeth Hammer）透過將于3月佳士得紐約“中國書畫”拍賣呈獻的一系列拍品，探討中國傳統(tǒng)書畫題材與技藝得以傳承的緣由。

　　中國傳統(tǒng)書畫的界線較為模糊。從二十世紀以前的古典繪畫到當代畫作皆涵蓋其中，而在某程度上，此等作品均體現(xiàn)出古老的題材、物料和技藝。

　　藝術(shù)家在紙本或絲綢上揮筆，以水墨和水彩描繪山水風光。盡管主題大同小異，但細鑒之下，可見畫作皆衍變自早期逸作，暗藏歷史線索。而個中差別就在于形形色色的細節(jié)上。

　　佳士得紐約中國古典及現(xiàn)代書畫部拍賣主管黎翰墨表示：“中國傳統(tǒng)書畫承前啟后，關系密不可分。若對前事不清楚，根基勢必不穩(wěn)。和全球藝術(shù)趨勢相比，傳統(tǒng)書畫與過去歷史間的關系更為緊密?！?br/>
　　辨認真?zhèn)?br/>
　　臨摹前人杰作是中國傳統(tǒng)畫家學習的必經(jīng)之路。許多時候，原作與復本確實難以區(qū)分，尤其是年代久遠之作。盡管藝術(shù)家并非刻意抄襲，但這還是有機會令人誤以為真。

　　即使是專家也難于一時之間辨別真?zhèn)巍＠韬材ρ?，若請來五位專家評鑒，他們最終可能得出七種截然不同的意見。她指：“分辨真?zhèn)螐臒o捷徑可走。這需要長時間的學習，而且甚是主觀。”

　　縱然古典書畫廣受外界青睞，但黎翰墨認為，最簡單的方法還是透過與藝術(shù)家有直接聯(lián)系的途徑購置傳統(tǒng)書畫。然而，來自宋、元、明朝的歷史畫作，依舊令藏家求之若渴。

　　近年，十八世紀乾隆帝的珍藏或御制珍品成為焦點所在，乾隆在位期間的藏品構(gòu)成了世上最大型的藝術(shù)收藏系列之一。這些作品均蓋上乾隆帝的收藏印鑒，無論是畫作品質(zhì)、物料以至演繹方式皆屬頂級，與帝王地位完美匹配。

　　尋找讓您產(chǎn)生共鳴的藝術(shù)家或風格

　　中國書畫五花八門，單色與艷彩畫風并存。有些呈現(xiàn)文人風格，傾向表現(xiàn)主義的筆法，從而表達個人創(chuàng)意。有些則流露工筆畫法，講究工整細致，更著重裝飾細節(jié)。

　　黎翰墨建議藏家集中所好，找尋令自身共鳴最為強烈的風格，大膽鮮明抑或淡雅細膩均可。下一步就是專注研究所選領域的若干藝術(shù)家，深入探索他們的作品。這有助您建立眼光和品味，并與藝術(shù)家的風格融會貫通。

　　認識藝術(shù)家的歷史或背景

　　能顯露藝術(shù)家個性與品格的中國畫最為彌足珍貴。要真正了解藝術(shù)家的作品，可從其背景和身處時代著手。黎翰墨說：“優(yōu)秀的中國書畫由千絲萬縷的層次和性質(zhì)組成。認知越多，經(jīng)驗越多，理解便越深。”

　　而筆墨更是藝術(shù)家表達意念的終極工具。藝術(shù)家的筆風是大膽堅定還是精細內(nèi)斂？他的筆觸又是種類多變還是精辟獨到？

　　考慮知名度較低的藝術(shù)家

　　黎翰墨表示，真正的中國書畫藏家不應過于拘泥畫家的名氣。反之，她建議藏家隨直覺而行，購置自己心儀的作品。她指出：“數(shù)千元也能找到上佳之作。”

　　檢查狀況

　　黎翰墨亦提到，出自現(xiàn)代時期以前的絕大部分作品，都經(jīng)過一定程度的修復。有時，一些修復表面上看來不錯，但千萬別上當。 覆蓋技法可遮蔽瑕疵，但同時會掩蓋本來筆觸，削弱原品的價值和真實性。

　　為保原狀，中國書畫一般只在特殊場合取出觀賞，其余時間會被妥善收藏。如選擇裝裱或作長期展示，藏家應避免陽光直接照射作品。維持昏暗光線及干濕得宜的環(huán)境，是保存?zhèn)鹘y(tǒng)中國書畫的理想條件。

　　在公開展覽親鑒書畫

　　黎翰墨指出，親身鑒賞不同畫作，從而建立自己的視覺資料庫，對藏家而言非常必要。

　　黎翰墨補充：“別忘記，您也可到佳士得親鑒珍品。現(xiàn)代人生活忙碌，若能放慢腳步，在手中細賞名作，不失為一件樂事?！?br/>
　　大膽走近書畫

　　專家強調(diào)：“即使您不諳中文，或是未曾接觸這一領域，您總能與畫作找到共鳴。它會想要與您展開對話……鑒賞一件作品的次數(shù)愈多，您就會愈加享受與它之間的交流?！?br/>