美國(guó)紐約布魯克林博物館在疫情期間通過(guò)出售館藏作品獲得超過(guò)4千萬(wàn)美元的收入。Jeenah Moon/The New York Times

　　109家贊同，21家反對(duì)，其余棄權(quán)——近日，在美國(guó)199家機(jī)構(gòu)參與的有效投票中，高達(dá)83%的代表都對(duì)美國(guó)藝術(shù)博物館館長(zhǎng)協(xié)會(huì)（Association of Art Museum Directors, AAMD）9月30日通過(guò)的關(guān)于繼續(xù)寬松的館藏品出售政策持支持態(tài)度。

　　據(jù)悉，該政策沿用了自2020年4月以來(lái)應(yīng)對(duì)疫情的特殊提案：面對(duì)持續(xù)且反復(fù)的疫情期，該協(xié)會(huì)批準(zhǔn)在兩年窗口期內(nèi)，機(jī)構(gòu)可將出售藏品的所得用于館藏維護(hù)上。而在此之前，出售藏品所產(chǎn)生的資金只能專項(xiàng)用于購(gòu)買其他作品。此舉引發(fā)諸多業(yè)內(nèi)人士擔(dān)憂，如果將其視為長(zhǎng)效機(jī)制，那么售賣館藏及該筆收入的使用政策在未來(lái)也許會(huì)進(jìn)一步松動(dòng)。

　　什么是出售館藏（Deaccessioning）

　　通常情況下，博物館會(huì)遵守相關(guān)規(guī)定，出售他們認(rèn)為多余或不適配其收藏優(yōu)先級(jí)的館藏，將所得用于購(gòu)置和維護(hù)更符合其重點(diǎn)關(guān)注領(lǐng)域的作品。也就是說(shuō)，很多國(guó)外博物館機(jī)構(gòu)的藏品并非“只進(jìn)不出”，館藏作品也面臨著“優(yōu)勝劣汰”。

　　售賣的館藏可能是該品類的重復(fù)品、瑕疵品或被認(rèn)為是與美術(shù)館使命不再有關(guān)的藝術(shù)作品，從藏品優(yōu)化和不同博物館特色定位角度考慮，出售一些既有藏品用以購(gòu)入新的收藏不失為一種較低成本的“自身?yè)Q血”。

　　紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館(Museum of Modern Art，MoMA)的很多作品便都是出售藏品的收益換來(lái)的，如德國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家格哈特·里希特的“巴德?tīng)枴み~因霍夫”系列(15幅照相寫(xiě)實(shí)主義風(fēng)格的灰泥浮雕畫(huà))、安迪·沃霍爾的坎貝爾湯罐頭版畫(huà)、梵高的《郵差約瑟夫·魯林》肖像，以及畢加索的《亞維農(nóng)的少女》，這些都是通過(guò)出售其他藏品而集資購(gòu)入的精品。

