揚(yáng)·范·艾克的著名祭壇畫作

　　文藝復(fù)興藝術(shù)家把裸體畫放在藝術(shù)實(shí)踐的中心，因此改變了整個西方藝術(shù)史。對古典風(fēng)俗的新一輪興趣，再加上對基督教崇拜圖像的新焦點(diǎn)，激勵著藝術(shù)家從生活中尋找靈感，生動的人物身體畫作因而逐漸發(fā)展起來。

　　呈現(xiàn)裸體的能力逐漸變成了衡量藝術(shù)造詣的標(biāo)準(zhǔn)，但是裸體畫引起了不少爭議，尤其是在宗教藝術(shù)領(lǐng)域。雖然許多藝術(shù)家認(rèn)為健壯、比例標(biāo)準(zhǔn)的身體傳達(dá)的是一種美感，而其他人在擔(dān)心這是在用某種借口煽動性欲。

　　倫敦皇家藝術(shù)學(xué)院的“文藝復(fù)興裸體畫”（The Renaissance Nude）展覽探索了歐洲裸體畫在宗教、古典和世俗領(lǐng)域的發(fā)展，不僅揭露了裸體畫如何在藝術(shù)上占據(jù)了主導(dǎo)地位，也展示了當(dāng)時對裸體和性的態(tài)度。

　　13和14世紀(jì)，裸體畫常常出現(xiàn)在基督教藝術(shù)中?！拔乃噺?fù)興裸體畫”展覽宣傳冊的合作編輯吉爾·伯克（Jill Burke）說，“第一個經(jīng)常出現(xiàn)的裸體人物就是耶穌?！钡珡?4世紀(jì)起，人們對基督教藝術(shù)的態(tài)度發(fā)生了巨大的轉(zhuǎn)變，藝術(shù)在私人崇拜中的作用也發(fā)生了劇變。“他們對‘共情’更感興趣，并把畫作當(dāng)作感受耶穌和其他圣人的苦難的方式?！辈苏f。

　　結(jié)果，藝術(shù)家開始努力讓畫作更真實(shí)，耶穌、圣人和其他宗教人物的形象變得越來越具體。揚(yáng)·范·艾克（Jan van Eyck）的著名根特祭壇畫作（完成于1432年）就描繪了亞當(dāng)和夏娃的形象，這種發(fā)展趨勢在當(dāng)時已經(jīng)非常明顯。亞當(dāng)和夏娃的形象被認(rèn)為是根據(jù)真人繪制而成的，細(xì)節(jié)非常豐富具體。亞當(dāng)?shù)氖稚嫌袝駛暮圹E，夏娃微微凸出的肚子上的妊娠紋顯然說明她懷有身孕。

　　在繪制裸體畫時，范·艾克和其他北方（至意大利以北的歐洲區(qū)域）藝術(shù)家依托的是一種豐富、負(fù)責(zé)的本土傳統(tǒng)，不僅融合了宗教藝術(shù)，也加入了世俗主題，包括洗浴和妓院的場景。畫作的媒介廣泛，既有紙稿，也有象牙。他們沿襲的豐富光彩的油畫技術(shù)，為日后自然主義的發(fā)展提供了廣闊的空間。

　　北方藝術(shù)家獲益于大眾對裸體相對寬松的態(tài)度?！霸诒狈剑涡械然顒又薪?jīng)常出現(xiàn)裸體。”伯克說，這與意大利的情況截然不同?！八麄儗ε缘纳眢w有著約定俗成的慣例，甚至在婚姻中，丈夫也不該看到妻子的裸體?！辈苏f。

　　意大利人認(rèn)為女性身體是下等的，根據(jù)亞里士多德的理論，女性在子宮中沒有發(fā)育完全，才無法長出男性的生殖器。盡管意大利的收藏家熱衷于收藏北方藝術(shù)家繪制的裸體畫，但大多數(shù)15世紀(jì)的意大利藝術(shù)家把描繪的重點(diǎn)放在男性身體上，不過也有桑德羅·波提切利（Sandro Botticelli）等例外。

　　藝術(shù)家取材于人文主義文化和古典雕像中已有的形象，開始基于古典作品繪制理想化的作品。洛倫佐·吉貝爾蒂（Lorenzo Ghiberti）為圣母百花圣殿洗禮大門所繪制的版畫（約繪制于1401-1403年），被許多學(xué)者視為文藝復(fù)興時期裸體畫的開端，上面繪制著英勇的以撒，胸前的肌肉輪廓分明。

