從唐代到宋代，古人對(duì)山水畫(huà)的審美觀念經(jīng)歷重大的轉(zhuǎn)變，但唐代和唐代以前的山水畫(huà)作品鮮有留存于世。因此，敦煌研究院研究員趙聲良所著《敦煌山水畫(huà)史》的出版引起業(yè)界關(guān)注。該書(shū)第一次系統(tǒng)而全面地介紹敦煌壁畫(huà)中的山水畫(huà)，并對(duì)各時(shí)期山水畫(huà)的風(fēng)格特色進(jìn)行了詳細(xì)分析，對(duì)于研究中國(guó)古代山水畫(huà)有極高的學(xué)術(shù)價(jià)值。

　　書(shū)中近150幅高清大圖為壁畫(huà)研究者提供詳細(xì)的圖像資料。曾在敦煌研究所工作四十余年、被外界譽(yù)為“敦煌女兒”的樊錦詩(shī)評(píng)價(jià)《敦煌山水畫(huà)史》時(shí)指出，該書(shū)的出版能推動(dòng)敦煌藝術(shù)研究更加廣泛深入地發(fā)展，希望“有更多的學(xué)者來(lái)研究敦煌藝術(shù)的方方面面，讓更多的讀者了解中國(guó)古代繪畫(huà)的豐碩成就，以及蘊(yùn)涵其中的傳統(tǒng)審美精神”。

　　追尋中國(guó)古代畫(huà)家熱愛(ài)山水畫(huà)的源頭

　　由中華書(shū)局出版的《敦煌山水畫(huà)史》一書(shū)詳細(xì)解讀了敦煌壁畫(huà)中涉及到的佛經(jīng)故事、佛教人物、壁畫(huà)程式化的構(gòu)圖模式，以及佛畫(huà)中一些符號(hào)化的細(xì)節(jié)處理，并且深入分析了壁畫(huà)中山水畫(huà)的藝術(shù)風(fēng)格。

　　一位山中修行的禪僧身處起伏的山巒和樹(shù)林之間，山中還有走獸出沒(méi)。這位禪僧所在的草庵周?chē)?，?shù)木茂密，葉子連成一片，罩在山巒頂部的叢林上——這是敦煌莫高窟第285窟中壁畫(huà)所描繪的景象；而同窟南壁的壁畫(huà)描述的是五百?gòu)?qiáng)盜成佛的故事，柳樹(shù)、竹林、池塘、水鳥(niǎo)等不同動(dòng)靜的場(chǎng)所巧妙地呈現(xiàn)不同的空間。趙聲良認(rèn)為這些在人物場(chǎng)景中十分別致的山水樹(shù)木，已經(jīng)“徹底改變了早期壁畫(huà)那種西域風(fēng)格，畫(huà)面中透出一種濃濃的中國(guó)文人氣息”。

　　雖然通過(guò)古代文獻(xiàn)的記載，后人知道東晉的顧愷之，南朝的宗炳、王微，唐朝的吳道子、李思訓(xùn)，都擅長(zhǎng)畫(huà)山水。但由于唐代以及唐以前的山水畫(huà)幾乎沒(méi)有保存下來(lái)，后人幾乎無(wú)法得知魏晉至唐代山水畫(huà)的詳情。但隋唐那些著名畫(huà)家的作品多繪于墻壁上，如閻立本、吳道子、李思訓(xùn)等畫(huà)家，往往在殿堂(或寺觀)壁畫(huà)中留下其代表之作。通過(guò)研究敦煌壁畫(huà)，可以發(fā)現(xiàn)在早期的作品中山水是人物的背景、故事的點(diǎn)綴，沒(méi)有獨(dú)立意義的山水畫(huà)；但自唐代以后，壁畫(huà)中卻出現(xiàn)了頗具規(guī)模的山水圖景，從中已經(jīng)可以看出古代畫(huà)家們對(duì)山水自然的熱愛(ài)。因此，趙聲良認(rèn)為如果不研究敦煌山水畫(huà)，只用宋朝以后的繪畫(huà)觀念來(lái)看敦煌唐代壁畫(huà)時(shí)，已不太容易讀懂這些精美的畫(huà)作了：“那么中國(guó)繪畫(huà)史，特別是山水畫(huà)史就是不完整的。”

　　從青綠到水墨看古人審美趣味的演化

　　山水畫(huà)由青綠重色向水墨發(fā)展的變化，不僅僅改變了技法，而且也改變了審美趣味。隨著唐代后期中原山水畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展變化，帶有水墨畫(huà)意味的山水也廣泛出現(xiàn)在石窟之中。趙聲良認(rèn)為，在敦煌石窟持續(xù)營(yíng)建的一千年間，敦煌壁畫(huà)就成了探索了解這一時(shí)期中國(guó)山水畫(huà)發(fā)展的重要依據(jù)：“世界上還沒(méi)有任何一處古代遺址保留了這樣豐富的山水畫(huà)資料?！?br/>
　　在莫高窟第172窟山水畫(huà)中，河流由遠(yuǎn)及近產(chǎn)生的縱深感，以及近景水面形成的波光粼粼的效果，這種對(duì)光影效果的追求讓人贊嘆古人的繪畫(huà)技藝。敦煌壁畫(huà)中隋唐或者五代的青綠山水，除了山巒以青綠色為主，可以看出明暗和遠(yuǎn)近關(guān)系，而且往往畫(huà)出完整的天空、彩云、夕陽(yáng)等。但這些都是唐以后山水畫(huà)中漸漸失傳的畫(huà)法，宋代畫(huà)家們已經(jīng)樹(shù)立起了水墨畫(huà)的筆墨體系，并使水墨山水的審美體系逐步完善了。

　　這種轉(zhuǎn)變與畫(huà)作載體的轉(zhuǎn)變有相當(dāng)大的關(guān)系。隋唐時(shí)期著名畫(huà)家的作品多在寺廟的壁畫(huà)中，也逐漸隨著寺院、殿堂的湮沒(méi)而消失，于是隋唐的青綠山水便不再被后人所知。而宋元時(shí)期畫(huà)家的作品基本上是紙本或絹本繪畫(huà)，畫(huà)在壁畫(huà)上的那種厚重的顏料不適用于新的時(shí)代，水墨的技法卻因?yàn)榧?、絹材料的?yōu)勢(shì)得以迅猛發(fā)展。