　　然而，售賣館藏也可能引發(fā)諸如贊助人信任危機(jī)等多方面爭(zhēng)議。據(jù)藝術(shù)咨詢公司Pergamon藝術(shù)集團(tuán)創(chuàng)始人、《出售館藏及對(duì)其的不滿：批判性歷史》（Deaccessioning and its Discontents：A Critical History, 2018）一書(shū)的作者馬丁·甘蒙（Martin Gammon）所言，出售館藏引發(fā)的大部分問(wèn)題都和博物館的多重義務(wù)有關(guān)，他將這些義務(wù)籠統(tǒng)地歸納為關(guān)照義務(wù)（care）、忠誠(chéng)義務(wù)（loyalty）和服從義務(wù)（obedience）。關(guān)照義務(wù)適用于相關(guān)的藝術(shù)品，旨在為其提供一個(gè)合適的“家”，而且最好做到對(duì)公眾開(kāi)放。忠誠(chéng)義務(wù)是指尊重作品捐贈(zèng)者的意愿，捐贈(zèng)者可以在合同中寫(xiě)明捐贈(zèng)的具體條款。服從義務(wù)則是對(duì)博物館自身的義務(wù)，確保機(jī)構(gòu)可以一直具有收藏和維護(hù)一系列重大作品的能力?！斑@三種義務(wù)并不總是一致的，” 甘蒙說(shuō)，“因此，你必須仔細(xì)考量這些互相沖突的需求，裁定其重要性。但與此同時(shí)，你也必須將三項(xiàng)義務(wù)充分考慮在內(nèi)，缺一不可。當(dāng)你只關(guān)注一套準(zhǔn)則而忽略了其他的因素時(shí)，出售館藏就會(huì)出問(wèn)題?！薄安┪镳^有責(zé)任履行其關(guān)照義務(wù)，確保這些作品也有機(jī)會(huì)加入其它的藝術(shù)機(jī)構(gòu)，而不是只將其賣給出價(jià)最高的人?！?br/>
　　同時(shí)，當(dāng)館藏作品最終落入私人手中，那么這是否與博物館和藝術(shù)保護(hù)機(jī)構(gòu)作為集體遺產(chǎn)的初衷背道而馳了呢？畢竟，博物館不只是為了服務(wù)藝術(shù)品而存在，它的公共資產(chǎn)屬性更強(qiáng)調(diào)于其服務(wù)公眾的職能，而它的收藏是為了更準(zhǔn)確、更完整地呈現(xiàn)藝術(shù)、文化和人的歷史敘事。

　　賣畫(huà)求生還是飲鴆止渴？

　　錢怎么花？這是一個(gè)至關(guān)重要的問(wèn)題——因?yàn)樗鼪Q定了售賣館藏這一行為的性質(zhì)本身。所以問(wèn)題不在于能不能賣收藏，而在于出售藏品的原因和其賣出后資金的使用方式。如果藝術(shù)博物館機(jī)構(gòu)靠出賣藏品而維持運(yùn)營(yíng)，那么無(wú)疑將走上不可回頭的惡性循環(huán)之路。

　　由于博物館屬于非營(yíng)利組織，因此它也享有特殊納稅政策。為避免博物館將藏品視作可以變現(xiàn)的資產(chǎn)，防止藏品“貨幣化”，相關(guān)政策的約束和規(guī)范必不可少。美國(guó)藝術(shù)博物館館長(zhǎng)協(xié)會(huì)（AAMD）9月30日通過(guò)的最新政策規(guī)定了博物館出售藏品所得資金的使用范疇。規(guī)定該筆收入只能用于“在館藏維護(hù)中對(duì)藝術(shù)品的直接保護(hù)工作上”，也就是說(shuō)，與“藝術(shù)品存放和保存”相關(guān)的支出，例如作品修復(fù)，以及和作品陳列、存放相關(guān)的物料，如畫(huà)框、無(wú)酸紙等。這也就意味著，該筆資金不可用于員工工資或者“任何服務(wù)于臨時(shí)展陳相關(guān)的用途”。

　　大都會(huì)藝術(shù)博物館前館長(zhǎng)、舊金山美術(shù)館館長(zhǎng)兼首席執(zhí)行官托馬斯·坎貝爾在個(gè)人賬號(hào)上認(rèn)為出售藏品雖然對(duì)機(jī)構(gòu)緩解財(cái)政危機(jī)快速有效，但這也將成為一種依賴

　　大都會(huì)藝術(shù)博物館前館長(zhǎng)、舊金山美術(shù)館館長(zhǎng)兼首席執(zhí)行官托馬斯·坎貝爾（Thomas P. Campbell）認(rèn)為，將出售藏品的收入由原來(lái)只用于購(gòu)買新的作品拓寬到“維護(hù)館藏”上來(lái)是危險(xiǎn)之舉并持反對(duì)意見(jiàn)。他早在去年發(fā)布的一篇論文中就指出，這樣做會(huì)破壞捐贈(zèng)人的信心，并導(dǎo)致博物館董事會(huì)對(duì)受托人的失責(zé)。但他對(duì)新規(guī)中的限制條款表示贊同，并在一份聲明中表示，“新的指導(dǎo)方針明確指出，藏品不能因?yàn)檫\(yùn)營(yíng)而被貨幣化”。