　　同樣是在圣母百花圣殿，多納泰羅（Donatello）制作的大衛(wèi)雕像（1430-1440年）展現(xiàn)了肉欲，他柔軟的身體和懶散的姿勢迎合了已經(jīng)可以接受“男性可以認(rèn)為年輕優(yōu)美男性的身體是性感的”文化，伯克解釋道。雖然男性之間的性關(guān)系是不合法的，但已經(jīng)成為一種正常的社會現(xiàn)象。“15世紀(jì)，超過半數(shù)的佛羅倫薩男性都被指控過和其他男性有過性關(guān)系?！辈苏f。圣塞巴斯蒂安（Saint Sebastian）是一個備受喜愛的繪畫主題，但并不只有男性被他的身體所吸引。弗拉·巴爾托洛梅奧（Fra Bartolomeo）為佛羅倫薩圣馬可教堂繪制的畫作“被移除了，因?yàn)榻烫谜J(rèn)為這幅畫讓女性教徒的視線過于熾熱，并產(chǎn)生了邪惡的想法”。

　　雖然結(jié)果并不好，但毫無疑問弗拉·巴爾托洛梅奧繪畫時的目的非常純粹。但15世紀(jì)早期由林堡兄弟（Limbourg brothers）繪制插圖的《貝里公爵的豪華時禱書》就截然不同了。表面上這些插畫是為了私人崇拜，但他們繪制的圖像幾乎與情色畫無異，例如圣凱瑟琳被畫成了細(xì)腰、大胸、膚白的形象。

　　類似的作品使得法國的宗教藝術(shù)繼續(xù)將宗教與肉欲結(jié)合起來。讓·富凱（Jean Fouquet）為完成查理七世委托的畫作更助長了這種趨勢。他以查理七世情婦阿涅絲·索蕾（Agnès Sorel）作為模特繪制了一幅圣母瑪利亞像（1452-1455），她渾圓的左胸裸露在外，但小耶穌似乎對此完全不感興趣。這是一幅非常奇怪的作品。

　　教堂注意到了這種趨勢，在1517年宗教改革之后，教堂禁止懸掛此類宗教畫作。新教國的藝術(shù)家轉(zhuǎn)而繪制世俗和神秘主題的裸體畫，老盧卡斯·克拉納赫（Lucas Cranach）繪制了大約76幅維納斯畫作。“這讓藝術(shù)家能夠在宗教領(lǐng)域之外探索不同的主題，給他們提供了更多的自由?！被始宜囆g(shù)學(xué)院副策展人露西·奇斯韋爾（Lucy Chiswell）說。

　　裸體女巫的描繪也流行起來。為了強(qiáng)調(diào)女巫對男性的性權(quán)力之大，以及控制這種現(xiàn)象的需要，這也導(dǎo)致了女巫獵殺行動的瘋狂蔓延，使上千名女性被殺。“裸體畫從何種意義上都沒有變成一種自成一派的風(fēng)格，反而將其與這些惡魔化的、受到約束的人物聯(lián)系起來?！逼嫠鬼f爾說。

　　在意大利，人們的興趣逐漸擴(kuò)展到人文主義文學(xué)和詩歌上，藝術(shù)家受此激勵，也開始改編古典主題。威尼斯畫家喬爾喬內(nèi)（Giorgione）和緹香（Titian）創(chuàng)作了大量性感的裸體畫。但除了明顯的情色主義，這些畫作都取材于古典裸體畫，得以讓藏家們聲稱他們的興趣是關(guān)于審美的，而不是關(guān)于性的。

　　無論如何，正如伯克指出的，“證明藝術(shù)家技巧的方式之一，就是能讓觀眾產(chǎn)生生理反應(yīng)。所以，如果緹香的《烏爾比諾的維納斯》讓你激動，那證明緹香確實(shí)有著優(yōu)越的繪畫技巧?！?br/>
　　古典裸體畫是一回事，但古典畫作對天主教宗教藝術(shù)的影響引發(fā)了越來越多的爭論。米開朗基羅以及他社交圈內(nèi)的其他天主教人文主義者和神職者認(rèn)為，優(yōu)美的身體象征著人類的美德和完美。在為西斯廷教堂繪制圣經(jīng)人物畫時，他試圖通過借助古典非基督教的意象來復(fù)興基督教藝術(shù)，尤其是《最后的審判》（The Last Judgement）一畫，是教堂無法接受的。在他去世后，教堂用布遮住了畫中裸露的生殖器官。

　　雖然教堂的態(tài)度極為保守，但米開朗基羅的天才之處在于裸體畫被視為藝術(shù)表達(dá)的最高形式。西斯廷教堂后，“每個人都希望藝術(shù)家能夠畫裸體畫?！辈苏f。

　　隨著時間的推移，裸體畫的主題大多數(shù)都變成了女性，但有兩個世紀(jì)的時間，男性和女性的身體之美共同得到了世界上最著名的藝術(shù)家的賞識。