24日在北京華藝空間正式開幕，這是繼上海站、廣州站巡展后的第三站。1960年陳佩秋成為上海中國畫院首批年輕畫師之一，2014年她獲第六屆上海文學藝術獎終身成就獎。她的作品在國內(nèi)外都享有盛譽，被評論界譽為“得宋元法度真諦者，當今獨佩秋先生一人也?！?br/>
　　陳佩秋于上世紀四十年代初考入西南聯(lián)大，時值全國各地畫家云集，一直熱愛繪畫的她參觀了不少畫展，眼界大開，于是重新投考重慶國立藝專，也是在此結識了謝稚柳，伉儷二人一生留下媲美“趙管風流”的畫壇佳話。
有別于以往以花鳥、山水，繪畫、書法的區(qū)分或編年呈現(xiàn)方式，此次展覽通過對陳佩秋先生弟子、晚輩友人珍藏的近40件作品進行故事梳理串連成主要線索，在先生駕鶴周年之際，詮釋“奇緣齋”主人劉奇的“念念”之思，并籍此將這位在藝術上執(zhí)拗堅持、生活上率真精致、情誼中細膩溫暖的大師形象呈現(xiàn)于公眾面前。

　　此次展覽涵蓋了陳佩秋上世紀50到70年代之后直至晚年的花鳥、山水等題材逸品。20世紀50年代時，陳佩秋專攻花鳥，取法兩宋，用工筆雙勾，賦以重彩，作品既有宋人的遒勁艷麗，又有純凈雅潔的格調(diào)?！而x鴦杏花》正是這一時期的作品，后來在特殊機緣下送給了劉奇，寄以美好祝愿。據(jù)謝稚柳、陳佩秋之子謝定偉介紹，“這幅畫1958年出版過年畫，與她平時創(chuàng)作略有不同，結構比較平實工整、四平八穩(wěn)、色彩鮮艷，尺幅也較大，應該是專門為年畫出版創(chuàng)作的。鴛鴦、鳥、樹、杏花等，基本上都是宋人院體畫的風格。”在她的晚年，陳佩秋借鑒法國印象派的色彩，應用于中國傳統(tǒng)繪畫上，她晚年的青綠山水大多以墨、彩寫成，開創(chuàng)了墨彩結合的中國畫新風。
在一次探望中，陳佩秋為劉奇寫了個大大的“念”字，下面又點了兩點。她
說，“什么事都要念念不忘，要想人家對你怎么好?！眲⑵姹硎具@正是自己辦此次展覽的初衷，“我拿出這些珍藏的書畫作品，正是希望向大家呈現(xiàn)一個藝術家七十多年孜孜不倦都在學習，一直在變化。她說：我什么都要較勁，這張東西畫的不好，我撕掉重新再畫，我一定要畫到最好、滿意……她九十多歲還是這樣在畫?！?br/>
　　據(jù)悉，展覽將持續(xù)到10月28日。