　　疫情期間的進(jìn)退兩難

　　疫情期間政府債臺(tái)高筑，博物館也未能幸免。藝術(shù)博物館參觀人數(shù)驟降、財(cái)政壓力激增，在今年初美國(guó)博物館聯(lián)盟（American Alliance of Museums）發(fā)布的一項(xiàng)調(diào)查中顯示，37%的受訪博物館表示自新冠肺炎疫情大流行開(kāi)始以來(lái)，它們平均裁員28%，博物館仍面臨著巨大的財(cái)政缺口。

　　據(jù)蘇富比拍賣行負(fù)責(zé)博物館關(guān)系的尼娜·德?tīng)柪飱W透露，全美各級(jí)博物館如今都面臨收入枯竭的困境，大家都在絞盡腦汁地斟酌各自手頭還有什么選擇。包括莫奈、杰克遜·波洛克和大·盧卡斯·克拉納赫等名家作品都從公共領(lǐng)域流向了個(gè)人買家。不斷加入“賣貨”行列的博物館在疫情期間預(yù)計(jì)還將翻倍。

　　2020年，美國(guó)紐約布魯克林博物館（the Brooklyn Museum）就在佳士得拍賣行拍賣了12件藏品，其中包括卡米耶·柯羅和居斯塔夫·庫(kù)爾貝的畫(huà)作，其先后出售的館藏作品獲得了超過(guò)4千萬(wàn)美元的收入。該館館長(zhǎng)安妮·帕斯特納克(Anne Pasternak)在一份聲明中明確表示，籌集的資金將不會(huì)用作館內(nèi)公用事業(yè)、舉行展覽或公共項(xiàng)目的費(fèi)用，僅用于保存收藏品。

　　然而也并不是所有的“藏品變現(xiàn)”都那么一帆風(fēng)順，同年，巴爾的摩藝術(shù)博物館（the Baltimore Museum of Art）希望通過(guò)拍賣布萊斯·馬登（Brice Marden）, 克利福特·斯蒂爾（Clyfford Still）和安迪·沃霍爾（Andy Warhol）的作品所得去擴(kuò)充少數(shù)族裔藝術(shù)家作品并為員工加薪，但由于其違背了售賣館藏資金的使用規(guī)定，在各方反對(duì)和施壓下最終在上拍前幾個(gè)小時(shí)放棄了這三件作品的出售。

　　正如大都會(huì)藝術(shù)博物館前館長(zhǎng)、舊金山美術(shù)館館長(zhǎng)兼首席執(zhí)行官托馬斯·坎貝爾在其自己的Instagram所言：“危險(xiǎn)的是，為了運(yùn)營(yíng)成本而出售藏品可能會(huì)變成常態(tài)……出售藏品會(huì)像毒品對(duì)癮君子一樣——快速有效，這將成為一種依賴性?！?br/>
　　疫情下的博物館運(yùn)營(yíng)所面臨的此類問(wèn)題也給人諸多啟示和思考，除了體制不同外，博物館等公共機(jī)構(gòu)也需要思考其他開(kāi)源節(jié)流的方式代替割舍藏品的做法。從長(zhǎng)遠(yuǎn)來(lái)看，通過(guò)技術(shù)手段促進(jìn)遠(yuǎn)程工作減少人員開(kāi)支、優(yōu)化內(nèi)部結(jié)構(gòu)、開(kāi)發(fā)博物館自身藏品IP、尋求跨界合作、提升線上服務(wù)空間拓展新型盈利模式等方式都值得探討。